(Silvio
Rodríguez Domínguez)
Cantautor, polític,
guitarrista, compositor, i poeta
Instruments: Veu,
guitarra, piano, harmònica, percussió i baix
Tipus de veu: Tenor
Gèneres: Nova trova i
cançó protesta
Naixement: 29 de novembre de 1946 a San
Antonio de los Baños, Cuba
Silvio
Rodríguez és conegut per la seva veu característica i el seu estil
d'interpretació que combina elements de la trova, el cant popular i la cançó
protesta. El seu registre vocal de tenor li permet abastar un ampli rang de
tons i emocions en les seves cançons, des de les més íntimes i melancòliques
fins a les més enèrgiques i combatives.
A més
de la seva veu, Silvio Rodríguez és un multiinstrumentista, tocant la guitarra,
el piano, l'harmònica, la percussió i el baix. La seva habilitat per a tocar
diferents instruments li permet enriquir les seves interpretacions i crear
arranjaments musicals complexos.
Silvio
Rodríguez Domínguez, conegut com a Silvio Rodríguez o El Aprendiz de Brujo, és
un cantautor, guitarrista, poeta i compositor cubà, exponent característic de
la música del seu país sorgida amb la Revolució cubana, coneguda com la Nova
Trova, que comparteix amb altres reconeguts cantautors com ara Pablo Milanés,
Noel Nicola i Vicente Feliú.
La
seva infància la va viure en l'època de la transició del govern de Fulgencio
Batista i l'inici de la Revolució cubana. Va col·laborar per a aquesta última
des dels seus inicis, com a publicista, dibuixant, escriptor, compositor,
militar i polític. La seva carrera musical la va iniciar exercint com a
conductor de televisió, per a després integrar-se al Grup d'Experimentació
Sonora, entitat dirigida per Leo Brouwer, i finalment consolidant-se com a
solista.
Amb
més de quatre dècades de carrera musical, ha escrit almenys 560 cançons i publicat una vintena d'àlbums, sent un dels cantautors de major transcendència
internacional de parla hispana. Acabant el segle XX, va
ser triat al seu país al costat d'Ernesto Lecuona com el millor compositor
cubà del
segle, mentre que a nivell internacional va ser guardonat, al costat de Joan
Manuel Serrat, com el millor cantautor hispanoamericà de la segona meitat de
segle i en 1997 com a Artista Unesco per la Pau. En el segle XXI, per part seva, va rebre el premi ALBA
de 2010, a més de rebre el grau de
doctor Honoris causa en la Universitat Nacional Major de Sant Marcos del Perú, la Universitat Veracruzana de Mèxic i la Universitat Nacional de Còrdova de l'Argentina.
D'acord
amb diverses classificacions musicals, entre els discos més rellevants del
cantautor poden esmentar-se alguns dels primers, com ara Dias i flores (1975),
Al final de esye viaje (1978), Mujeres (1978), Rabo de nube (1980) i Unicornio
(1982).
Silvio
Rodríguez Domínguez va néixer en el barri de La Loma, situat en San Antonio de
los Baños, poble que pertanyia llavors a l'Antiga província de l'Havana i que
avui se situa a la Província d'Àrtemis, 26 km al sud de l'Havana. Es va criar
en una família pagesa d'escassos recursos. El seu pare, Víctor Dagoberto
Rodríguez Ortega, va ser un pagès agrícola que va treballar en la seva joventut
com a tallador de diamants i després com a tapisser, fuster i ebenista; la seva mare, Algèria Domínguez León, a més de dedicar-se a les labors domèstiques, va compartir
durant la seva adolescència un duo de cant amb la seva germana Orquídia Domínguez, amb el qual va
participar en emissores de ràdio i esdeveniments culturals. La primera cançó que
recorda haver escoltat de la seva mare és «El colibrí», de la tradició popular
i que més endavant faria seva en diverses gires internacionals. Un dels seus
oncles, Ramiro Domínguez, era músic de professió, i participava en l'agrupació
Jazz Band Mambí. Aquest ambient musical,
iniciat per la seva àvia María León i el seu espòs Félix Domínguez, amants de la trova, va motivar el gust musical de
Silvio des de la seva infantesa.
Des
dels dos anys d'edat ja cantava per als amics del seu pare. Als pocs anys, va
participar en el concurs musical Buscant una estrella per a l'avui desapareguda
emissora radial cubana CMQ, i va ser convidat després d'uns dies a un altre
concurs musical infantil d'aquesta ràdio, aquesta vegada dirigit pel conegut
locutor Germán Pinelli. En aquella ocasió, va guanyar el primer lloc
interpretant el bolero «Viajera».
Gràcies
a una possibilitat d'un millor treball per al seu pare en el negoci de la
tapisseria, Silvio es trasllada amb la seva família, en complir cinc anys
d'edat, a l'Havana, un any després del naixement de la seva germana María de
los Ángeles. En la capital va participar en un esdeveniment radial amb el tema
«We are happy today», i va rebre del seu oncle Ramiro una tumbadora, que seria
el seu primer instrument musical, a través del qual imitaria els ritmes de
Benny Moré i la Orquesta Aragón.
En
1953, a l'edat de set anys i al començament de la Revolució cubana, el seu pare
el va inscriure en el Conservatorio La Milagrosa, aconseguint cursar en només sis mesos tant el preparatori com el primer curs de
piano, dictat per Margarita Pérez Picó. No obstant això, pesi a l'entusiasme de la seva professora, va perdre
l'interès i va abandonar les seves classes al poc temps. Als nou
anys i motivat pel seu pare, qui li llegia poemes de José Martí i de Rubén
Darío, entre altres, va començar a interessar-se per la literatura, cridant-li l'atenció l'obra de tots dos poetes,
a més del
gènere
de la ciència-ficció. Diversos anys més tard, l'obra El principito, de Antoine
de Saint-Exupéry, formaria part dels seus llibres favorits fins a la seva
adultesa.
A
l'edat de deu anys els seus pares es van divorciar, i Silvio va tornar
temporalment amb la seva mare i amb la seva germana al seu poble natal. Els dos
anys que segueixen a aquest esdeveniment quedarien més endavant immortalitzats
en diverses cançons publicades entre 1969 i 1984, com ara «El Papalote» o «Me
veo claramente». No obstant això, en 1958 els seus pares es reconcilien i
decideixen tornar a la capital, específicament al carrer San Miguel 530, en el
centre de la ciutat.
L'1 de
gener de 1959, l'Exèrcit Rebel liderat per Fidel Castro acaba amb la dictadura
de Fulgencio Batista, esdeveniment que marcaria la vida i obra musical del
cantautor, i que es correspondria amb la transició de la seva infància a
l'adolescència. Rodríguez, encara que viatjava per aquest llavors regularment
cada cap de setmana al seu poble natal, es va allistar en les Joventuts
Socialistes de San Antonio de los Baños, ingressant a l'any següent a la
Asociación de Jóvenes Rebeldes (AJR), creada pel Che Guevara. En paral·lel a la
seva participació en la AJR, Silvio va començar els seus estudis vespertins de
batxillerat a l'escola Carlos J. Finlay, on entaularia amistat amb Vicente
Feliú, un altre futur exponent de la Nova Trova.
A
l'any següent, immersos en una tensió social deguda a la nacionalització de les
empreses per part de Cuba i el bloqueig comercial dels Estats Units, els seus
pares van tornar a separar-se, aquesta vegada definitivament. Algèria, que
llavors treballava a casa com a perruquera, es va casar llavors amb un home
anomenat Rolando, domiciliant-se al carrer Gervasio 456, molt prop de
Dagoberto. Per aquest llavors Silvio va començar a interessar-se per la música
clàssica.
Al
gener de 1961, Cuba trenca relacions diplomàtiques amb els Estats Units,
liderat pel recentment electe president John F. Kennedy, qui autoritza
l'Agència Central d'Intel·ligència (CIA) a envair el país. El 15 d'abril
s'inicien els bombardejos a l'Havana, a Santiago de Cuba i a San Antonio de los
Baños, ciutat on va tornar novament la família, instigats per la mare, i
malgrat la negativa de Rodríguez, qui ja estava allistat en la milícia de la
seva escola. El retorn a la seva ciutat natal va ser per a Silvio una ocasió d'assumir noves tasques i
responsabilitats, passant amb això de l'adolescència a la joventut.
Un
dels primers objectius socials de la Revolució cubana va ser el disminuir
dràsticament l'analfabetisme del país. En un any es va aconseguir disminuir la
taxa des d'un 23,6% a un 3,9%. Silvio Rodríguez, encara menor d'edat, va
participar com a col·laborador en les Brigades d'Alfabetització Conrado
Benítez, a les muntanyes del Escambray. Allí va ajudar a impartir als pagesos
classes d'història, geografia, gramàtica, matemàtiques, a més d'explicar-los
elements del nou règim, com ara la nova Reforma Agrària. En 1961 i amb només 16
anys, en una d'aquestes campanyes, Rodríguez es va intoxicar amb una planta
verinosa, sofrint cremades de segon grau i devent per això tornar a l'Havana.
Novament
en la capital, va conèixer als caricaturistes Virgili Martínez i José Luis
Posada de la revista comunista Mella, per a la qual va començar a col·laborar a
principis de 1962. Allí va conèixer als escriptors Víctor Casaus i Luis Rogelio
Nogueras (Wichy el Rojo), els qui més tard escriurien un llibre sobre el qual
es basaria el guió de la pel·lícula homònima Silvio: que levante la mano la
guitarra, i es va iniciar en les obres de Lorca, Neruda, Guillén, Poe i Whitman. En la
revista Mella el futur cantautor es va fer conegut pel seu treball com a
dibuixant en la sèrie El hueco, i va conèixer a més al seu col·lega Lázaro
Fundora, guitarrista aficionat qui li va ensenyar a Silvio els seus primers
acords en aquest instrument musical que resultaria clau per a la seva obra
esdevenidora.
En
1963, juntament amb el naixement de la seva segona germana, Anabell López,
filla de la seva mare i Rolando, Rodríguez va iniciar estudis de pintura a
l'Escola de Sant Alexandre, a l'Havana, i va reprendre les classes de piano que
havia abandonat en la seva infantesa, aquesta vegada sota la supervisió
d'Elvira Fabré Obregón.
Als 16
anys va intentar reprendre el piano amb la professora Amelita Fabré, però al no
disposar d'un instrument a casa, avançava lentament. No obstant això, a l'any
següent i amb encara 17 anys, degué incorporar-se al servei militar obligatori
(SMO) en les Forces Armades Revolucionàries (FAR), En una de les unitats on va
estar va conèixer a un altre recluta anomenat Esteban Baños, de professió
sabater, qui tenia una guitarra. Amb ell va començar a aprendre els primers
acords, despertant tant el seu interès que, quan va rebre el seu primer permís,
va sortir a buscar i va aconseguir una guitarra pròpia. És en el campament militar
de Managua on Silvio va compondre les seves primeres cançons, interpretant-les
als seus companys de servei. Segons el testimoniatge del mateix Silvio, va
trobar en la guitarra la seva companya perfecta per a matar l'avorriment i per
a expressar totes les seves inquietuds i anhels. Ell mateix relata: "Vaig
començar a tocar la guitarra i a fer cançons per a no avorrir-me, per a fer
alguna cosa. I lògicament em vaig adonar que, a poc a poc, tenia coses que dir,
que m'agradava aquest món, que tenia coses que expressar. Vaig començar a
inventar melodies i a enfilar-li textos per damunt".
S'escapolia
lluny del regiment quan li tocaven nits de guàrdia i sota un arbre es posava a
compondre fins a gairebé l'alba. Sempre va voler fer cançons diferents a les que
se sentien, buscant cantar coses que ningú hagués escoltat, sentint una
inexplicable necessitat d'expressar coses pròpies. Cada instant en què es
trobava només ho aprofitava per a practicar amb la guitarra. Pel fet que llegia
bastant i tenia inquietuds literàries, va començar a sentir la necessitat
d'expressar-se musicalment. Cada vegada que aprenia un acord, un passatge o
algun truc nou en la guitarra, feia una cançó. Les seves primeres cançons
tenien principalment temàtiques amoroses i un to marcadament pessimista,
influenciat per la música de moda en aquell temps. Ell mateix explica:
"Encara no havia arribat a l'amor positiu i vitalista que caracteritzaria
a les meves cançons". Els seus primers auditoris van ser unes mates de
mangos, però ràpidament es van incorporar els seus companys d'armes, els qui
sempre li van estimular. El tema "La guitarra del joven soldado"
editat en el disc "Silvio" relata aquesta època.
Els
seus primers temes, entre 1964 i 1965, van ser el bolero «Saudade» i «La cascada»,
totes dues dedicades a l'amor; «Atavismo», y despres «Nuestra ciudad», «Es
sed», «Te vas» y «La otra presencia». El seu interès pel cant social vindria
poc després. Paral·lelament treballava com a dibuixant en la secció de
divulgació «Arte i Ciencia» de la revista Venceremos de la Sección Política del
Ejercitos de Occidente, ja que va deixar en 1965 per a traslladar-se a la
revista Verde Olivo, en la qual es quedaria fins al final del servei militar,
treballant en ella durant el dia i permetent-se estudis autodidactes de
guitarra a les nits.
Durant
els seus primers anys com a professional va intentar estudiar guitarra amb
diversos mestres. Gràcies a Enrique Núñez Rodríguez, va acudir primer a Vicente
González Rubiera, conegut com Guyún, mestre destacat de la trova i amic de
Sindo Garay i altres grans músics. No obstant això, Guyún es va negar
rotundament a fer-li classes. Temps després, quan va començar el Grup
d'Experimentació Sonora (GES), Leo Brouwer també li va expressar una cosa
similar, assenyalant que ja tenia massa hàbits adquirits per practicar sol.
En
aquella època també va prendre dues classes amb Leopoldina Núñez, qui vivia en
Centre Havana, prop de la casa de la seva mare, però no va continuar més enllà
d'aquestes lliçons perquè no va suportar els canvis que exigia aquell
aprenentatge formal. Reconeix que va comprendre moltes coses sobre la guitarra
observant tocar a Martín Rojas, encara que finalment admet que la seva formació
ha estat essencialment autodidacta.
En
1967, just abans d'acabar el servei militar, va guanyar el primer esment del
concurs literari de la FAR amb el seu llibre de poemes Horadado Cuaderno Nº 1.
Una vegada acabada aquesta etapa, Silvio comença la seva prolífica carrera musical.
Silvio va debutar cap
al públic general en el programa de televisió «Música i estrellas» el 13 de
juny de 1967, al qual va assistir com a convidat del seu conductor musical
Mario Romeu. En aquesta ocasió Silvio va interpretar els seus temes «Es sed», «Sueño del colgado y la
tierra» y «Quédate»». Aquesta última cançó apareixeria més endavant en el seu àlbum Expedición, del 2002.
Després del debut,
Silvio va participar en un parell de vegades més en «Música i estrellas», a més
d'alguns altres programes de televisió i sobretot de ràdio, fins que Juan Vilar
i la seva esposa ho coneixen i li ofereixen fer un programa on ell fos
l'amfitrió. Entre el 12 de novembre de 1967 i el 17 de març de 1968, Silvio va
ser conductor del programa de televisió Mientrastanto, transmès els diumenges a
la nit i anomenat així per la seva cançó homònima. El programa reunia artistes
plàstics, escriptors, cineastes i músics consagrats i incipients. Per aquest
programa van passar Bola de Nieve, Omara Portuondo i Elena Burke, entre altres,
i a més li va permetre conèixer a Pablo Milanés i Noel Nicola. El programa
finalitzava amb la seva cançó «I nada más», que apareixeria en el seu àlbum
Mujeres de 1978. A aquest període pertanyen les seves cançons «Por qué?» i «La leyenda del águila», cançons protesta escrites
després de la mort del Che Guevara en 1967. També d'aquesta època són les seves
cançons «Ay de mí», «Debajo del cañón», «Déjame regresar», «En busca del tiempo
perdido», «En ti», «Graciela», «Grita más», «Hay un grupo que dice», «Los
funerales del insecto», «María», «Muerto», «Oye», «Quién va a pensar en algo
más», «Si se va la esperanza», «Tema de la adolescencia», «Tengo que estar en
ti», «Treinta años», «Tu beso» y «Y anoche», algunes de les quals estaven
dedicades a Emília, considerada pel propi cantautor com el seu primer amor
important.
El mateix Silvio
afirma que sempre ha sentit un cert pànic cap a les llums i les càmares. No
obstant això, malgrat el seu notori nerviosisme com a conductor televisiu, el
seu programa va aconseguir una notable recepció per part del públic,
arribant-se a realitzar més d'una vintena d'emissions, de 30 min. aproximadament. El programa no es
gravava sinó que s'emetia en viu.
Paral·lelament,
per aquests anys, Rodríguez va començar a fer els seus primers recitals en solitari
i com a teloner del músic i compositor cubà César Portillo de la Luz. A mitjan
1968, va participar en el Festival de la Cançó Protesta, festival internacional organitzat per la Casa de las Americas
(fundada i dirigida per Haydée Santamaría), on va coincidir novament amb Milanès i Nicola.
Aquest tipus de
festivals musicals, en els quals prevalia la guitarra i la veu, es venien
desenvolupant des de principis de la dècada de 1960. A aquest fenomen es va
sumar la creació en 1966 de La Casa de la Trova, entitat fundada a Santiago de
Cuba i posteriorment en Camagüey, Les Estudiantines, Pineda del Riu i l'Havana,
organitzant així als cantautors que gestarien l'anomenada Nova Trova, de la
qual Silvio Rodríguez seria un dels seus fundadors.
D'aquesta època
són els temas «Fusil contra fusil» i «La era está pariendo un corazón». Aquesta
última cançó va ser interpretada per Omara
Portuondo, a qui va conèixer en el seu programa Mientrastanto.
A l'abril de 1969,
per iniciativa de Haydée Santamaría i Alfredo Guevara, l'Institut Cubà d'Art i
Indústria Cinematogràfics (ICAIC) va fundar el Grup d'Experimentació Sonora del
ICAIC (GESI) que, dirigit per Leo Brouwer, funcionava a manera de taller
d'aprenentatge per al desenvolupament de bandes sonores i concerts, fusionant
la música pop i l'electrònica amb la música tradicional cubana i la incipient
Nova Trova.
A més de
Rodríguez, Milanès i Nicola, el grup va estar també conformat per Sara
González, Emiliano Salvador, Sergio Vitier, Eduardo Ramos, Norberto Carrillo,
Carlos Averof, Leoginaldo Pimentel, Pablo Menéndez i Ana Besa, així com pels
més experimentats Leonardo Acosta i Lucas de la Guardia. Les classes eren
impartides per Federico Smith, Juan Elósegui i el mateix Leo Brouwer.
En aquesta etapa
Silvio Rodríguez va llançar el seu primer EP, Pluma en ristre, conformat per
quatre cançons, i va compondre diverses altres, com ara la coneguda «Canción del elegido», a més de «Balada de Elpidio Valdés», «Canción de la Columna Juvenil del Centenario», en conjunt amb Pablo
Milanés per al documental Columna Juvenil del Centenario, «Canción de la nueva
escuela», per a la pel·lícula No tenemos derecho a esperar, «Cancion del
pasado», «Cancion del viejo obrero», «Canción infantil» —per a una obra de
teatre infantil de teatre comunitari en Sierra Maestra—, «No hay» i «Cuba va»,
totes dues per al documental Cuba va, aquesta última al costat de Milanès i
Nicola, «El Rey de las flores», «Hubo un país», per al documental Columna
Juvenil del Centenario—, «Madre», «Tema de los doce», final de l'obra
col·lectiva Granma, «Un hombre se levanta», per a la teleserie Los comandos del
silencio, interpretada per Sara González, i «El hombre de Maisinicú», aquesta
última pertanyent a la banda sonora del documental homònim, composta per Rodríguez
al costat de Brouwer. Aquestes cançons es van divulgar principalment a través del Noticiari ICAIC dirigit pel cineasta Santiago Álvarez, en pel·lícules cubanes i posteriorment en àlbums recopilatoris de les obres del GESI.
Segons algunes
referències, el grup va funcionar fins a 1976, a pesar que, segons recorda
Silvio, ho va fer només fins a 1974. En qualsevol cas, va deixar un prolífer llegat musical per al cinema cubà.
Encara en 1969, i
com a successos paral·lels a l'activitat del Grup d'Experimentació Sonora,
Silvio Rodríguez va ser acomiadat pel Govern del seu programa de televisió
Mientrastanto, a causa d'unes declaracions seves relacionades amb la música de
l'agrupació anglesa The Beatles, que els seus integrants en aquells dies
estaven als Estats Units.
Amb el seu treball
musical obstaculitzat, va decidir embarcar-se en un viatge per mars
estrangeres, idea que ja havia conversat uns mesos enrere amb Alberto Rodríguez
Arufe, secretari de Cultura, Esports i Recreació de la Unió de Joves Comunistes
(UJC). Va salpar des de l'Havana en el vaixell de ròssec Platja Girón el 26 de
setembre de 1969, amb altres 100 homes de mitjana d'edat de 20, membres novells
de la Flota Cubana de Pesca, amb rumb inicial a l'Illa de Terranova, d'aigües
fredes i abundants en bacallà. No obstant això, el destí va canviar abans de la
partida, cap a les illes de Cap Verd i la senegalesa ciutat de Dakar, a Àfrica
Occidental.
La travessia va
durar 125 dies. Francisco León, un amic de Rodríguez del ICAIC que havia viscut
a França, li va regalar abans del viatge una petita gravadora Philips juntament
amb tres cassets de 90 minuts, gràcies als quals el cantautor va poder gravar
les 62 cançons que se li van ocórrer en la nau, de les quals només 14 van
acabar editades, i només set tenien a veure amb la seva vida a bord del Platja
Girón, així com del retorn en la nau Oceano Pacífico. «Ojalá», «Resumen de
noticias», «Cuando digo futuro» y «Playa Girón» són alguns dels seus temes composts en
aquests quatre mesos i dos dies de viatge.
Ja de retorn a
l'Havana, i amb 24 anys d'edat, Silvio va reprendre el seu treball musical amb
el Grup d'Experimentació Sonora. Al febrer de 1970 va realitzar a més
presentacions a la Sala Hubert de Blanck, i mesos després va participar
regularment en el programa radial Lunes Culturales de los Trobadores, de la
Unió de Joves Comunistes (UJC) i sota la col·laboració del Consell Nacional de
Cultura (CNC).
Al febrer de 1972
va fer el seu primer concert a l'estranger, juntament amb Eduardo Ramos i
Augusto Blanca, en el III Festival de la Canción Política, organitzat per la
Joventut Lliure Alemanya (FDJ) i celebrat al Berlín de la República Democràtica
Alemanya. Després va viatjar a Moscou on va participar en altres programes de
ràdio i televisió.
Al seu retorn a
Cuba va néixer Violeta, la seva primera filla. Al setembre de 1972 va tornar a
partir a l'estranger, aquesta vegada a Xile, acompanyat pels seus amics Pablo
Milanés i Noel Nicola, que havien estat convidats per les Joventuts Comunistes
de Xile (JJ.CC.) a través de la cantautora Isabel Parra, filla de Violeta
Parra. A Xile, que en aquells dies era governat pel president socialista
Salvador Allende, representant de la Unitat Popular, la Nova Cançó Xilena
estava en el seu major auge, amb reconeguts artistes com Isabel i Ángel Parra,
Inti-Illimani, Quilapayún i Víctor Jara. Tant aquest últim com Allèn moririen
exactament un any després, al setembre de 1973, producte del Cop d'estat i
posterior començament de la dictadura militar d'Augusto Pinochet, esdeveniments
que influirien profundament en la Nova Trova.
Després d'aquest
concert a Xile, els llaços es van afermar i aquest mateix any el GESI va
convidar a l'Havana als cantautors Víctor Jara, Isabel Parra i a la seva filla
Tita a la Primera Trobada de Música Llatinoamericana. A l'illa, Isabel va
gravar el seu disc Isabel Parra i part del Grup d'Experimentació Sonora del
ICAIC, acompanyada per alguns músics del GESI, inclosos Pablo Milanés, Sergio
Vitier i Silvio Rodríguez, qui a més d'aportar amb la seva veu i guitarra, va
fer els arranjaments musicals del tema «La compañera rescatable».
En 1973, amb el
GESI el músic va continuar el seu treball com a realitzador de bandes sonores,
en paral·lel a les seves participacions amb Milanès, Nicola, Vicente Feliú,
Sara González i Augusto Blanca, entre altres, en diversos concerts en diferents
llocs no convencionals del seu país, com ara fàbriques, liceus, escoles,
estadis, universitats i fins i tot en la Serra Mestra.
A l'any següent,
juntament amb Noel Nicola van representar a Cuba en el Festival Internacional
de la Nova Cançó Set Dies amb el Poble, celebrat a la República Dominicana.
Aquest festival de grans proporcions, en el qual també van participar altres connotats
artistes, com ara Mercedes Sosa, Ana Belén, Víctor Manuel, Pi de la Serra, Els Guaraguao, Danny Rivera, Roberto
Darvin, Sonia Silvestre, Víctor Víctor, Guadalupe Trigo i Expresión Joven, va
ser la primera presentació de Silvio davant un públic multitudinari.
En 1974, Silvio va
començar a gravar en l'estudi de gravació de l'Orquestra EGREM el que seria el
seu primer àlbum oficial, que es llançaria en 1975 amb el nom de Dias i flores.
Va ser produït pel pianista i compositor Frank Fernández i dedicat a la seva
filla Violeta. Tant a Espanya com a Xile, enmig de les dictadures de Francisco
Franco i Augusto Pinochet, el disc va ser parcialment censurat, eliminant-se
els temas «Dias i flores» i «Santiago de Chile», aquest últim en franca oposició amb la dictadura militar iniciada dos
anys enrere. A causa de l'absència de la cançó que dona nom al disc, aquest va canviar el seu nom en aquests països
pel de Te doy una canción.
En 1976, es va
allistar com a combatent en les brigades internacionalistes cubanes per a
participar en la guerra civil angolesa, enmig de la invasió de l'apartheid
sud-africà a Angola. Rodríguez va estar en dues ocasions en el front de combat,
col·laborant com a músic per a les tropes cubanes i angoleses.
Després de deixar
Angola va realitzar gires per diferents llocs d'Europa i Amèrica, algunes
d'elles juntament amb l'Orquestra Afrocuba, el grup de jazz Irakere i Diákara,
amb els quals va fer algunes gravacions, i la unió de les quals després es
reprendria a fins de 1980 i principis de 1990. A més va col·laborar amb treballs de Camerata Brindis de Salas i l'Orquestra Simfònica Nacional.
En 1977 va
publicar un el seu primer àlbum recopilatori, compost per deu cançons gravades
a principi dels anys 1970 amb el GESI i en distints EP, denominat Cuando digo
futuro. La cançó que dona el nom al disc va ser versionada amb arranjaments més
moderns en 1986, per a l'àlbum Causas i azares. A més apareixen versions de
temes que serien publicats en el seu següent àlbum oficial.
A Madrid, en una
Espanya ja sense dictadura, va gravar el seu segon disc oficial, Al final de
éste viaje, en dues sessions de treball i acompanyat només per instruments
acústics. Aquest àlbum es va llançar en 1978 i inclou algunes de les seves
primeres cançons, com «Ojala», «La era está pariendo un corazón i «Canción del
elegido».
Aquest mateix any
va viatjar per primera vegada als Estats Units, on va actuar al costat de Pete
Seeger, i posteriorment a Dinamarca, Noruega i Suècia, convidat a aquest últim país per
Olof Palme, líder del Partit Socialdemòcrata.
També en 1978
apareix Antologia, el seu segon disc recopilatori, on apareixen els temis
«Mariposas», reprès per a l'àlbum homònim de 1999; «El papalote», publicat en
el seu àlbum Érase que se era, i «El rey de las flores» gravat per la cantant
Soledad Bravo en el seu àlbum Canciones de la nueva trova cubana.
El seu següent
disc, Mujeres, va aparèixer a fins d'aquest any, i també està gravat sol amb la
seva guitarra, encara que amb una tècnica més depurada. Aquest àlbum, dedicat a
la dona en general, és un dels favorits del cantautor per la seva forta càrrega
nostàlgica. A aquest treball pertanyen els temes «Qué hago ahora», «I nada más»
i «A donde van».
En 1980 es va
llançar Rabo de núbe, la seva quarta placa oficial, dedicada al vintè
aniversari de la Revolució cubana, i amb la participació del seu amic, el músic
Frank Fernández, així com de la seva germana Anabell López en el tema «Te amaré», i de Tita Parra, filla d'Isabel Parra, en «Testamento». Aquest mateix
any va realitzar una nova gira pels Estats Units al costat de Pablo Milanés, país al qual no tornaria fins a trenta anys després.
En 1982, a dos
anys de Rabo de nube, va aparèixer el seu cinquè àlbum oficial, Unicornio, que
inclou el seu famós tema homònim, i on està acompanyat, a diferència d'en els
seus àlbums anteriors, per una orquestra en la qual destaquen els instruments
de corda. És a través d'aquest disc, que inclou «Canción urgente para Nicaragua», en homenatge a la Revolució Sandinista, que Silvio Rodríguez va
adquirir notorietat internacional, especialment als països de parla hispana.
A l'any següent,
va col·laborar en l'àlbum de Luis Eduardo Aute Entre amigos, cantant en la
cançó «Dentros». Un any després, en 1984, va visitar per primera vegada l'Argentina al costat de Pablo
Milanés, en el context
de la recentment acabada dictadura que va viure aquest país entre 1976 i 1983. D'aquest concert
va sorgir l'àlbum En vivo en Argentina, on van col·laborar els músics argentins
Víctor Heredia, Cuarteto Zupay, Piero, León Gieco, Antonio Tarragó Ros i César
Isella.
Aquest mateix any
va llançar l'àlbum triple Tríptico, originalment com tres volums independents,
però que més tard es comercialitzarien també junts. En aquest disc van col·laborar, entre altres, la seva germana
Anabell López, Pancho Amat, Frank Fernández, el Grupo Manguaré i Pablo Milanés al costat de la seva banda. El disc està dedicat al vint-i-cinquè aniversari de la Revolució cubana.
En 1985 va
col·laborar en l'àlbum “Querido Pablo” de Milanès, i va començar una gira amb
l'Orquestra Afrocuba dirigida per Oriente López, conformada per poc més d'una desena de músics. A fins d'aquest
any van tocar en el Palacio de Deportes de la Comunitat de Madrid, a Espanya. A l'any següent, Silvio i Afrocuba van gravar a Madrid el setè àlbum de Rodríguez, el disc doble Causas i azares, dedicat al poeta cubà Luis Rogelio Nogueras.
En 1987 llança a
Cuba al costat del cantautor porto-riqueny Roy Brown i Afrocuba l'àlbum Árboles,
incloent dos temes de la seva autoria. L'àlbum seria més tard en 1996 rellançat a Espanya com a disc compacte.
No serà fins a
1988 en què apareixeria el seu nou disc oficial, també doble, Oh, melancolia!,
gravat novament en companyia de Afrocuba i gravat a Londres i l'Havana. El seu
tema « Yo soy de donde hay un río» va ser
triada per a la banda sonora d'una pel·lícula espanyola del mateix nom.
Des de 1989 va
començar a col·laborar amb diversos artistes emergents, com ara els espanyols
Taller Canario i alguns músics de l'anomenada Novísima Trova Cubana, com és el
cas del seu compatriota Carlos Varela.
En 1990 va partir
a una nova gira, aquesta vegada amb el grup Irakere i el pianista Chucho
Valdés. Després d'acabar-se la dictadura a Xile, van realitzar en aquest país
un concert en l'Estadi Nacional de Santiago, davant 80 000 persones, del qual
sortiria el primer àlbum en directe que seria considerat com a oficial en la
seva discografia, un àlbum triple (doble com a CD) titulat Silvio Rodríguez a
Xile, que inclou cançons inèdites com ara «Venga la esperanza» o «El hombre
estraño», dedicada a Víctor Jara.
Durant 1992 va
realitzar una nova gira amb Diákara, agrupant músics tant de Afrocuba com
Irakere, en el que seria la seva preparació per a la seva sèrie d'àlbums de la
nova dècada, que destacarien per una important millora en la seva qualitat de
gravació.
En 1992 va
aparèixer el seu novè àlbum d'estudi, Silvio, com a primera part de la trilogia
que es completaria amb Rodríguez (1994) i Domínguez (1996) i que s'estendria a
una tetralogia amb Descartes (1998), disc que inclouria aquells temes que es
van descartar per als tres anteriors. Rodríguez està dedicat al seu pare
Dagoberto Rodríguez, mort aquest mateix any (1923-1994), mentre que Domínguez
està dedicat a la seva mare Argelia Domínguez. Descartes, per part seva, està
dedicat per a tots dos.
Aquesta trilogia
estava pensada per a tornar al so acústic sense l'ús d'orquestres, i destaca
per la seva bona qualitat de so. Finalment inclouria gairebé exclusivament l'ús
de guitarra, amb alguns acompanyaments de percussió i elements elèctrics en
Domínguez, en el qual van participar la seva mare Argelia, cantant «El viento
eres tu», i la seva germana Anabell López, en «Si seco un llanto». En el
quadernet dels discos, Silvio explica l'origen d'algunes de les seves cançons. El tema «Debo» de Rodríguez seria el tema principal de la pel·lícula argentina de 1995 Fotos del alma, del director Diego Musiak.
Entre els dos
primers discos de la trilogia, va gravar a més amb Luis Eduardo Aute en 1993 a
Espanya l'àlbum en directe Mano a mano,
Acabada la
tetralogia, en 1993 va assumir el seu primer càrrec polític, com a diputat de
l'Assemblea Nacional del Poder Popular de Cuba, càrrec que ocuparia durant quinze anys.
Un any després, va
editar juntament amb el guitarrista Rey Guerra el disc Mariposas, amb la
col·laboració de la companya de Silvio, la flautista i clarinetista Niurka
González, tocant la flauta en dos temes. Aquest àlbum no va aconseguir l'impacte dels
anteriors, i el seu nom va ser triat per ser el símbol de les ànimes guerreres
segons la mitologia dels nahues, ètnia precolombina que habitava la zona de la
Vall de Mèxic.
Ja aviat al canvi
de mil·lenni, va ser triat a Cuba al costat d'Ernesto Lecuona com el millor
compositor cubà del segle XX. A més, al costat de Joan Manuel Serrat, va rebre
el premi al millor cantautor hispanoamericà de la segona meitat de segle.
Va participar del
documental Van Van, empezó la fiesta. Aprofitant un període sense gires
musicals, Rodríguez va reprendre la seva discografia en 2002, amb l'àlbum
orquestrat Expedición, on van participar membres de l'Orquestra Nacional de
Cuba i estudiants de música, a més d'altres artistes com ara la seva germana
Anabell, la seva parella Niurka, Pancho Amat, Yanela Lojos i alguns membres de
Diákara. En 2003, va realitzar un concert a
Caracas, Veneçuela.
Un any després va
llançar Cita con ángeles, amb la col·laboració novament de Niurka i Amat, a més
del seu antic mestre Leo Brouwer en la guitarra, Vicente Feliú, Frank
Fernández, Juan Formell, Tata Güines, Noel Nicola, Amaury Pérez, Chucho Valdés
i José María Vitier, entre altres. El disc està dedicat als seus fills i al seu
primer net, Diego, i inclou temes que fan al·lusió a la situació actual del
món, com una cançó dedicada a la guerra de l'Iraq, i la mateixa «Cita con
ángeles» que dona nom al disc. En aquesta cançó s'enumeren diversos
esdeveniments tràgics ocorreguts al llarg de la història, com la mort en la
foguera de Giordano Bruno, els assassinats de Federico García Lorca, Martin
Luther King i John Lennon o l'efemèride de l'11 de setembre en homenatge a
Salvador Allende i l'atemptat de les Torres Bessones a Nova York.
En 2006 va editar
Érase que se era, àlbum doble amb temes composts entre els anys 1968 i 1970, en
la seva majoria inèdits fins al moment. En ell van col·laborar una vegada més
Pancho Amat i Niurka González, entre altres artistes. L'obra acaba amb un vídeo
de la cançó Epistolario del subdesarrolo, on mostra i es lamenta de la realitat
social de Cuba en l'actualitat.
A l'any següent va
emprendre una gira per diversos països de Llatinoamèrica i després Espanya, al
costat de Niurka González, el Trio Trovarroco i el percussionista Oliver
Valdés. Al febrer d'aquest any, a la ciutat de
Lima, en el seu primer concert després de vint-i-un anys d'absència al Perú, va rebre el grau de doctor Honoris causa per part de la Universitat
Nacional Major de Sant Marcos, «en mèrit a la seva excel·lència artística». El
30 d'abril, es va presentar en l'Estadi Quisqueya de Santo Domingo de manera
gratuïta, el que ja
havia fet en aquest país feia 20 anys, amb motiu del Dia del Treballador en un concert anomenat
«Silvio, al poble treballador».
L'any 2009 va
planejar viatjar als Estats Units, atesa una invitació des de Nova York per a
participar en el concert en commemoració de l'aniversari noranta de Pete
Seeger, amb qui el cantautor va tocar en la seva primera visita a aquest país
en 1978. No obstant això, la visa li va ser negada, al que Rodríguez va
respondre amb una declaració pública lamentant el fet en aquests termes:
«L'actitud del Departament d'Estat és molt contradictòria
amb el desig expressat pel president Obama d'un acostament amb Cuba».
Silvio Rodríguez,
maig de 2009
Malgrat
l'anterior, la visa li seria admesa a l'any següent, després de diversos
intents infructuosos, podent així realitzar concerts a Nova York i Sant Joan de
Puerto Rico, després de trenta anys d'absència als Estats Units.
A l'agost del
mateix any va visitar Paraguai per primera vegada, sent convidat pel president
Fernando Lugo. La gira per aquest país va començar l'1 d'agost en el Palau dels
López d'Asunción.
Poc més tard, el
20 de setembre es va realitzar la segona versió del concert gratuït Paz sin
fronteras organitzat pel cantant colombià Juanes, i realitzat aquest any en la
Plaça de la Revolució, a l'Havana, Cuba. Allí va participar Silvio Rodríguez
juntament amb altres artistes com Luis Eduardo Aute, Olga Tañón, Víctor Manuel,
Danny Rivera i Miguel Bosé, entre altres, calculant-se un públic total de més d'un milió d'assistents.
Durant 2010, l'1
de juliol va participar en la inauguració del III Congrés Iberoamericà de
Cultura a Medellín, Colòmbia, davant uns 5000 assistents. Mesos després, el 24 de novembre va ser guardonat
al costat de l'escriptor veneçolà Luis Britto García amb el quart lliurament dels Premis ALBA. Aquest mateix any, a més, va rebre la seva segona distinció de doctor Honoris causa, per part de
la Universitat Veracruzana de Mèxic, a la qual se sumaria un any després l'atorgada per la Universitat
Nacional de Còrdova, en una gira realitzada per l'Argentina i l'Uruguai, novament
acompanyat per Trio Trovarroco i Niurka González, promocionant el seu disc Segunda
cita (2010). A Buenos Aires, en un concert de gairebé tres hores ininterrompudes de durada,
va interpretar el tema «Todavia cantamos» acompanyat pel seu compositor, Víctor Heredia, en suport de les Àvies de Plaza de Maig, i també va dedicar un moment a cinc cubans presos
als Estats Units durant més de tretze anys i acusats d'espionatge.
El 9 de maig de 2010,
Silvio Rodríguez va començar a publicar la seva pròpia bitàcola personal en
línia, la que va titular com el seu últim àlbum, Segunda cita, i a través de la
qual comenta sobre temes històrics, esportius, polítics i culturals. Exactament
un any més tard, el 9 de maig de 2011, crea a més el seu propi lloc web, anomenat Zurrón del aprendiz. En ell es poden
trobar, entre altres coses, un detallat llistat de cançons inèdites,
fotografies de diferents èpoques del cantautor i diverses entrevistes.
El 25 d'octubre de
2014 va realitzar un multitudinari concert en l'Estadi de beisbol de la ciutat
de Baní, República Dominicana, al costat de la cantant dominicana Maridalia
Hernández, en ocasió del 250è aniversari de la fundació d'aquesta ciutat. En
aquesta ocasió el cantautor li va dedicar una cançó a cinc cubans presos als
Estats Units.
En 2015, en el
marc de la VII Cimera de les Amèriques a la ciutat de Panamà, va oferir un
concert gratuït a l'aire lliure en els terrenys de la Universitat de Panamà. Al maig de 2016, va tornar a realitzar un altre concert gratuït, aquesta vegada a benefici dels
damnificats en el terratrèmol de l'Equador, en Vila de Vallecas, Madrid, al
costat dels cantautors espanyols Ismael Serrano i Luis Eduardo Aute.
La influència
musical de Rodríguez va ser precoç, variada i en un començament familiar. D'una
banda, estava el seu oncle de la banda Jazz Band Mambí, el qual li tocava
rumbes des que estava en el seu bressol. La seva mare, d'altra banda, cantava
boleros, danzones i sons, i la seva àvia per part materna li cantava cançons
populars de la ràdio per a fer-ho dormir. A l'anterior s'ha de sumar l'interès del cantautor per la música clàssica, sorgit també en la seva infantesa, així com el context històric de Cuba en aquells anys de transició entre la dictadura de Fulgencio Batista, la Revolució cubana i el nou
Estat socialista liderat per Fidel Castro. Això últim marca els ideals
revolucionaris de Silvio, i per tant el seu acostament a la música d'autor i la
cançó protesta.
Silvio Rodríguez
va ser un dels fundadors de la Nova Trova, moviment musical pertanyent a un més
general a Amèrica Llatina i Espanya que es va dir Nova cançó, i que va tenir
les seves manifestacions locals també en altres països, com la Nova Cançó
Xilena a Xile o el Nou Cançoner a l'Argentina. Als països de parla anglesa, el
seu anàleg més pròxim es troba en la figura de Bob Dylan. Tots aquests moviments tenen en comú l'ús de la veu i la guitarra com a instruments principals d'expressió, tret que també comparteix en general la música de Rodríguez. No obstant això, la música del
cantautor cubà, donades les seves influències de joventut, també està
íntimament lligada amb el jazz, la música orquestrada, el blues i fins i tot la música tropical, com es pot apreciar des del seu primer LP, Dies i flors. Igual
que molts dels músics pertanyents a aquests moviments, Rodríguez se sent
influït per folkloristes i cantautors llatinoamericans que ja componien abans
dels anys 1960, com ara Atahualpa Yupanqui i Violeta Parra, a qui no va arribar
a conèixer. Amb aquesta última se sent especialment identificat pel seu
avantguardisme i necessitat de ruptura. Altres contemporanis seus lligats a la
Nova Cançó amb els quals es van influir mútuament són Daniel Viglietti, Alfredo
Zitarrosa, i els fills de Violeta, Isabel i Ángel Parra.
El repertori de la
seva música d'autor inclou principalment temàtiques de cançó protesta marcades
per la Revolució cubana, així com també alguns temes metafísics i altres
referents a l'amor, o a experiències personals. Si bé el cantautor es considera
una persona compromesa amb les causes polítiques, i ha participat en diferents
concerts d'índole política organitzats a Cuba i l'estranger, les seves lletres
de contingut polític són les menors, i han anat disminuint amb els anys en els
seus nous àlbums. Les lletres de les seves composicions
es caracteritzen per ser molt poètiques, la qual cosa destaca el músic i compositor Luis Eduardo Aute a l'inici del llibre Silvio Rodríguez, Cançó cubana, i que justifica en el gran
bagatge literari del cantautor. Néstor José León, en una minuciosa anàlisi literària i musical de l'obra de Silvio, recalca que felicitat complexa poètica moltes vegades representa un
obstacle per a comprendre el missatge íntegrament la primera vegada que s'escolta un tema. Segons Lleó, les
composicions de Rodríguez busquen abans de res «afermar l'ètica i l'ideal
revolucionari», a través d'una crítica social actual, i una enyorança de la
història cubana. Entre les influències literàries de Rodríguez es troben els poetes José Martí,
César Vallejo i Francisco de Quevedo.
L'escriptor i
poeta uruguaià Mario Benedetti en el seu pròleg del llibre Silvio. Memòria
trovada d'una revolució destaca la importància de Rodríguez en el moviment de
la Nova Trova, ja coneguda amb aquest nom des d'abans de 1973.
L'aportació de
Silvio Rodríguez al cinema ha estat significatiu, principalment a través de la
seva participació en la creació de bandes sonores.
Silvio va ser un
dels fundadors del Grup d'Experimentació Sonora del ICAIC (GESI) en 1969.
Aquest grup es va especialitzar en la creació de música per al cinema cubà.
El GESI es va
proposar l'experimentació amb l'obra d'art i la recuperació de ritmes i gèneres
cubans, adaptant-los al cinema.
Leo Brouwer va
dirigir el GESI i va tenir una influència cardinal en el treball de Silvio,
ajudant-lo a comprendre aspectes musicals i conceptuals per a la seva labor al
cinema.
Silvio va
compondre música i cançons per a moltes pel·lícules i documentals cubans. Entre
ells:
Al sur de Maniadero (1968), documental de Octavio
Cortázar.
El machete (1975), animació i curtmetratge, de Juan
Padrón.
República en armas (1974), documental de Jorge Fuentes.
La nueva escuela (1973), documental de Jorge Fraga.
Elpidio Valdés, llargmetratge d'animació per al qual
Silvio va compondre el tema principal Balada de Elpidio Valdés.
La infatigable Santiago (1984), de Daniel Diez.
Como la vida misma (1985), de Víctor Casaus, per a la
qual va compondre el tema Te conozco.
En transparencias la vida (1986), de Rafael Medina Ríos.
Cabinda (1988), de Jorge Fuentes.
El unicornio (1988).
No tenemos derecho a esperar.
Maisinicú, medio siglo después (2024), dirigida por
Mitshell Lobaina.
Relatos de estudiantes vietnamitas.
Esta es la sal querida (2018), dirigida por Claudia
Rojas.
La música de Silvio també va ser utilitzada en el
Noticiari ICAIC Llatinoamericà (1967), dirigit per Santiago Álvarez, com a
banda sonora per a temes sobre el Che Guevara i la guerra de Vietnam.
Discografia (àlbums d’estudi)
1975:
Días y flores
1978:
Al final de este viaje
1978:
Mujeres
1980:
Rabo de nube
1982:
Unicornio
1984:
Tríptico
1986:
Causas y azares (con Afrocuba)
1988:
¡Oh, melancolía! (con Afrocuba)
1992:
Silvio
1994:
Rodríguez
1996:
Domínguez
1998:
Descartes
1999:
Mariposas (con Rey Guerra)
2002:
Expedición
2003:
Cita con ángeles
2006:
Érase que se era
2010:
Segunda cita
2015:
Amoríos[96]
2020:
Para la espera
2021:
Silvio Rodríguez con Diákara
2024:
Quería saber
Discografia (àlbums en viu)
1977:
Cuando digo futuro
1984:
En vivo en Argentina (con Pablo Milanés)
1990:
Silvio Rodríguez en Chile
1990:
España y Argentina en vivo
1993:
Mano a mano (con Luis Eduardo Aute)