(NSinéad Marie
Bernadette O'Connor)
Veu, guitarra
Naixement: 8 de desembre de 1966
Dublín, Irlanda
Mort: 26 de juliol de 2023 Herne Hill,
Londres, Anglaterra
Una de
les voluntàries del centre Grianán era la germana de Paul Byrne, el bateria de
la banda In Tua Nua, que va escoltar a O'Connor cantant”Evergreen”de Barbra
Streisand. Va gravar una cançó amb ells anomenada "Take My Hand",
però van sentir que als 15 anys, era massa jove per a unir-se a la banda. A
través d'un anunci que va col·locar en Hot Press a mitjan 1984, va conèixer a
Colm Farrelly. Junts van reclutar a alguns altres membres i van formar una
banda, Ton Ton Macoute. La banda es va mudar a Waterford breument mentre
O'Connor assistia a la Newtown School, però aviat va abandonar l'escola i els
va seguir a Dublín, on les seves actuacions van rebre crítiques positives. El
seu so estava inspirat en l'interès de Farrelly en la música del món, encara
que la majoria dels observadors pensaven que el cant i la presència en
l'escenari d'O'Connor eren les característiques més fortes de la banda
El
temps que O'Connor va passar amb Ton Ton Macoute li va portar l'atenció de la
indústria musical, i finalment va ser contractada per Ensign Rècords. També va aconseguir
un manager experimentat, Fachtna O Ceallaigh, exdirectora de Mother Rècords
d'U2. Poc després de ser contractada, es va embarcar en el seu primer treball
important, proporcionant les veus per a la cançó "Heroine", que
coescribió amb el guitarrista d'U2 The Edge per a la banda sonora de la
pel·lícula Captive. O Ceallaigh, que havia estat acomiadat per U2 per
queixar-se d'ells en una entrevista, va ser franc amb els seus punts de vista
sobre la música i la política, i O'Connor va adoptar els mateixos hàbits; va
defensar les accions de l'IRA Provisional i va dir que la música d'U2 era
"grandiloqüent". Més tard es va retractar dels seus comentaris sobre
l'IRA dient que es basaven en ximpleries i que era "massa jove per a
comprendre adequadament la tibant situació a Irlanda del Nord
".
El
primer àlbum d'O'Connor, The Lion and the Cobra, va ser "una sensació”quan
va ser llançat en 1987 per Chrysalis Rècords. O'Connor va nomenar a Bob Dylan,
David Bowie, Bob Marley, Siouxsie and the Banshees i The Pretenders com els
artistes que la van influenciar en el seu àlbum debut. El senzill”Mandinka”va
ser un èxit en la ràdio universitària als Estats Units, i "I Want Your
(Hands on Em)”va rebre difusió tant en la universitat com a la ciutat en una
forma remesclada que va comptar amb la participació del raper MC Lyte. La
cançó”Troy”també va ser llançada com a senzill al Regne Unit, Irlanda i els
Països Baixos, on va aconseguir el lloc número 5 en la llista Dutch Top 40.
En la
seva primera aparició en televisió estadounidense, O'Connor va cantar
"Mandinka”en Late Night with David Letterman en 1988. Va ser nominada a un
premi Grammy a la millor interpretació vocal de rock femenina i va interpretar
"Mandinka”en la 31a edició dels premis Grammy. Es va pintar el logotip del
grup d'hip hop Public Enemy al cap per a protestar pel primer premi a la millor
interpretació de rap que s'atorgava fora de la pantalla.
En
1989, O'Connor va col·laborar com a vocalista convidada
en l'àlbum
Mind Bomb, en el dueto "Kingdom of Rain". Aquest mateix any, va fer
una altra incursió al cinema, protagonitzant i escrivint la música per a la
pel·lícula nord-irlandesa Hush-a-Bye-Baby
El
segon àlbum d'O'Connor, I Do Not Want What I Haven't Got, va ser llançat en
1990. Va obtenir considerable atenció i crítiques en la seva majoria positives.
NME ho va nomenar el segon millor àlbum de l'any. Va ser elogiada per la seva
veu i cançons originals, al mateix temps que es va destacar per la seva
aparença: cap rapat, expressió sovint enutjada i, a vegades, roba informe o
inusual. El seu cap rapat ha estat vesteixi com una declaració en contra de les
opinions tradicionals de la feminitat.
L'àlbum
va comptar amb la participació de Marco Pirroni (famós per Adam and the Ants ), Andy Rourke (de The Smiths ) i John Reynolds, el seu
primer marit. Contenia el seu èxit internacional”Nothing Comparis 2 O ",
una cançó escrita per Prince i originalment gravada i llançada per un projecte
paral·lel seu, The Family. Hank Shocklee, productor de Public Enemy, va remesclar
el següent senzill de l'àlbum,”The Emperor's New Clothes ", per a un 12
polzades que es va acoblar amb una altra cançó del LP, "I Am Stretched on
Your Greu". Previ a I Do Not Want What I Haven't Got, però inclòs en I Do
Not Want What I Haven't Got, estava "Jump in the River", que va
aparèixer originalment en la banda sonora de Married to the Mob
; la versió de 12 polzades del senzill havia inclòs un remix amb
l'artista de performance Karen Finley.
O'Connor
es va retirar d'una aparició programada en el programa estatunidenc Saturday
Night Live quan es va assabentar que el presentador anava a ser Andrew Dice
Clay, de qui va dir que era irrespectuós amb les dones. Al juliol de 1990,
O'Connor es va unir a altres convidats per a l'actuació de l'ex membre de Pink
Floyd Roger Waters de The Wall in Berlin. Va contribuir amb una versió de”You
Do Something to Em”a l'àlbum de recaptació de fons per a la SIDA i tribut a
Col·le Porter Xarxa Hot + Blue produït per la Xarxa Hot Organization. A Xarxa
Hot + Blue li va seguir el llançament de Am I Not Your Girl?, un àlbum compost
per versions d'estàndards de jazz i cançons romàntiques que havia escoltat
mentre creixia; l'àlbum va rebre crítiques mixtes a dolentes i va ser una
decepció comercial a la llum de l'èxit del seu treball anterior. La seva versió
de”Sacrifice”de Elton John va ser aclamada com un dels millors esforços de
l'àlbum tributo Two Rooms: Celebrating the Songs of Elton John & Bernie
Taupin
También
en 1990, O'Connor dijo que no actuaría si se tocaba el himno nacional de los
Estados Unidos antes de uno de sus conciertos, diciendo que sentía que la
industria musical estadounidense era racista. Fue atacada como ingrata y
antiamericana, y recibió críticas de celebridades, incluido el cantante Frank
Sinatra, quien amenazó con "darle una patada en el trasero". Cuando
la gente arrasó con sus álbumes fuera de las oficinas de su compañía
discográfica en la ciudad de Nueva York, O'Connor asistió con una peluca y
gafas de sol y dio una entrevista televisiva fingiendo ser de Saratoga.
O'Connor
fue nominada a cuatro premios en la 33.ª edición de
los Premios Grammy y ganó el premio a la Mejor Interpretación de Música
Alternativa. Se negó a asistir a la ceremonia o a aceptar su premio, y escribió
una carta abierta a la Academia de la Grabación criticando a la industria por
promover los valores materialistas por encima del mérito artístico. En los
Premios Brit de 1991, ganó el Premio Brit a la Artista Solista Femenina
Internacional, pero no asistió a la ceremonia. Aceptó el Premio IRMA irlandés
en febrero de 1991.
O'Connor
pasó los meses siguientes estudiando bel canto con el profesor Frank Merriman
en la Parnell School of Music. En una entrevista con The Guardian, publicada en
mayo de 1993, informó que las lecciones eran la única terapia que estaba
recibiendo, describiendo a Merriman como "el profesor más asombroso del
universo".
En
1992, O'Connor contribuyó con su voz en las canciones "Come Talk to
Me”y”Blood of Eden”del álbum Us de Peter Gabriel
El 3
d'octubre de 1992, O'Connor va aparèixer en el programa de televisió
estatunidenca Saturday Night Live (SNL) i va organitzar una protesta contra
l'Església catòlica romana. Després d'interpretar a capela la cançó de Bob
Marley de 1976 “War“ amb una nova lletra relacionada
amb l'abús infantil, va trencar una fotografia del Papa Joan Pau II presa de la
paret del dormitori de la seva mare vuit anys abans, va dir "lluita contra
el veritable enemic", i va llançar els trossos al sòl. Un mes després,
O'Connor va dir que sentia que l'Església catòlica tenia una certa
responsabilitat per l'abús físic, sexual i emocional que havia sofert quan era
nena. En descriure les seves accions, va dir que l'església havia destruït
"races senceres de persones", i que els sacerdots catòlics havien
estat abusant de nens durant anys. La seva protesta va tenir lloc nou anys
abans que Joan Pau II reconegués públicament l'abús sexual infantil a
l'Església catòlica.
La
protesta va desencadenar centenars de queixes dels espectadors. Va atreure
crítiques d'institucions com la Lliga antidifamació i la Coalició Nacional
d'Organitzacions Ètniques, i celebritats com els catòlics romans Mezzogiorno
italoamericanos Joe Pesci, Frank Sinatra i Madonna, els qui es van burlar de
l'actuació en SNL més tard aquesta temporada. Dues setmanes després de la seva
aparició en SNL, O'Connor va ser esbroncada en el concert tributo del 30
aniversari de Bob Dylan en el Madison Square Garden a la ciutat de Nova York
abans que Kris Kristofferson pugés a l'escenari, l'envoltés amb el braç i li
oferís paraules d'alè. En les seves memòries de 2021, Rememberings, O'Connor va
escriure que no es penedia de la protesta i que per a ella era més important
ser una cantant de protesta que una estrella pop reeixida. “Time” més tard va
nomenar a O'Connor la dona més influent de 1992 per la seva protesta.
La
banda sonora de 1993 de la pel·lícula In the Name of the Father va incloure
"You Made Em the Thief of Your Heart" d'O'Connor. El seu àlbum més convencional
Universal Mother (1994) va generar dos vídeos musicals per al primer i segon
senzill, "Fire on Babylon" i "Famine", que van ser nominats
a un premi Grammy al millor vídeo musical de format curt. Va realitzar una gira
amb Lollapalooza en 1995, però va abandonar quan va quedar embarassada del seu
segon fill. En 1997, va llançar el EP Gospel Oak.
En
1994, va aparèixer en A Celebration: The Music of Pete Townshend and The Who,
també conegut com Daltrey Sings Townshend. Aquest va ser un concert de dues
nits en el Carnegie Hall produït per Roger Daltrey de The Who en celebració del
seu 50 aniversari. Es va llançar un CD i un vídeo VHS del concert en 1994,
seguit d'un DVD en 1998
Al
gener de 1995, O'Connor va aparèixer en el programa de televisió britànic After
Dark en un episodi titulat "Irlanda: sexe i celibat, Església i
Estat". Ella va relacionar l'abús en les famílies amb l'Església Catòlica.
En la discussió van participar un frare dominic i un altre representant de
l'Església Catòlica Romana, juntament amb l'ex Taoiseach Garret FitzGerald. La
presentadora Helena Kennedy va descriure l'esdeveniment: "Sinéad va
aparèixer i va argumentar que l'abús en les famílies estava codificat per
l'església perquè es va negar a acceptar els relats de dones i nens".
En
1996, O'Connor va prestar la seva veu com a convidada en Broken la Xina, un
àlbum en solitari de Richard Wright de Pink Floyd. Va fer la seva última
aparició en un llargmetratge en The Butcher Boy de Neil Jordan en 1997,
interpretant a la Mare de Déu. També en 1997, va actuar en el concert del Premi
Nobel de la Pau a Oslo, Noruega, cantant "This is a Rebel Song" i
"He Moveu Through the Fair". En 1998, va treballar novament amb la
Xarxa Hot Organization per a coproduir i actuar en Xarxa Hot + Rhapsody
Faith
and Courage es va llançar en 2000, inclòs el senzill "No Man's
Woman", i va comptar amb contribucions de Wyclef Jean de Fugees i Dave
Stewart de Eurythmics.
El seu
àlbum de 2002, Sean-Nós Nua, va marcar un canvi en el sentit que O'Connor va
interpretar o, en les seves pròpies paraules, "sexuó" les cançons
folklòriques tradicionals irlandeses, incloses diverses en idioma irlandès. En
Sean-Nós Nua, va realitzar una versió d'una coneguda cançó folklòrica
canadenca, " Peggy Gordon ".
En
2003, va contribuir amb una cançó a l'àlbum tributo a Dolly Parton Just Because
I'm a Woman, una versió de "Dagger Through the Heart" de Parton.
Aquest mateix any, també va participar en tres cançons de l'àlbum de Massive
Attack 100th Window abans de llançar el seu àlbum doble, She Who Dwells in the
Secret Plau of the Most High Shall Abide Under the Shadow of the Almighty.
Aquesta compilació contenia un disc de demos i pistes inèdites i un disc de la
gravació d'un concert en viu. Immediatament després del llançament de l'àlbum,
O'Connor va anunciar que es retirava de la música. Collaborations, un àlbum
recopilatori d'aparicions especials, va ser llançat en 2005, amb pistes
gravades amb Peter Gabriel, Massive Attack, Jah Wobble, Terry Hall, Moby, Bomb
the Bass, The Edge, U2 i The The.
Finalment,
després d'un breu període d'inactivitat i un atac de fibromiàlgia, el seu retir
va resultar ser de curta durada. O'Connor va declarar en una entrevista amb la
revista Harp que només tenia la intenció de retirar-se de fer música pop/rock
convencional, i després de bregar amb la seva fibromiàlgia va decidir passar-se
a altres estils musicals. L'àlbum de reggae Throw Down Your Arms va aparèixer a
fins de 2005.
El 8
de novembre de 2006, O'Connor va interpretar set cançons del seu pròxim àlbum
Theology en The Sugar Club a Dublín. Trenta fans van tenir l'oportunitat de
guanyar entrades dobles per a assistir juntament amb els crítics de la
indústria musical. L'actuació es va llançar en 2008 com a paquet de CD/DVD de
luxe Live at the Sugar Club, venut exclusivament en el seu lloc web.
O'Connor
va llançar dues cançons del seu àlbum Theology per a descarregar de manera
gratuïta des del seu lloc web oficial: "If You Had a Vineyard" i
"Jeremiah (Something Beautiful)". L'àlbum, una col·lecció de cançons
espirituals rastafari versionades i originals, va ser llançat al juny de 2007.
El primer senzill de l'àlbum, el clàssic de Tim Rice i Andrew Lloyd Webber
" I Don't Know-how to Love Him ", va ser llançat el 30 d'abril de
2007. Per a promocionar l'àlbum, O'Connor va realitzar una extensa gira per
Europa i Amèrica del Nord. També va aparèixer en dos temes de l'àlbum de Ian
Brown The World Is Yours, inclòs el senzill antibèl·lic " Illegal Attacks ".
Al gener
de 2010, O'Connor va interpretar un dueto amb la cantant de R&B Mary J.
Blige, produït per l'ex membre de Tribe Called Quest Ali Shaheed Muhammad, de
la cançó d'O'Connor "This Is To Mother You" (gravada per primera
vegada per O'Connor en la seva EP Gospel Oak de 1997 ).
Els guanys de les vendes de la cançó es van donar a l'organització GEMS ( Girls Educational and Mentoria Services ). En 2012, la
cançó "Lay Your Head Down", escrita per Brian Byrne i Glenn Close per
a la banda sonora de la pel·lícula Albert Nobbs i interpretada per O'Connor, va
ser nominada a un Globo d'Or a la Millor Cançó Original.
En
2011, O'Connor va treballar en la gravació d'un nou àlbum, titulat Home, que es
llançaria a principis de 2012, titulat How About I Be Em (and You Be You)?, amb el primer senzill sent "The Wolf is Getting
Married". Va planejar una extensa gira en suport de l'àlbum, però va
sofrir una greu crisi nerviosa entre desembre de 2011 i març de 2012, el que va
provocar que la gira i totes les seves altres activitats musicals per a la
resta de 2012 es cancel·lessin. O'Connor va reprendre la gira en 2013 amb The
Crazy Baldhead Tour. El segon senzill "4th and Vaig venir" va ser
llançat el 18 de febrer de 2013.
Al
febrer de 2014, es va revelar que O'Connor havia estat gravant un nou àlbum de
material original, titulat The Vishnu Room, que consta de cançons romàntiques
d'amor. A principis de juny de 2014, el nou àlbum va ser retitulat I'm Not
Bossy, I'm the Boss, amb una data de llançament per a l'11 d'agost. El títol deriva
de la campanya Ban Bossy que va tenir lloc a principis del mateix any. El
primer senzill de l'àlbum es titula "Take Em to Church".
Al
novembre de 2014, la gestió d'O'Connor va ser assumida per Simon Napier-Bell i
Björn de Water. El 15 de novembre, O'Connor es va unir al supergrup benèfic
Band Aid 30 juntament amb altres actes pop britànics i irlandesos, gravant una
nova versió de la cançó " Do They Know It's Christmas?
" en Sarm West Studios en Notting Hill, Londres, per a recaptar diners per
a l'epidèmia del virus de l'ébola a Àfrica occidental.
En
2017, O'Connor va canviar el seu nom legal a Magda Davitt, dient que desitjava
alliberar-se de "noms d'esclaus patriarcals" i "malediccions
paternals". Al setembre de 2019, va actuar en viu per primera vegada en
cinc anys, cantant "Nothing Comparis 2 O" amb l'Orquestra de Cambra
Irlandesa en The Batega Batega Xou de RTÉ
O'Connor
va llançar una versió de "Trouble of the World" de Mahalia Jackson a
l'octubre de 2020, i els guanys del senzill beneficiaran a les organitzacions
benèfiques Black Lives Matter. O'Connor va llançar les memòries Rememberings
l'1 de juny de 2021 amb crítiques positives, catalogades entre els millors
llibres de l'any en BBC Culture. El servei postal irlandès An Post va llançar
un segell postal el 15 de juliol de 2021 amb una imatge d'O'Connor cantant.
O'Connor
va anunciar al juny de 2021 que l'àlbum No Veteran Dies Alone seria el seu
últim i que es retirava de la música. Es va retractar de la declaració dies
després, descrivint-la com "una reacció instintiva" a una entrevista
insensible, i va anunciar que la seva gira programada per a 2022 seguiria
endavant. El fill d'O'Connor, Shane, va morir per suïcidi a l'edat de 17 anys
el 7 de gener de 2022. O'Connor va cancel·lar el seu gira i No Veteran Dies
Alone es va posposar indefinidament. Segons el productor David Holmes, en el
moment de la mort d'O'Connor en 2023, l'àlbum era "emocional i realment
personal" i estava complet excepte per una cançó.
Al
febrer de 2023, O'Connor va compartir una versió de " The Skye Boat Song
", una adaptació escocesa del segle XIX d'una cançó gaèlica de 1782, que
també és el tema de la sèrie dramàtica de fantasia Outlander. Al mes següent,
l'emissora irlandesa RTÉ li va atorgar el premi
inaugural Choice Music Prize Classic Irish Album pel seu àlbum de 1990 I Do Not
Want What I Haven't Got. Al setembre de 2023, la sèrie dramàtica de BBC
Television The Woman in the Wall, que se centra en les bugaderies irlandeses de
la Magdalena, va tocar una cançó inèdita d'O'Connor, "The Magdalene
Song". La cançó havia estat lliurada als productors de la sèrie per
O'Connor poc abans de la seva mort
O'Connor
va morir el 26 de juliol de 2023 al seu apartament de Herne Hill, al sud de
Londres, a l'edat de 56 anys. La causa de la mort va ser malaltia pulmonar
obstructiva crònica i asma bronquial.
Discografia
The
Lion and the Cobra (1987)
I Do
Not Want What I Haven't Got (1990)
Am I
Not Your Girl? (1992)
Universal
Mother (1994)
Faith
and Courage (2000)
Sean-Nós
Nua (2002)
Throw
Down Your Arms (2005)
Theology
(2007)
How
About I Be Me (and You Be You)? (2012)
I'm
Not Bossy, I'm the Boss (2014)