(Anthony Frank
Iommi Jr.)
Guitarrista
Gèneres: Heavy metal,
doom metal, hard rock, blues rock
Naixement: 19 de febrer de 1948 a
Birmingham, Anglaterra
Anthony
Frank Iommi Jr. és un músic anglès. Va cofundar la banda pionera de heavy
metall Black Sàbat, de la qual va ser guitarrista, líder, compositor principal
i únic membre ininterromput durant més de cinc dècades. Se'l considera un dels
pioners del heavy metall i és responsable d'inspirar nombrosos subgèneres del
metall, en particular el doom metall. Iommi va ocupar el lloc número 13 en la
llista dels "250 Millors Guitarristes de Tots els Temps" de la
revista Rolling Stone de 2023.
En el
seu últim dia de treball en una fàbrica de xapa metàl·lica, sent adolescent,
Iommi va perdre les puntes dels dits mitjà i anul·lar de la seva mà dreta en un
accident, un esdeveniment que va impactar crucialment el seu estil de tocar. Va
deixar breument Black Sàbat (llavors conegut com Earth) en 1968 per a unir-se a
Jethro Tull, però no va gravar cap material amb la banda i posteriorment va
tornar a Black Sàbat en 1969. En 2000, va llançar el seu primer àlbum en
solitari Iommi, seguit per Fused de 2005, que va presentar al seu ex company de
banda Glenn Hughes. Després de llançar Fused, va formar Heaven & Hell, que
es va dissoldre poc després de la mort de Ronnie James Dio en 2010 (van fer una
gira amb cançons de Black Sàbat quan Dio estava en la banda, però van canviar
el nom per raons legals.
En
2011, Iommi va publicar la seva autobiografia, titulada Iron Man: El meu viatge
a través del cel i l'infern amb Black Sàbat.
Iommi
va néixer a l'Hospital de Maternitat de Heathfield Road a Birmingham; és fill
únic dels immigrants italians Sylvia Maria (de soltera Valenti) de Palerm,
Sicília, i Anthony Frank Iommi Sr. de Marcas. La família de Sylvia eren propietaris de vinyes a Itàlia. La família era
catòlica, encara que rares vegades assistien a missa. La seva casa familiar en
l'àrea de Park Lane de Aston també albergava una botiga que era un lloc de
reunió popular en el veïnat, amb la sala d'estar fent les vegades de magatzem
de la botiga. La seva mare regentava la botiga mentre que el seu pare era
fuster de professió.
Nascut
i criat en Handsworth, Birmingham, Iommi va assistir a l'escola Birchfield
Road, on el seu futur company de banda, Ozzy Osbourne, també estudiava un any
després que ell. Als 8 o 9 anys, mentre un altre nen el perseguia, Iommi va
caure i es va tallar el llavi superior. Com a resultat, es va guanyar el
sobrenom de "Scarface", la qual cosa li feia sentir cohibit, per la
qual cosa finalment es va deixar créixer el seu característic bigoti per a
dissimular la cicatriu.
Al
voltant dels 10 anys, Iommi va començar a entrenar i va aprendre judo, karate
i, més tard, boxa com una manera de protegir-se de les colles locals que es
congregaven en el seu veïnat. S'imaginava un futur com a porter d'una
discoteca. Iommi inicialment volia tocar la bateria, però a causa del soroll
excessiu, va triar la guitarra en la seva adolescència, inspirat per artistes
com Hank Marvin and the Shadows. Sempre ha tocat la guitarra amb la mà
esquerra. Després d'acabar l'escola, Iommi va treballar breument com a lampista
i més tard en una fàbrica d'anells. Va declarar que en un moment va treballar
en una botiga de música, però va renunciar després de ser acusat falsament de
robatori.
Als 17
anys, Iommi va perdre les puntes dels dits cor i anul·lar de la mà dreta (la mà
del diapasó, ja que és esquerrà) en un accident laboral durant el seu últim dia
de treball en una fàbrica de xapa metàl·lica. Iommi va descriure com «li van
dir: 'Mai tornaràs a tocar'. Va ser simplement increïble. Em vaig quedar a
l'hospital amb la mà en una bossa i vaig pensar: 'Ja està, estic acabat'. Però
finalment vaig pensar: 'No ho acceptaré. Ha d'haver-hi una manera de poder
tocar'». Després de la lesió, el capatàs de fàbrica de Iommi li va posar una
gravació del famós guitarrista de jazz Django Reinhardt, la qual cosa ho va
animar a seguir com a músic. Com Iommi va escriure més tard:
El meu amic em va dir: "Escolta a aquest
tipus tocar", i jo vaig dir: "Ni parlar!
Escoltar a algú tocar la guitarra és l'últim que vull fer ara mateix!".
Però va insistir i va acabar posant-me el disc. Li vaig dir que em semblava
boníssim i llavors em va dir: "Saps? Aquest tipus només toca amb dos dits
de la mà del diapasó per una lesió que va sofrir en un incendi terrible".
Aquesta revelació em va deixar totalment atònit i em va impressionar tant el
que acabava de sentir que de sobte em va inspirar a intentar tocar de nou.
Inspirat
per la manera de tocar la guitarra amb dos dits de Reinhardt, Iommi va decidir
tornar a intentar-ho, encara que la lesió li va provocar bastant dolor. [ 19 ] Encara que era una opció, Iommi mai va considerar
seriosament canviar de mà i aprendre a tocar amb la mà dreta. En una entrevista
amb la revista Guitar World, li van preguntar si "alguna vegada es va
sentir temptat a tocar amb la mà dreta". Iommi va respondre:
Si sabés el que sé ara, probablement hauria
canviat. En aquells dies ja portava dos o tres anys tocant, i semblava que
portava tocant molt temps. Vaig pensar que mai podria canviar la meva manera de
tocar. La realitat era que no portava tocant molt temps, i probablement podria
haver dedicat el mateix temps a aprendre a tocar amb la mà dreta. Ho vaig
intentar, però no vaig tenir paciència. Em semblava impossible. Vaig decidir
conformar-me amb el que tenia i em vaig fabricar uns didals de plàstic per als
dits. Simplement vaig perseverar.
Per a
tocar amb la mà esquerra, es va adaptar didals casolans als dits lesionats per
a estendre'ls i protegir-los. Els didals estaven fets amb una vella ampolla de
Fairy Liquid —la va fondre, va aconseguir un soldador calent i li va donar
forma de dit— i va tallar seccions d'una jaqueta de cuir per a cobrir la seva
nova pròtesi casolana, el que li va generar dos problemes tècnics. Primer, els
didals li impedien sentir les cordes, la qual cosa li provocava una tendència a
pressionar-les amb molta força. Segon, tenia dificultats per a doblegar cordes,
la qual cosa ho va portar a buscar cordes de guitarra de calibre fi per a
facilitar-ho. No obstant això, Iommi recorda que tals cordes no es fabricaven
en aquest moment, per la qual cosa va usar cordes de banjo en el seu lloc, fins
al voltant de 1970-71, quan Picato Strings va començar a fabricar cordes de
guitarra de calibre fi. A més, usava els dits lesionats principalment per a
tocar acords en lloc de solos d'una sola nota. En 1974, Iommi va declarar a la
revista Guitar Player que els didals el "van ajudar amb la seva
tècnica" perquè havia d'usar el menovell més que abans de l'accident. Més
tard, també va començar a afinar la seva guitarra a tons més baixos, a vegades
fins a tres semitons per sota de l'afinació estàndard (per exemple, en
"Children of the Greu", "Lord of this World" i "Into
the Void", totes de l'àlbum Màster of Reality). Encara que Iommi afirma
que l'objectiu principal era crear un "so més potent i pesat",
afluixar les cordes facilita la seva curvatura.
Iommi
va reflexionar en 2016 dient que el seu major penediment és haver perdut les
gemmes dels dits:
Es va convertir en una càrrega. Alguns creuen
que l'accident va inventar el heavy metall. A mi em va ajudar a inventar un nou
tipus de música. Toco un so nou, un estil diferent, i un tipus de música
diferent. En realitat, va resultar ser una cosa bona a partir d'una cosa
dolenta. Però no sé si ho va ser. És una cosa amb la qual he hagut d'aprendre a
viure. Afecta la teva manera de tocar; no pots sentir les cordes, i hi ha uns
certs acords que no puc tocar. Al principi, els metges em van dir: "No
podràs tocar la guitarra". Però vaig creure que podia fer-ho, i ho vaig
fer.
Iommi
havia tocat en diverses bandes de blues/rock, una de les primeres de les quals
va ser Rockin' Chevrolets de 1964 a 1965. La banda tenia contractes regulars.
Posteriorment, Iommi es va unir a The Birds and Bees, i quan els van oferir
treball a Alemanya, va decidir deixar el seu treball en una fàbrica per a
aprofitar l'oportunitat. De 1966 a 1967, Iommi va tocar en The Rest. Va ser en
The Rest on va conèixer al futur bateria de Black Sàbat, Bill Ward, qui tocava
la bateria i cantava en la banda.
De
gener a juliol de 1968, Iommi va ser guitarrista de Mythology, i Ward es va
unir un mes després, a mitjan febrer. Al maig de 1968, la policia va aplanar el
local d'assaig del grup i va trobar resina de cànnabis, la qual cosa va
resultar en multes per als membres de la banda. El més important és que
l'incident va dificultar considerablement la contractació de la banda, ja que
la majoria dels amos de clubs evitaven a les bandes que consideraven
drogoaddictes. Mythology es va dissoldre posteriorment després d'un concert en
Silloth el 13 de juliol de 1968.
A
l'agost de 1968, coincidint amb la dissolució de Mythology, una altra banda de
Birmingham anomenada Rare Breed també es va dissoldre. El vocalista Ozzy
Osbourne es va unir a Iommi i Ward després de la resposta del duo a un anunci
en una botiga de música local que deia: «Ozzy Zig necessita concert; té el seu
propi sistema de so». En sol·licitar un baixista, Osbourne va esmentar el seu
antic company de Rare Breed, Geezer Butler, qui posteriorment va ser contractat
juntament amb el guitarrista slide Jimmy Phillips i el saxofonista Alan «Aker»
Clarke. La banda de sis integrants es va dir Polka Tulk Blues Band. Després de
només dos concerts (l'últim en el Banklands Youth Club de Workington), Phillips
i Clarke van ser acomiadats de la banda, que poc després va escurçar el seu nom
a Polka Tulk.
Iommi,
Butler, Ward i Osbourne van rebatejar la banda com Earth al setembre de 1968.
Aquest mateix mes, Iommi va marxar breument per a unir-se a Jethro Tull. No
obstant això, després de només dues actuacions (una aparició en " The
Rolling Stones Rock & Roll Circus ", on la banda va interpretar
"A Song for Jeffrey" mentre Ian Anderson cantava en directe, i una
actuació en directe en la BBC), Iommi va tornar a Earth al novembre de 1968.
Respecte
de la seva breu relació laboral amb el vocalista de Jethro Tull, Ian Anderson,
Iommi va dir:
Vaig aprendre molt d'ell, haig de dir. Vaig
aprendre que cal treballar intensament. Cal assajar. Quan vaig tornar i vaig
reunir la banda (Earth), em vaig assegurar que tots s'aixequessin d'hora al
matí i assagessin. Solia anar a recollir-los. Era l'únic que sabia conduir en
aquells dies. Havia de conduir la maleïda furgoneta i recollir-los a un quart
de deu cada matí; la qual cosa, creguin-me, era primerenc per a nosaltres en
aquells dies. Els deia: "Així és com hem de fer-ho perquè així és com ho
feia Jethro Tull". Tenien un horari i sabien que anaven a treballar de tal
a tal hora. Ho vaig intentar amb la nostra banda i ens vam posar a la feina. Va
funcionar. En lloc de simplement arribar a qualsevol hora, era més com si diguéssim:
"Fem-ho!".
A
l'agost de 1969, després de ser confosos amb un altre grup anomenat Earth (que
va tenir un èxit menor a Anglaterra), el grup va canviar el seu nom a Black
Sàbat. El seu accident de fàbrica va afectar el so de Black Sàbat; Iommi havia
afinat la seva guitarra per a l'àlbum Màster of Reality de 1971, baixant la
tensió de les cordes i alleujant el dolor en les gemmes dels seus dits. El
baixista de Black Sàbat, Geezer Butler, va fer el mateix per a igualar a Iommi.
Sàbat va ser una de les primeres bandes a utilitzar afinacions més baixes, i la
tècnica es va convertir en un pilar de la música heavy metall. Iommi va
combinar solos de guitarra tipus blues i riffs foscos en tonalitats menors amb
un to revolucionari d'alt guany i molt distorsionat amb el seu ús de acurds de
potència, un pedal d'efecte d'augment d'aguts modificat i una Gibson SG.
A la
fi de la dècada de 1970, Black Sàbat estava experimentant un consum problemàtic
de substàncies, problemes de gestió i esgotament per les gires. A més, els
riffs lents i impulsats pel blues de la banda van
ser vists per alguns com a antiquats en comparació amb la creixent generació de bandes de metall com
Judes Priest i Motörhead. Després que els àlbums Technical Ecstasy i Never Say Die! no fossin universalment
ben rebuts per la crítica, Iommi i Butler van decidir que Sàbat necessitava un
nou començament, per la qual cosa, en l'estiu de 1979, van reemplaçar a
Osbourne amb Ronnie James Dio, l'ex vocalista de Rainbow. Amb Dio, Black Sàbat
va produir Heaven and Hell, un àlbum que va intentar actualitzar el so de Black
Sàbat per a la dècada de 1980 i incloure les veus altíssimes que van
caracteritzar l'escena NWOBHM (Nova ona del heavy metall britànic). A meitat de
la gira de 1980, Bill Ward va abandonar la banda a causa de problemes amb
l'alcohol i el seu descontentament amb la direcció que Dio estava prenent amb
la banda. Va ser reemplaçat per Vinny Appice. Amb Iommi i Geezer Butler com a
únics membres originals, aquesta formació va produir Mob Rules. Dio va deixar
la banda a l'any següent per a començar una carrera en solitari, per la qual
cosa Sàbat va passar per una formació de portes giratòries durant la següent
dècada amb una successió de líders: Ian Gillan, Glenn Hughes, Ray Gillen i Tony
Martin. Després que Ian Gillan (anteriorment de Deep Purple) deixés la banda en
1984, Geezer Butler també ho va fer. Amb Sàbat en un recés efectiu, Iommi va
gravar el seu primer àlbum en solitari, titulat Seventh Star. L'àlbum va
comptar amb la participació de Glenn Hughes (també ex de Deep Purple) en la
veu, però a causa de les pressions del segell, va ser anunciat com un
llançament de "Black Sàbat amb Tony Iommi".
En
1992, Iommi va aparèixer en el Concert Tribut a Freddie Mercury, on va
interpretar quatre cançons amb els membres restants de Queen i altres artistes
convidats. Geezer Butler també va tornar a Sàbat aquest any. A l'any següent,
Iommi va formar equip amb la banda de Black Country Diamond Head i coescribió
la cançó "Starcrossed (Lovers in the Night)" per al seu àlbum de
1993, Death and Progress. En el concert de comiat de Osbourne en Costa Mesa en
1992, Dio es va negar a actuar i va abandonar la banda abruptament. Com a
resultat, Rob Halford va ser reclutat per a actuar com a vocalista en dos
concerts (Halford també va cantar en una de les dates de la gira Ozzfest de
2004, quan Osbourne no va poder actuar a causa d'una bronquitis). Després de
l'actuació en solitari de Osbourne, l'espectacle va concloure amb els altres
membres de la formació original de Black Sàbat unint-se per a una reunió de
quatre cançons.
Black
Sàbat va gravar dos àlbums més amb Tony Martin abans que la formació original
es reunís com a banda de gira en 1997. Si bé Bill Ward va tocar en els dos
primers concerts de reunió en el NEC de Birmingham al desembre de 1997, no va
ser present en les dues gires de reunió següents; la seva segona absència es va
deure a un infart. Ward va ser reemplaçat per Mike Bordin i posteriorment per
Vinny Appice.
L'11
de novembre de 2011, Black Sàbat va anunciar que es reuniria amb la formació
original i gravaria un nou àlbum. Bill Ward no va participar i finalment va ser
reemplaçat per Brad Wilk, bateria de Rage Against the Machine, per a les
sessions de bateria. El nou àlbum, 13, es va llançar al juny de 2013. Es van
dissoldre en finalitzar la gira The End Tour a principis de 2017.
El 9
de setembre de 2022, Iommi va participar com a guitarrista en dos temes de
l'àlbum Patient Number 9 de Ozzy Osbourne. El 8 d'agost de 2022, Iommi es va
reunir amb Osbourne per a tocar en la cerimònia de clausura dels Jocs de la
Commonwealth de 2022 a la seva ciutat natal, Birmingham. A ells es van unir
Tommy Clufetos i Adam Wakeman, músics de Black Sàbat de gira en 2017, per a
interpretar un popurri de «Iron Man» i «Paranoid». Iommi també va participar en
la cerimònia d'obertura el 28 de juliol de 2022, on va tocar la guitarra en la
cançó «Hear My Voice», interpretada pel saxofonista i raper britànic Soweto
Kinch.
En 2000,
Iommi va llançar el seu primer àlbum en solitari, titulat Iommi. L'àlbum va
comptar amb diversos vocalistes convidats, entre ells Ian Astbury, Skin, Henry
Rollins, Serj Tankian, Dave Grohl, Billy Corgan, Phil Anselmo, Peter Steele i
Osbourne. A la fi de 2004 es va llançar el segon àlbum en solitari de Iommi,
titulat The 1996 a. c. s. Sessions. Aquest àlbum es va gravar originalment en
1996, però mai es va llançar oficialment. No obstant això, una còpia amb una
pista de bateria de Dave Holland estava disponible com un bootleg anomenat
Eighth Star. Glenn Hughes va cantar en l'àlbum i va continuar la seva
col·laboració amb Hughes amb el llançament del seu tercer àlbum en solitari,
Fused. Llançat el 12 de juliol de 2005, el bateria de John Mellencamp, Kenny
Aronoff, va completar el trio en l'àlbum.
Iommi
ha signat amb la productora cinematogràfica de Mike Fleiss, Next Films, per a
compondre la banda sonora d'una sèrie de pel·lícules de terror titulada Black
Sàbat.
Des de
1989, Tony Iommi va participar en el projecte Rock Aid Armènia. A l'octubre de
2009, Iommi i el seu col·lega Ian Gillan van rebre les Ordres d'Honor, la
condecoració més alta d'Armènia, lliurades pel Primer Ministre d'Armènia per la
seva ajuda després del terratrèmol de Spitak. Van formar el supergrup WhoCares
i van gravar el senzill "Out of my Mind", llançat el 6 de maig de
2011 a benefici de l'escola de música que es construiria en Gyumri, Armènia. Al
gener de 2012, quan es va anunciar que Iommi tenia limfoma en etapa 3, el Primer
Ministre armeni va enviar una carta de suport: "Sabem que el seu esperit
és més fort que mai, i creem que la genialitat de la seva inspiració, que els
guia en el treball del nou àlbum de Black Sàbat, es transformarà en la injecció
de força i energia que necessiten ara,
quan les coses es posen difícils".
Iommi
va fer una aparició en 2020 en la cançó "Astorolus—The Great Octopus"
de Candlemass, que va rebre una nominació al Grammy.
Al
novembre de 2021, Tony va mostrar una faceta completament diferent amb el llançament
d'un perfum en col·laboració amb la marca italiana Xerjoff. A més del perfum,
Tony va crear una cançó i un vídeo, el seu primer senzill instrumental:
"Scent of Dark".
En
2022, va participar en la inauguració i la clausura dels Jocs de la Commonwealth
a Birmingham. Tony va cantar a duo amb Indigo Marshall en la inauguració i Ozzy
ho va acompanyar en la cançó de clausura.
Va
participar en dues cançons de l'àlbum de Ozzy Osbourne Patient Number 9 : "No Fuita from Now" i "Degradation
Rules", aquesta última va guanyar el Grammy a la Millor Interpretació de
Metall al febrer de 2023.
En
2023 va col·laborar amb el Royal Ballet de
Birmingham en Black Sàbat – The Ballet, que va resultar ser un èxit rotund. La seva música dels primers àlbums de Sàbat va formar la base en la
qual es va basar la partitura musical completa.
Al
novembre de 2023 es va emetre un documental de Sky Arts, Greatest Guitar Riffs,
en el qual Tony i molts amics pròxims, inclòs Brian May, van parlar sobre el
seu treball.
El
llançament en solitari més recent de Tony és la cançó instrumental
"Deified", que reprèn la seva associació amb Xerjoff.
A
l'octubre de 2006 es va anunciar que Iommi tornaria a sortir de gira amb Ronnie
James Dio, Geezer Butler i Bill Ward, però sota el nom de Heaven & Hell.
Posteriorment es va anunciar que Ward havia decidit no participar i que Vinny
Appice va ser contractat com el seu substitut. Rhino Rècords va llançar l'àlbum
The Dio Years (sota el nom de «Black Sàbat») el 3 d'abril de 2007. L'àlbum
incloïa temes antics amb Dio i també tres cançons noves gravades amb Dio i
Appice.
La
banda va iniciar una gira estatunidenca a l'abril de 2007 amb Megadeth i Down
com a teloners. La gira va finalitzar al novembre a Anglaterra amb la
perspectiva de llançar un àlbum en 2008. Durant aquest període, el concert de
la banda en el Radio City Music Hall de Nova York es va llançar en DVD i CD,
amb una edició en vinil al Regne Unit en 2008. Durant l'estiu de 2008, la banda
es va embarcar en el Metal Masters Tour al costat de Judes Priest, Motörhead i
Testament. El primer i únic àlbum d'estudi de la banda, The Devil You Know, es
va llançar el 28 d'abril de 2009.
Al
novembre de 2008, Iommi va rebre una estrella en el Passeig de les Estrelles de
Birmingham. Dio va morir de càncer d'estómac al maig de 2010, i el 14 de juny
de 2010, Iommi va anunciar que Heaven & Hell realitzaria un homenatge únic
a Ronnie James Dio en el Festival High Voltage de Londres el 24 de juliol de
2010. Aquesta va ser l'última actuació de la banda sota aquest nom.
Iommi
va escriure la cançó " Lonely Planet ", que va ser cantada per
Dorians per a Armènia en el Festival de la Cançó d'Eurovisió de 2013.
A
principis de 2012, a Iommi li van diagnosticar limfoma en etapa inicial, per la
qual cosa es va sotmetre a un tractament reeixit. Les dates de la gira de Black
Sàbat en 2013 es van programar perquè Iommi pogués tornar al Regne Unit cada
sis setmanes per a rebre un anticòs. El 3 de gener de 2014, en un missatge
d'Any Nou, Iommi va anunciar que finalitzaria el seu tractament habitual en
algun moment d'aquest any. Uns mesos després, Black Sàbat va anunciar que, a
causa dels problemes de salut de Iommi, realitzarien la seva última gira. L'11
d'agost de 2016, Tony Iommi va anunciar que el seu càncer estava en remissió.
Segons
un article publicat en la revista Rolling Stone el 9 de desembre de 2016, Iommi
va revelar que havia de sotmetre's a una operació per a extirpar-li un embalum
en la gola. En una entrevista a principis de 2017 amb el programa de ràdio
britànic Planet Rock, Iommi va explicar que l'embalum no era cancerós.
Tony
Iommi es ampliamente considerado como uno de los mejores guitarristas de rock
de todos los tiempos. En 2005, la revista Metal Hammer lo clasificó como el
número 1 en la encuesta de los "Riff Lords", elogiando su
"estilo distintivo de tocar los trastes, económico pero increíblemente efectivo".
En 2007, la revista Classic Rock lo colocó en el puesto número 6 de su lista de
los "100 Héroes de la Guitarra Más Salvajes". En 2011, la revista
Rolling Stone lo colocó en el puesto número 25 de su lista de los "100
Mejores Guitarristas de Todos los Tiempos". Joel McIver lo clasificó como
el sexto mejor guitarrista de metal de todos los tiempos. En 2012, los lectores
de Guitar World lo clasificaron como el séptimo mejor guitarrista de rock de
todos los tiempos. Los editores de la misma revista lo clasificaron como el
mejor guitarrista de heavy metal de todos los tiempos.
Iommi
ha ganado numerosos premios, entre ellos los Premios Q (Premio Gibson Les Paul,
2015), los Premios Kerrang! (Icon, 2018), así como tres Premios Grammy.
Ian
Anderson, de Jethro Tull, ha dicho: «Tony logró transformar su discapacidad
física en algo que lo convierte en una leyenda de la guitarra, no solo por su
destreza al tocar, sino también por su contribución única al rock». Gene
Simmons, de Kiss, lo considera «el hombre que ideó los riffs que lanzaron a un
ejército de guitarristas»; Ozzy Osbourne lo llama «el maestro del riff
metalero» y Ronnie James Dio lo llamó «el maestro del riff definitivo».
Además,
muchos reconocen a Iommi como el principal creador del heavy metal. Brian May,
de Queen, lo considera "el verdadero padre del heavy metal". Eddie
Van Halen afirmó que "sin Tony, el heavy metal no existiría. ¡Es el
creador del heavy!" y James Hetfield, de Metallica, profundamente
influenciado por Iommi, lo define como "el rey del riff heavy". Rob
Halford, vocalista de Judas Priest, al sustituir a Ozzy Osbourne durante un
concierto en Filadelfia en agosto de 2004, presentó a Iommi al público como
"el hombre que inventó el riff del heavy metal". Michael Amott, de
Carcass y Arch Enemy, considera a Iommi su "héroe de la guitarra" y
el mejor guitarrista del mundo "porque inventó el tono heavy y el riff
diabólico". Según Randy Blythe, cantante de Lamb of God, «Iommi es la
razón de ser del heavy metal». HP Newquist, del Museo Nacional de la Guitarra,
afirmó que «Su forma de tocar la guitarra ha definido el sonido del heavy metal
durante más de cuatro décadas y ha influido en miles, si no millones, de
músicos».
Se le
ha atribuido el mérito de ser precursor de otros estilos: Martin Popoff lo
define como "el padrino del stoner rock "; Jeff Kitts y Brad Tolinski
de Guitar World afirman que "grunge, goth, thrash, industrial, death,
doom... lo que sea. Nada de esto existiría sin Tony Iommi". Según Hawaii
Public Radio : "es difícil imaginar a Nirvana,
Soundgarden, Pearl Jam o Alice in Chains sin Black Sabbath y sin Tony Iommi.
Judas Priest, Iron Maiden, Scorpions, Metallica, Slayer, Pantera y,
esencialmente, todas las bandas de metal se pueden rastrear hasta el marco
musical que se encuentra en las composiciones de Iommi".
Muchos
músicos notables consideran a Iommi como una gran influencia en su propia forma
de tocar; algunos de ellos incluyen a Jeff Hanneman (Slayer), Dimebag Darrell (Pantera),
Slash (Guns N' Roses, Velvet Revolver), Scott Ian (Anthrax), Zakk Wylde (Ozzy
Osbourne, Black Label Society), Tom Morello (Rage Against the Machine), Billy
Corgan (The Smashing Pumpkins), Kim Thayil (Soundgarden), y Nick Oliveri (Kyuss,
Queens of the Stone Age). Jerry Cantrell de Alice in Chains estuvo fuertemente
influenciado por las oscuras curvas de Iommi, que usa a menudo. Andy LaRocque
de King Diamond dijo que la parte de guitarra limpia de "Sleepless
Nights" del álbum Conspiracy está inspirada en la forma de tocar de Iommi
en Never Say Die !.
Enregistraments amb “Black Sabbath” (Àlbums
d'estudi)
Black
Sabbath (1970)
Paranoid
(1970)
Master
of Reality (1971)
Vol.
4 (1972)
Sabbath
Bloody Sabbath (1973)
Sabotage
(1975)
Technical
Ecstasy (1976)
Never
Say Die! (1978)
Heaven
and Hell (1980)
Mob
Rules (1981)
Born
Again (1983)
Seventh
Star (1986)
The
Eternal Idol (1987)
Headless
Cross (1989)
Tyr
(1990)
Dehumanizer
(1992)
Cross
Purposes (1994)
Forbidden
(1995)
13
(2013)
Enregistraments amb “Black Sabbath” (Àlbums en viu)
Live
At Last (1980)
Live
Evil (1982)
Cross
Purposes Live (1995)
Reunion
(1998)
Past
Lives (2002)
Live
at Hammersmith Odeon (2007)
Live...
Gathered in Their Masses (2013)
The
End: Live in Birmingham (2017)
Enregistraments en solitari
Iommi
(2000)
The
1996 DEP Sessions (2004)
Fused
(2005)
Enregistraments amb “with Heaven &
Hell” (Àlbums d'estudi)
The
Devil You Know (2009)
Enregistraments amb “with Heaven &
Hell” (Àlbums en viu)
Live
from Radio City Music Hall (2007)
Neon
Nights: 30 Years of Heaven & Hell (2010)
Enregistraments amb “WhoCares” (Àlbums
d'estudi)
Ian
Gillan & Tony Iommi: WhoCares (2012)