Roger Waters

(George Roger Waters)

 

 

 

Músic, compositor, cantant, productor i activista

Instruments: Baix elèctric, veu, guitarra, piano, sintetitzadors, trompeta, tuba

 

Naixement: 6 de setembre de 1943 a Surrey, Inglaterra

 

Roger Waters, el més jove de dos germans, va néixer en Great Bookham, Surrey, fill d'Eric Fletcher Waters i Mary. El seu pare, net d'un miner del comtat de Durham i destacat líder del Partit Laborista, era mestre d'escola, cristià devot, pacifista i, més tard, membre del Partit Comunista de Gran Bretanya. En 1939, previ a la guerra, Eric Fletcher, pacifista des d'una perspectiva cristiana, va ser declarat objector de consciència, per la qual cosa va conduir una ambulància durant els bombardejos nazis sobre el Regne Unit i durant els primers anys de la Segona Guerra Mundial. Més endavant, va abandonar el seu pacifisme impulsat per la seva militància comunista i antifeixista i es va unir a la infanteria de l'Exèrcit britànic. Va morir en combat al costat de la Companyia Z, 8è Batalló del Regiment d'Infanteria Royal Fusiliers durant la batalla de Anzio, Itàlia, al febrer de 1944, quan Roger comptava amb cinc mesos. Després de la mort del seu marit, la mare de Roger, Mary, també mestra, es va mudar al costat dels seus dos fills a Cambridge.

 

Waters va assistir a Cambridge al Morley Memorial Júnior School i després al Cambridgeshire High School per a Nois (canviada de nom com Hills Road Sixth Form College) on va conèixer a Syd Barrett, mentre que un altre dels seus futurs companys musicals, David Gilmour, vivia a prop i assistia a The Perse School.

 

Als quinze anys va presidir en nom de Cambridge la Campanya Anual per al Desarmament Nuclear (YCND, en anglès), per a la qual va dissenyar els pòsters publicitaris i va participar en l'organització.

 

Mientras que Waters conoció a Barrett y Gilmour en Cambridge, a los otros dos fundadores de Pink Floyd, Nick Mason y Rick Wright, los conoció en la escuela de arquitectura de la Universidad de Westminster, Londres,11 donde entró en 1962 después de realizar una serie de pruebas vocacionales, que dejaban entrever que podría ser un campo adecuado para él.

 

Per a setembre de 1963, Waters i Mason van començar a perdre interès en els estudis, i van decidir mudar-se a un entresol en Stanhope Gardens, un local el propietari del qual, Mike Leonard, era tutor a temps parcial en el Regent Street Polytechnic. Waters, Mason i Wright van tocar junts per primera vegada en 1963, en una banda completada pel vocalista Keith Noble i el baixista Clive Metcalfe. Es feien dir Sigma 6, encara que a vegades tocaven sota el nom de Meggadeaths. Waters tocava guitarra rítmica; Mason, la bateria i, Wright, qualsevol teclat que trobés, mentre que la germana de Noble, Sheilagh, col·laborava esporàdica amb els cors. En els seus inicis van fer actuacions privades i assajaven en una tetería en el soterrani del Regent Street Polytechnic.

 

Quan Metcalfe i Noble van abandonar per a formar una altra banda al setembre de 1963, la resta va demanar a Barrett i al guitarrista Bob Klose que s'unissin al grup. Al gener de 1964 la banda va començar a dir-se The Abdabs o The (Screaming) Abdabs. Durant el període tardorenc de 1964 van usar diversos noms; Leonard's Lodgers, The Spectrum Five i finalment, The Tea Set. En algun moment d'aquesta tardor 1965, The Tea Set van començar a dir-se The Pink Floyd Sound, després The Pink Floyd i finalment, Pink Floyd.

 

Per a començaments de 1966 Barrett s'havia convertit en el guitarrista, principal compositor i líder de Pink Floyd. Del seu àlbum debut The Piper at the Gates of Dawn, llançat a l'agost de 1967, va compondre o coescribió totes les cançons, excepte una. Waters va contribuir a l'àlbum amb la cançó «Take Up Thy Stethoscope and Walk», la seva primera composició en solitari fins a la data. No obstant això, per a finals de 1967, els problemes mentals de Barrett i el seu creixent comportament erràtic, li van incapacitar «conscient o inconscientment» per a continuar sent el guitarrista líder i compositor principal de la banda. Va arribar un moment en què treballar amb Barrett era massa difícil, per la qual cosa al començament de març de 1968 Pink Floyd va mantenir una reunió amb les seves mánagers Peter Jenner i Andrew King de la productora Blackhill Enterprises per a discutir sobre el futur del grup. Després de les negociacions, Barrett va acceptar abandonar Pink Floyd i la banda va arribar a un acord amb Blackhill Enterprises perquè aquest pogués continuar cobrant per les «activitats passades». El nou mánager de la banda, Steve O'Rourke, va fer un anunci públic sobre la marxa de Barrett i l'arribada de David Gilmour a l'abril de 1968. En 1969, Waters es va casar amb la seva núvia de tota la vida Judy Trim; no van tenir fills i es van separar en 1976.

 

Després de la marxa de Barrett al març de 1968, Waters va omplir el buit prenent les regnes de la direcció artística de Pink Floyd. Es va convertir en el principal compositor i lletrista, a més de compartir les labors de vocalista amb Gilmour. Waters va compondre la majoria de les lletres dels cinc discos de Pink Floyd previs a la seva marxa, començant amb The Dark Side of the Moon (1973) i acabant amb The Final Cut (1983), mentre exercia cada vegada més el control sobre la banda i la seva música. The Dark Side of the Moon és un dels discos més reeixits del rock contemporani de tots els temps. Va romandre en les llistes 749 setmanes (catorze anys), sent així l'àlbum que més temps ha romàs en llistes de la història.  En 2004 continuava venent unes 8000 unitats per setmana. Segons el biògraf de Pink Floyd Glen Povey, Dark Side és el tercer disc més venut a nivell mundial i el vint-i-unè més venut als Estats Units.

 

Waters va produir idees temàtiques que es convierton en l'espina dorsal dels àlbums conceptuals The Dark Side of the Moon (1973), Wish You Were Here (1975), Animals (1977) i The Wall (1979) —composts en la seva major part per Waters— i The Final Cut (1983) —compost íntegrament per ell—. Un tema recurrent en els seus treballs és la guerra i els seus costos i la mort del seu pare en combat amb cançons com a «Corporal Clegg» del disc A Saucerful Of Secrets, «Free Four» de Obscured By Clouds, «Us and Them» de The Dark Side of the Moon o «When the Tigers Broke Free», composta per a la pel·lícula The Wall de 1982, inclosa més endavant al costat de «The Fletcher Memorial Home» en The Final Cut, àlbum dedicat a la memòria del seu pare. La temàtica i composició de The Wall va estar influïda per la seva educació dins d'una societat britànica repleta d'homes desgastats per la Segona Guerra Mundial.44

 

Waters va compondre gairebé tot The Wall, basat en gran part en la vida personal del músic. El disc ha venut més de 23 milions de còpies només als Estats Units i segons la RIAA és un dels tres més venuts de la història del país. Pink Floyd va contractar a Bob Ezrin per a la coproducció del mateix i al dibuixant Gerald Scarfe per a crear la portada. La banda va tocar per última vegada en directe The Wall el 16 de juny de 1981, en Earls Court, Londres, va ser l'última aparició de Waters amb Pink Floyd fins a la breu reunió del 2 de juliol de 2005 per al concert Live 8 en l'Hyde Park de Londres, 24 anys després

 

Al març de 1983, es va llançar al mercat l'última col·laboració Waters, Gilmour i Mason, The Final Cut. Es va subtitular a l'àlbum «un rèquiem per al somni de postguerra de Roger Waters, interpretat per Pink Floyd». Waters apareix acreditat com a únic compositor i lletrista del disc. Les seves lletres per al disc critiquen el govern del Partit Conservador del Regne Unit de l'època de Margaret Thatcher, arriba fins i tot a esmentar-la pel seu nom. En començar, Gilmour no tenia material per al nou àlbum, per la qual cosa li va demanar a Waters que retardés les gravacions per a tenir temps de compondre, al que aquest es va negar. Segons Mason, després d'una lluita de poder dins de la banda i discussions creatives sobre el disc, el nom de Gilmour «va desaparèixer» dels crèdits de producció, a pesar que va continuar cobrant. En la ressenya del disc feta per la revista Rolling Stone va rebre la màxima puntuació possible i Kurt Loder el va denominar «un assoliment superlatiu» i «una peça mestra de art rock». Loder va considerar el disc com «un àlbum en solitari de Waters».

 

Waters va abandonar Pink Floyd en 1985, enmig de les diferències creatives dins de la banda, donant principi a una batalla legal per l'ús del nom del grup i el material gravat. Al desembre de 1985 Waters es va acollir a la clàusula «membre sortint» del seu contracte amb EMI i CBS. A l'octubre de 1986, va iniciar tramitacions davant la justícia per a dissoldre formalment Pink Floyd.

 

Waters es va deslliurar de les obligacions contractuals amb O'Rourke i va mantenir els drets d'autor del concepte de The Wall i del porc inflable amb marca registrada. Pink Floyd va editar tres discos d'estudi sota la direcció de Gilmour: A Momentary Lapse of Reason (1987), The Division Bell (1994) i "The endless river" (2014). A data de 2006, s'estima que Pink Floyd havia venut més de 250 milions en el món, incloent 74 milions i mig d'ells als Estats Units.

 

Quant a la seva vida personal, en 1974, després de la seva ruptura amb Judy Trim, es va comprometre amb lady Carolyne Christie, la neboda del jugador de tennis Lawrence Dundas, marquès de Zetland. Amb Christie va tenir un fill, Harry Waters, teclista de la banda de directe del seu pare des de 2006, i una filla, Índia Waters.

 

Seguint el llançament de The Final Cut, Waters es va embarcar en una carrera en solitari del qual van sortir tres àlbums conceptuals i una banda sonora. En 1984, va llançar el primer d'ells, The Pros and Cons of Hitch Hiking, un projecte que tracta sobre els somnis que té un home una nit. Tracta els sentiments de Waters respecte al seu matrimoni fallit amb Judy Trim, el sexe i els pros i contres de la monogàmia i la vida familiar en contraposició a «la crida del salvatge». El personatge principal, Reg, tria l'amor i el matrimoni enfront de la promiscuïtat.

 

El disc compta amb la col·laboració del guitarrista Eric Clapton, el saxofonista de jazz David Sanborn i el disseny artístic de Gerald Scarfe. El crític de Rolling Stone Kurt Loder va descriure The Pros And Cons Of Hitch Hiking com «un disc estranyament estàtic i una miqueta repulsiu». La revista li va concedir la puntuació més baixa: una sola estrella. Mike DeGagne de Allmusic va lloar el disc pel seu, «enginyós simbolisme» i pel seu «ús brillant del flux de consciència dins d'un regne de subconsciencia», atorgant-li quatre de cinc estrelles possibles.

 

Waters va començar una gira amb l'ajuda de Clapton, una nova banda, material nou i va incloure una selecció de cançons de Pink Floyd. La gira The Pros and Cons of Hitch Hiking va començar a Estocolm el 16 de juny de 1984. No van vendre les entrades previstes i alguns dels concerts de recintes grans van haver de cancel·lar-se. Segons les seves pròpies estimacions, va perdre unes 400 000 £ a causa de la gira. Al març de 1985, Waters es va embarcar en la gira The Pros and Cons Plus Some Old Pink Floyd Stuff-North America Tour 1985 per sales de concert més petites dels Estats Units. La RIAA va concedir un disc d'or a The Pros and Cons of Hitch Hiking en 1995.

 

En 1986, Waters va contribuir a la banda sonora de la pel·lícula Quan el vent bufa. La seva banda, que incloïa a Paul Carrack va ser batejada com The Bleeding Heart Band. En 1987, Waters va llançar Radi K.A.O.S., un àlbum conceptual basat en un home mut anomenat Billy, provinent d'un empobrit poble miner de Gal·les, qui té l'habilitat de sintonitzar les ones de ràdio al seu cap. Billy comença aprenent a comunicar-se amb un DJ de la ràdio, i aconsegueix controlar tots els ordinadors del planeta. Enfadat per l'estat del món en què habita, simula un atac nuclear. Al llançament del disc li va seguir una gira de promoció aquest any.

 

Al juliol de 1990, mesos després de la caiguda del Muro de Berlín al novembre de 1989, Waters va organitzar un dels concerts de rock més grans de la història, The Wall - Live in Berlin, muntat en un terreny buit entre Potsdamer Platz i la Porta de Brandenburg, amb una assistència estimada de 300 000 persones. Leonard Cheshire li va demanar que organitzés l'esdeveniment per a recaptar fons per a caritat. Artistes com Joni Mitchell, Van Morrison, Cyndi Lauper, Bryan Adams, Scorpions o Sinéad O'Connor li van acompanyar. Waters també va utilitzar a l'orquestra simfònica d'Alemanya de l'Est i el seu cor, una banda soviètica i dos helicòpters pertanyents a l'armada estatunidenca. Mark Fisher va dissenyar un mur d'uns 25 metres d'alt i 170 de llarg per a l'esdeveniment i es van usar inflables dissenyats per Scarfe a gran escala. A pesar que molts artistes van rebre invitacions per a participar en l'esdeveniment, Gilmour, Mason i Wright, no van ser convidats. Waters va llançar un àlbum doble de l'actuació certificat platí per la RIAA en 1992.

 

En 1990, Waters va contractar el mánager Mark Fenwick i va abandonar EMI per a signar un contracte amb Columbia. Es va divorciar de la seva segona esposa, Carolyne Christie, i va llançar al mercat el seu tercer disc d'estudi, Amused to Death, en 1992.

 

L'àlbum està molt influenciat per les Protestes de la Plaça de Tiananmén de 1989 i la Guerra del Golf, criticant la idea que la guerra es convertís en un tema d'entreteniment, sobretot en la televisió. El títol es basa en el llibre de Neil Postman Amusing Ourselves to Death. Patrick Leonard, qui havia treballat en A Momentary Lapse of Reason, va ser el coproductor. Jeff Beck va exercir de guitarrista líder en la majoria de les pistes del disc, gravat amb una enorme quantitat de músics d'estudi i en deu estudis discogràfics. És el disc en solitari de Waters amb millor recepció crítica, arribant-se a comparar-lo amb alguns dels seus treballs amb Pink Floyd. Waters va descriure el disc com un «treball sensacional», assenyalant-lo al costat de Dark Side Of The Moon i The Wall com un dels millors de la seva carrera. Del disc es va extreure un reeixit senzill, la cançó «What God Wants, Pt. 1», que va arribar al lloc número 35 de les llistes britàniques al setembre de 1992 i al lloc número cinc de la llista Hot Mainstream Rock Tracks de la revista Billboard als Estats Units. Amused to Death va ser certificat disc de plata al Regne Unit per la British Phonographic Industry. Les vendes totals de Amused to Death s'estimen en un milió de còpies venudes i el disc no va comptar amb una gira de promoció. La primera vegada que Waters va tocar alguna cançó del disc en directe va ser set anys després en el seu gira In the Flesh.

 

Waters va ser inclòs en el Saló de la Fama del Rock and roll al costat dels seus companys de Pink Floyd en 1996, mentre que en el 2005 es va incloure a la banda en el Saló de la Fama del Rock and roll del Regne Unit.

 

En 1999, després de gairebé dotze anys sense sortir de gira i set anys apartat de la indústria musical, Waters es va embarcar en el In the Flesh Tour, on tocava cançons de la seva època de Pink Floyd i de la seva època en solitari. La gira pels Estats Units va ser un èxit comercial, per la qual cosa alguns dels recintes van haver de ser canviats per uns altres més grans. Finalment la gira es va allargar gairebé tres anys i va recórrer tot el mon. Es va llançar un CD i un DVD de la gira anomenat In the Flesh Live. En molts concerts de la gira va tocar dues noves cançons com bises: «Flickering Flame» i «Each Small Candle».

 

Waters es va divorciar de Phillips en 2001, a meitat de la gira, que va acabar amb una actuació enfront de 70 000 persones en el Glastonbury Festival of Performing Arts al juny de 2002, on va tocar quinze cançons de Pink Floyd i cinc de la seva carrera en solitari. En 2004 es va comprometre amb la cineasta Laurie Durning, es va pronunciar en contra de la llei sobre la il·legalització de la caça (sobretot la caça de la guineu) i fins i tot va assistir a marxes i va organitzar un concert en suport de la Countryside Alliance (associació que defensa la vida en el camp, incloent-hi la caça).

 

A l'octubre de 2005, va aclarir el fet, dient: «Torno al Regne Unit bastant sovint. No vaig marxar com a protesta per la prohibició de caçar; seguia els passos d'un fill després d'un divorci». Després de marxar-se d'Anglaterra, es va instal·lar en Long Island, Nova York, al costat de la seva promesa Laurie Durning. A mitjan 2004, la productora Miramax va anunciar que s'anava a estrenar un musical de The Wall a Broadway amb la participació de Waters en la creació artística. Es va informar que el musical anava a incloure no sols les pistes de The Wall, sinó també cançons de Dark Side of the Moon, Wish You Were Here i altres discos de Pink Floyd, a més de material nou. L'1 de maig de 2004, en les celebracions amb motiu de l'entrada de Malta a la Unió Europea, van sonar parts de l'òpera Ça Ira incloent la seva obertura. Gert Hof es va encarregar de barrejar els passatges de l'òpera en una sola peça musical que va sonar com a acompanyament d'un gran desplegament de luminotècnia i focs artificials sobre el Gran Port de La Valeta. Al juliol de 2004, Waters va llançar dues noves cançons a través d'internet: «To Kill the Child», inspirada en la Invasió de l'Iraq de 2003 i «Leaving Beirut», inspirada en els seus viatges a l'Orient Mitjà de la seva adolescència. Les lletres de «Leaving Beirut» contenen forts atacs a l'expresident dels Estats Units George W. Bush i al primer ministre britànic Tony Blair. Després del terratrèmol de l'oceà Índic de 2004 i el subsegüent desastre en forma de tsunami, Waters va tocar «Wish You Were Here» al costat d'Eric Clapton durant un concert benèfic de la cadena televisiva NBC.

 

Al juliol de 2005, Waters es va reunir amb Mason, Wright i Gilmour per al que suposaria la seva última actuació junts en el concert benèfic Live 8 de 2005 en l'Hyde Park de Londres. Aquesta ha estat l'única reunió de Pink Floyd amb Waters des del seu últim concert de promoció de The Wall en Earls Court, Londres, 24 anys abans. Van tocar sis cançons en una actuació de 23 minuts, incloent «Speak to Em/Breathe»/«Breathe (Represa)», «Money», «Wish You Were Here» i «Comfortably Numb». Waters va comentar a Associated Press que a pesar que l'experiència de tornar a tocar amb Pink Floyd de nou va ser positiva, les possibilitats d'una autèntica reunió serien escasses considerant les diferències musicals i ideològiques entre Gilmour i ell. A pesar que Waters va tenir diferències d'opinió sobre les cançons que s'havien de tocar, «va acordar cedir per aquesta sola nit»

 

Al novembre de 2005 Pink Floyd va passar a ocupar un lloc en el Saló de la Fama del Regne Unit en una cerimònia on Pete Townshend de The Who va fer d'amfitrió.

 

Al setembre de 2005, Waters va llançar Ça Ira, (en francès «tot anirà bé»; Waters va afegir el subtítol, «hi ha esperança»), una òpera en tres actes traduïda a l'anglès del llibret de Étienne Roda-Gil que té com a temàtica la Revolució francesa. Ça Ira es va llançar com a doble àlbum en CD, amb les interpretacions del baríton Bryn Terfel, la soprano Ying Huang i el tenor Paul Groves.95 Situada a principis de la Revolució francesa, el llibret original és obra de Roda-Gil i la seva esposa Nadine Delahaye. Waters va començar a reescriure el llibret en anglès en 1989,

 

Waters va aparèixer en televisió per a parlar de l'òpera, però moltes de les entrevistes acabaven enfocant-se en la seva relació amb Pink Floyd, alguna cosa que Waters «evitava discretament», cosa que el biògraf de Pink Floyd Mark Blake diu que és «una prova de la seva afable edat madura o és gràcies als seus vint anys de psicoteràpia». Ça Ira va arribar al lloc número cinc de la llista Billboard Classical Music Chart als Estats Units.

 

Al juny de 2006, Waters es va embarcar en la gira The Dark Side of the Moon Live, que va durar dos anys començant a Europa i seguint pels Estats Units. La primera meitat dels concerts era una mescla de cançons de Pink Floyd i de la seva època en solitari, mentre que en la segona part tocada el disc de 1973 The Dark Side of the Moon al complet, la primera vegada en més de tres dècades que Waters tocava el disc complet. Els concerts acabaven amb un bis de cinc cançons de The Wall. En la gira va utilitzar luminotècnia completa dissenyada per Marc Brickman amb raigs làser, màquines de fum, flamerades, projeccions psicodèliques i inflables de diversos tipus, a més d'un so quadrafònic de 360 graus. En alguns dels concerts de 2006 Nick Mason es va unir a Waters per al set de The Dark Side of the Moon i els bises. Waters va continuar la gira en 2007 per Austràlia i Nova Zelanda, per a seguir per Àsia, Europa, Sud-amèrica i els Estats Units novament al juny.

 

En els assajos previs a la gira, Waters va convocar al guitarrista britànic Andy Latimer de Camel, però finalment no van arribar a cap acord.

 

Al juliol de 2007, va tocar des de Nova York en el concert Live Earth, que es va dur a terme de manera simultània en diverses ciutats del món per a conscienciar a la gent sobre el canvi climàtic i les seves conseqüències. En la seva actuació va comptar amb l'ajuda del cor infantil Trenton Youth Choir i va desplegar el seu porc inflable.

 

En 2007, Waters es va convertir en portaveu de Millennium Promise, una organització no governamental que ajuda a lluitar contra la pobresa extrema i la malària, per a això també va escriure un article d'opinió per a CNN. Al març de 2007, la cançó de Waters, «Hello (I Love You)» va aparèixer en la pel·lícula de ciència-ficció The Last Mimzy. La cançó sona com a fons dels crèdits finals. Després ho va llançar com a senzill descarregable i va descriure el tema com «una cançó que captura la temàtica de la pel·lícula; la col·lisió entre els millors i pitjors instints de l'ésser humà, i com la innocència d'un nen pot guanyar en última instància».

 

Al març de 2008 Roger Waters es va reunir amb el músic argentí Gustavo Cerati a Nova York per a col·laborar en un tema a benefici de la Fundació Ales. La sessió es va dur a terme en l'estudi Looking Glass, pertanyent al reconegut compositor minimalista Philip Glass. Fins al dia d'avui, el destí d'aquella gravació segueix sense revelar-se.

 

Waters va actuar en el festival californià de Coachella a l'abril de 2008 i havia d'encapçalar al costat d'altres artistes el concert Live Earth 2008 a Bombai, l'Índia, al desembre de 2008. Aquest concert es va cancel·lar a causa dels atacs terroristes de Bombai d'aquest mateix any. Waters ha parlat amb duresa sobre la política d'Orient Mitjà i al juny de 2009 es va mostrar en contra de la barrera israeliana de Cisjordània, dient que és una «obscenitat» que «hauria de tirar-se a baix». Al desembre de 2009, va donar el seu suport a la marxa per a la llibertat de Gaza.107

 

Waters va confirmar la possibilitat de llançar un nou disc en solitari que «podria dir-se» Heartland i ha dit que té nombroses cançons compostes (algunes ja gravades) que pretén llançar en forma d'àlbum. Al juny de 2010, va llançar una versió de «We Shall Overcome», una cançó protesta derivada d'una tornada d'un himne de góspel de Charles Albert Tindley de 1901. Waters va actuar al costat de David Gilmour en el Hoping Foundation Benefit Evening al juliol de 2010, on van tocar quatre cançons: «To Know Him Is to Love Him» (cançó que tocaven en les proves de so de la primera època de Pink Floyd), «Wish You Were Here», «Comfortably Numb» i «Another Brick in the Wall (Part Two)».

 

Al setembre de 2010, Waters va començar la gira The Wall Live, en la qual interpreta de manera íntegra el disc The Wall. Segons el crític de Daily Mail Col·le Moreton, «aquesta gira és un dels espectacles de rock més ambiciosos i complexos mai realitzada». S'estima que la gira va costar uns 37 milions de lliures esterlines per a començar.

 

En 2011, Waters es va presentar en l'estadi “O2 Arena” amb un concert de The Wall a Londres, principalment per a celebrar el 32 aniversari de l'àlbum i el 30 aniversari de l'últim concert de la gira de 1980-1981, on apararecieron per sorpresa David Gilmour –en «Comfortably Numb» i en «Outside The Wall»– i Nick Mason –en la mateixa cançó–. En acabar «Outside The Wall», Roger es va col·locar enmig de Gilmour i Mason dient: «Fa 30 anys, quan vam fer David, Nick i jo per primera vegada, juntament amb Rick, jo era una persona arrogant, rondinaire, desafectada pel món del rock, com David el pot dir aquí. Però tot això va canviar, no puc estar més feliç d'estar amb aquests dos tipus i amb els altres, gràcies, han estat un públic fascinant» sortint de l'escenari amb abraçat a David. Waters li va dir a Associated Press que The Wall Tour segurament serà la seva última gira, dient: «No soc tan jove com abans. No soc com a B.B. King o Muddy Waters. No soc un gran vocalista ni un gran instrumentista ni res, però encara tinc foc en els budells i tinc coses que dir. Tinc el cant del cigne dins i crec que això s'acaba». Al març de 2012 Roger Waters va realitzar nou actuacions seguides en l'estadi de River Plate, a la ciutat de Buenos Aires, l'Argentina, amb una venda total de 400 000 entrades, convertint-se en el seu moment l'espectacle de rock més vist en una sola ciutat superant el rècord que tenien els cinc recitals que havien donat Rolling Stones en la mateixa ciutat, fins a ser superats per Coldplay en 2022 amb deu recitals en la mateixa gira.

 

Al juliol de 2013 va iniciar una nova fase de la seva gira per Europa. Després d'acabar la gira de The Wall, Roger va treballar amb Sean Evans per a fer un documental de la gira, el documental es va dir: Roger Waters: The Wall, el qual es va presentar en un festival en 2014 i es va estrenar mundialment en cinemes el 29 de setembre de 2015.

 

Després de finalitzar la gira de The Wall, Waters va anunciar que estava treballant en un àlbum nou. Waters no va participar de The Endless River, l'àlbum de Pink Floyd llançat a fins de 2014. En aquesta oportunitat va declarar que no participava en l'àlbum, a més de deixar clar que l'àlbum era de Gilmour, el mort Rick Wright i Nick Mason. També va deixar clar que Pink Floyd per a ell són història passada, declarant que feia molt de temps que no se sentia part de Pink Floyd.

 

A fins de 2015, el llegendari baixista va anunciar la publicació d'un nou àlbum l'any 2016. Aquest seria el quart disc d'estudi de Waters, qui no llançava material de llarga durada amb cançons noves des de 1992. El disc seria conceptual i tractaria de la xerrada d'un avi i el seu net sobre els mals que pesen sobre el món.

 

En 2016 s'organitza una gira amb el nom de Us + Them Tour amb la qual Waters visita diversos països, entre ells Mèxic. En el concert de la Ciutat de Mèxic el músic va incloure com a part de l'espectacle diverses frases que es van veure reflectides en la pantalla principal, com per exemple: «Trump, ets un pendejo!», «Obama és un frau» i «no necessitem un mur». Un altre dels esdeveniments excel·lents durant el concert va ser el típic porc aerostàtic que es va llançar amb diverses frases escrites en ell, com: «Va ser l'Estat», «Vius se'ls van emportar, vius els volem» juntament amb un número «43» enmig de la cara del porc (fent al·lusió als 43 desapareguts de Ayotzinapa). Finalment, l'artista va donar un monòleg que no solament anava dirigit a l'audiència, sinó que en específic al president mexicà Enrique Peña Nieto:

“Existe otro muro, el de los privilegios que dividen a los ricos de los pobres... la vez anterior que estuve aquí, conocí a algunas familias de los jóvenes desaparecidos. Sus lágrimas se hicieron las mías, pero las lágrimas no traen de vuelta a sus hijos... Señor Presidente, más de 28 000 hombres, mujeres, niñas y niños han desaparecido, muchos de ellos durante su mandato desde 2012. ¿Dónde están? ¿Qué les pasó?... Recuerden que toda vida humana es sagrada, no solo la de sus amigos. Señor presidente, la gente está lista para un nuevo comienzo. Es hora de derribar el muro de privilegios que dividen a los ricos de los pobres. Sus políticas han fallado. La guerra no es la solución... Señor Presidente escuche a su gente, los ojos del mundo lo está viendo”

 

En acabar el seu monòleg, van començar les cançons «Vera» i «Bring the Boys Back Home» de l'Àlbum The Wall.

 

El 21 de maig del 2017, Roger tornaria a fer un concert als Estats Units, aquesta vegada tocant noves cançons que van ser: «When we Were Young», «Déjà vu», «The Last Refugee», «Picture That» i «Smell the Roses» d'un nou disc que estava treballant.

 

El 25 d'abril de 2017, Roger Waters va anunciar el llançament del seu nou disc, Is This the Life We Really Want?, que va sortir a la venda el dia 2 de juny del mateix any i que va ser el seu primer àlbum en 25 anys.

 

El 17 de juliol de 2019, Roger Waters anuncia via Twitter la projecció de la seva pel·lícula Roger Waters Us + Them, pel·lícula produïda per Sean Evans i Roger Waters. Filmat a Amsterdam en el tram europeu del seu gira Us + Them Tour 2017 - 2018, en la qual Waters es va presentar davant més de dos milions de persones a tot el món, la pel·lícula presenta cançons dels seus àlbums llegendaris de Pink Floyd (The Dark Side of the Moon, The Wall, Animals, Wish You Were Here) i del seu últim àlbum, Is This The Life We Really Want?1

 

Discografia Amb Pink Floyd

(Àlbums d'estudi)

1967

The Piper at the Gates of Dawn

1968

A Saucerful of Secrets

1969

Music from the Film More

1969

Ummagumma (Disco 2)

1970

Atom Heart Mother

1971

Meddle

1972

Obscured by Clouds

1973

The Dark Side of the Moon

1975

Wish You Were Here

1977

Animals

1979

The Wall

1983

The Final Cut

 

Àlbums com a solista

The Pros and Cons of Hitch Hiking (1984)

Radio K.A.O.S. (1987)

Amused to Death (1992)

Is This the Life We Really Want? (2017)

 

Altres treballs

Music from The Body (con Ron Geesin) (1970)

When the Wind Blows (1986)

Ça Ira (2005)

Pros and Cons (The Interviews) (2015)

Igor Stravinsky's The Soldier's Tale (2018)

The Lockdown Sessions (2022)

The Dark Side of the Moon Redux (2023)