Marty Stuart

(John Marty Stuart)

Cantant, compositor

Instruments: Veu, guitarra, mandolina

Naixement: 30 de setembre de 1958 a Filadèlfia, Mississipí, EUA.

John Marty Stuart (nascut el 30 de setembre de 1958) és un cantant, compositor i músic estatunidenc de música country i bluegrass. Actiu des de 1968, Stuart inicialment va realitzar gires amb Lester Flatt i després va formar part de la banda de Johnny Cash abans de començar la seva carrera en solitari a principis de la dècada de 1980. És conegut per la seva fusió d'influències de rockabilly, country rock i bluegrass, les seves freqüents col·laboracions i versions de cançons, i el seu peculiar vestuari escènic.

El seu major èxit comercial va arribar en la primera meitat de la dècada de 1990 amb MCA Rècords Nashville. Stuart ha gravat més de 20 àlbums d'estudi i ha figurat en les llistes de Billboard Hot Country Songs en més de 30 ocasions. La seva cançó que va aconseguir la posició més alta en les llistes és "The Whiskey Ain't Workin'", un dueto amb Travis Tritt.

Stuart ha guanyat cinc premis Grammy de 16 nominacions. També és membre del Grand Ole Opry i del Saló de la Fama de la Música Country.

John Marty Stuart va néixer a Filadèlfia, Mississipi, el 30 de setembre de 1958. Va aprendre a tocar la guitarra i la mandolina de nen, i als 12 anys es va unir a una banda de gospel anomenada The Sullivans. Mentre formava part d'aquesta banda, Stuart va conèixer al mandolinista Roland White, membre de la banda d'acompanyament de Lester Flatt; White va convidar a Stuart a tocar amb Flatt en un concert a Delaware en 1972, la qual cosa el va portar a convertir-se en membre regular de la banda. Va continuar de gira amb Flatt fins que aquest es va retirar en 1978, i va gravar un àlbum independent anomenat With a Little Help from My Friends aquest mateix any. Després d'això, Stuart va tocar amb Vassar Clements i Doc Watson abans d'unir-se a la banda de Johnny Cash en 1980.

En 1982 va llançar un segon àlbum titulat Busy Bee Cafe amb Sugar Hill Records. L'àlbum va ser compost per una jam session que va incloure a diversos artistes de country i bluegrass com Cash, Watson i Earl Scruggs. En 1985, Stuart va acompanyar a Johnny Cash a Memphis i va tocar en l'àlbum Class of '55, en el qual també van participar Carl Perkins, Roy Orbison i Jerry Lee Lewis. Al final de la sessió, Perkins li va regalar la seva guitarra a Stuart. Més tard aquest mateix any, Stuart va deixar la banda de Cash i va aconseguir un contracte discogràfic amb Columbia Rècords.

Stuart va llançar el seu àlbum debut homònim en Columbia en 1985. L'àlbum va representar la primera entrada de Stuart en les llistes de Billboard Hot Country Songs amb el seu primer senzill, "Arlene". Altres tres senzills de l'àlbum van entrar en les llistes en 1986: "Honky Tonker" i "All Because of You", tots dos escrits per Steve Forbert, i el mateix Stuart "Do You Really Want My Lovin'". No obstant això, aquestes cançons van tenir menys èxit en les llistes. L'èxit de "Arlene" va ajudar a Marty a rebre una nominació dels Premis de l'Acadèmia de Música Country com a Millor Nou Vocalista Masculí, perdent davant Randy Travis. L'escriptor de AllMusic, Jim Worbois, li va donar a l'àlbum una ressenya mixta, afirmant que era "No un gran àlbum, però es va fer una mica més interessant per algunes de les persones que van aparèixer en el disc i la inclusió de dues cançons de Steve Forbert". Va gravar un segon àlbum per a Columbia titulat Let There Be Country, que va incloure dos senzills en les llistes d'èxits en 1988: la composició de Merle Haggard "Mirrors Don't Lie" i "Matches". A causa del baix rendiment dels senzills, Columbia va decidir no llançar l'àlbum, i Stuart va abandonar el segell per a tornar a Mississipi.

Després de reincorporar-se breument als Sullivans, va tornar a Nashville i va signar amb MCA Rècords en 1989. Aquest segell va llançar l'àlbum Hillbilly Rock aquest any. Coproduït per Tony Brown i el guitarrista de sessió Richard Bennett, l'àlbum va col·locar quatre senzills en la llista Hot Country Songs. El primer va ser una versió de " Cry! Cry! Cry! " de Cash, seguit de "Don't Leave Her Lonely Too Long", que Stuart va escriure amb Kostas. Si bé aquests no van tenir èxit en les llistes, la cançó que dona títol a l'àlbum (escrita per Paul Kennerley ) es va convertir en el primer èxit country de Stuart en el top 10 en 1990. L'últim llançament de l'àlbum va ser "Western Girls", que Stuart també coescribió. Hillbilly Rock va ser certificat or per la Recording Industry Association of America (RIAA) en 1997 per vendes de 500,000 còpies.

El seu segon àlbum amb MCA, Tempted, va sortir en 1991. L'àlbum va col·locar quatre senzills en la llista Hot Country Songs entre 1991 i 1992: "Little Things", "Till I Found You", "Tempted i "Burn Em Down", dels quals tots, excepte "Till I Found You", van aconseguir el top 10. Bennett i Brown van continuar com a productors, i el primer també va contribuir al costat de Stuart amb la guitarra i la mandolina. Kennerley i Kostas van contribuir com a compositors i coristes; també van participar com a coristes en algunes cançons Billy Thomas i Ray Herndon, els qui també estaven gravant amb MCA en McBride & the Ride en aquest moment. Jana Pendragon de AllMusic li va donar a l'àlbum quatre estrelles i mitja de cinc, comparant-lo amb Hillbilly Deluxe de Dwight Yoakam en estil i dient: "Stuart li dona una puntada al country-pop en els seus ben definits quarts darreres Però Stuart és igual de letal quan baixa el ritme i fa una balada".

També en 1991, Stuart coescribió una cançó amb Travis Tritt titulada "The Whiskey Ain't Workin'". Gravada en l'àlbum d'aquest últim de 1991, It's All About to Change, aquesta cançó es va llançar entre "Tempted" i "Burn Em Down". Es va convertir en el major èxit de Stuart en les llistes, aconseguint el número dos en Hot Country Songs a principis de 1992. També li va valer a Stuart el seu primer premi Grammy, a la Millor Col·laboració Country amb Vocals aquest any. L'èxit d'aquesta cançó també va portar al fet que tots dos realitzessin una gira en 1992 anomenada No Hats Tour, perquè a diferència de la majoria dels músics country contemporanis, ni Tritt ni Stuart usaven barret de vaquer.

El seu següent àlbum de MCA, This One's Gonna Hurt You, va sortir en 1992. El senzill principal " This One's Gonna Hurt You (For a Long, Long Time) ", també un dueto amb Tritt, va ser un èxit top 10 en 1992, però els següents senzills, "Now That's Country", "High on a Mountain Top" i "Hey Baby", van tenir menys èxit. Kennerley i Cash van estar una vegada més entre els vocalistes col·laboradors, mentre que Ashley Cleveland i Pam Tillis van cantar cors en "High on a Mountain Top". Johnny Cash va proporcionar veus a duo en "Doin' My Time", mentre que la pista "Em and Hank and Jumpin' Jack Flash" sampleó gravacions de veu de Lester Flatt, Hank Williams i Ernest Tubb. Alanna Nash de Entertainment Weekly va qualificar l'àlbum amb una "A", trobant la "mescla estilística" superior als àlbums anteriors, assenyalant influències de bluegrass, rock meridional, rockabilly i blues en la seva interpretació i selecció de cançons. També en 1992, Columbia va llançar Let There Be Country. This One's Gonna Hurt You va ser certificat or per la RIAA en 1993. Stuart va guanyar el seu segon premi Grammy en 1993, en la categoria de Millor interpretació instrumental country, com un dels diversos artistes destacats en la versió de Asleep at the Wheel de " Xarxa Wing " en el seu àlbum de 1993 Tributi to the Music of Bob Wills and the Texas Playboys.

Love and Luck va ser el seu següent àlbum, llançat en 1994. Només un senzill, "Kiss Em, I'm Gone", va arribar al top 40 del projecte. Stuart va coproduir l'àlbum amb Brown, mentre que també va contribuir amb la guitarra, la mandolina i la composició de cançons. La cançó que dona títol a l'àlbum, que obre el disc, va comptar amb Vince Gill, Ricky Skaggs i Harry Stinson en els cors. També es van incloure dues versions:"If I Give My Soul" de Billy Joe Shaver i "Wheels" de The Flying Burrito Brothers, així com l'instrumental de mandolina "Marty Stuart Visits the Moon". Daniel Gioffre de AllMusic va destacar aquestes tres cançons en particular com algunes de les més fortes de l'àlbum. Nash va qualificar l'àlbum amb una "B", afirmant: "Com a cantant, Marty Stuart té l'espurna d'una torrada sense mantega, i com a compositor, moltes de les seves cançons suren sense rumb... No obstant això, Stuart sent un amor genuí pels grans del country clàssic i injecta en el seu propi treball tocs tan apassionats dels antics estils hillbilly, que resulta encantador malgrat les seves limitacions".

Després d'aquest àlbum, MCA va llançar una compilació anomenada The Marty Party Hit Pack en 1995, que contenia senzills dels seus àlbums anteriors de MCA, així com "The Whiskey Ain't Workin'", les inèdites "The Likes of Me" i "If I Ain't Got You", i dues versions de cançons que ja havien aparegut en àlbums tributo de diversos artistes llançats en 1994. Aquestes eren una versió de " Don't Be Cruel " d'Elvis Presley, amb The Jordanaires i que ja havia aparegut en It's Now or Never: The Tributi to Elvis, i " The Weight " de The Band, amb The Staple Singers i que ja havia aparegut en Rhythm, Country and Blues. Totes dues versions van ser produïdes per Don Was, mentre que Don Cook es va encarregar de la producció de les dues cançons noves. "The Likes of Me" ja havia estat gravada per Conway Twitty en el seu àlbum de 1993 Final Touches, en el qual Cook també va ser productor. Totes dues cançons noves es van publicar com a senzills en 1995, però cap va entrar en el top 40 de la música country. Jay Orr de la revista New Country va criticar "The Likes of Me" i les dues versions, però d'altra banda va considerar que l'àlbum era un "resum impecable" de la música de Stuart. The Marty Party Hit Pack es va convertir en el quart i últim àlbum d'or de Stuart en 1998.

Stuart va llançar Honky Tonkin's What I Do Best en 1996, que va produir dues entrades menors més en les llistes d'èxits amb la cançó que dona títol a l'àlbum (un altre dueto amb Tritt) i "You Ca't Stop Love" aquest mateix any. La cançó que dona títol a l'àlbum també li va valer a Stuart un premi a l'Esdeveniment Vocal de l'Any de la Country Music Association. Nash va qualificar l'àlbum amb una "A−", trobant una influència dels Beatles en "Thanks to You" i del blues del Delta en "The Mississipi Mudcat and Sister Sheryl Crow".

Stuart va llançar un altre àlbum en 1999 anomenat The Pilgrim. Només un senzill va entrar en les llistes aquest any amb "Red, Red Wine and Cheatin' Songs". Un àlbum conceptual basat en un triangle amorós, l'àlbum va comptar amb contribucions vocals de Pam Tillis, George Jones i Emmylou Harris, així com un poema recitat per Johnny Cash. Una ressenya anònima de l'àlbum en AllMusic va ser en gran manera favorable, afirmant que "no és la idea que ningú té d'un àlbum country comercial, un ha d'admirar la pura ambició del projecte, així com el coratge que va tenir MCA Rècords per a llançar el que equival a una visió artística única i profundament personal". Després que aquest àlbum demostrés ser un fracàs comercial, Stuart va deixar MCA en 2000.

El seu següent àlbum va ser Country Music de 2003, llançat per Columbia Rècords. Per a aquest àlbum, Stuart va reunir una nova banda d'acompanyament anomenada Marty Stuart and His Fabulous Superlatives, composta per Harry Stinson en la bateria, Kenny Vaughan en la guitarra i Brian Glenn en el baix. En els àlbums es van incloure versions de " A Satisfied Mind " de Porter Wagoner, "Sundown in Nashville" de Carl Butler i Pearl, i "Walls of a Prison" de Johnny Cash, així com el duo de Merle Haggard "Farmer's Blues". Dos senzills de l'àlbum van entrar en les llistes: "If There Ain't, There Ought'a Be" i "Too Much Month (At the End of the Money)". Thom Jurek de AllMusic va escriure que l'àlbum "és implacable tant en el seu atac com en el plaer que proporciona a l'oient. Hi ha solos brillants per onsevulga, amb grans cançons, veus i un tapís d'estats d'ànim, textures i matisos que serveixen per a deixar una impressió: l'experimentació radical de Stuart dels últims deu anys ha donat com a resultat el seu millor moment fins a la data".

En 2005, Stuart va fundar un segell discogràfic propi, Superlatone Rècords, per a publicar gravacions poc conegudes de gospel meridional i música d'arrels. Stuart va llançar tres col·leccions aclamades per la crítica en Superlatone: Souls' Chapel, Badlands i Live at the Ryman. A l'octubre de 2005, Stuart va llançar un àlbum conceptual, Badlands: Ballads of the Lakota, que ret homenatge a la cultura sioux en el que avui és Dakota del Sud. En 2007, Stuart va produir l'últim àlbum de Porter Wagoner per al segell Epitaph Rècords, predominantment punk.

A l'agost de 2022, va signar amb Snakefarm Rècords, el seu primer contracte discogràfic en gairebé 10 anys. També va sortir de gira amb els Fabulous Superlatives per Europa, amb presentacions programades a Suècia, Noruega, Dinamarca, Alemanya i Suïssa. Sam Williams, net de Hank Williams, va ser el seu teloner.

The Fabulous Superlatives, la banda de Marty Stuart des de 2002, ho inclou a ell en la guitarra i la mandolina, Kenny Vaughan en la guitarra i Harry Stinson en la bateria, i des de 2002 fins a 2008, Brian Glenn en el baix. Des de 2008 fins a 2015, Paul Martin va ser el baixista. En 2015, Chris Scruggs va reemplaçar a Paul Martin en el baix i també tocava la guitarra d'acer. Tots els membres també canten.

En un article de 1992 per a Entertainment Weekly, Kate Meyers va escriure que Stuart "es considera més un estilista que un cantant, cosa que significa que se les arregla amb una mescla d'enfocaments... en lloc de dependre d'una veu fantàstica pròpia", citant a Johnny Cash, Bill Monroe i Muddy Waters com les seves principals influències musicals. La imatge musical de Stuart en la dècada de 1990 també es va definir per la seva vestimenta i pentinat distintius. Meyers ho va descriure amb una "cridanera cabellera negra, esquitxada de cabells blancs ben merescuts... lligada amb una bandana negra o rosa ", jeans desgastats de Levi Strauss & Co., una samarreta negra, botes vaqueres, un cinturó de petxines i una jaqueta de vestit amb incrustacions de pedreria dissenyada per Nudie Cohn (a vegades denominada el "vestit Nudie").

Stuart és conegut per la seva extensa col·lecció de records de música country. Part de la seva col·lecció es va exhibir en el Museu Estatal de Tennessee en 2007 com "Sparkle and Twang: Marty Stuart's American Musical Odyssey". L'exposició va aparèixer posteriorment en el Saló de la Fama i Museu del rock and roll a Cleveland, Ohio, i en el Museu del Capitoli Estatal d'Arkansas. A principis de 2018, Stuart va ser cocurador, juntament amb el Museu Grammy, d'una exposició en el Centre Woody Guthrie en Tulsa, Oklahoma, titulada "Marty Stuart's Way Out West: A Country Music Odyssey". L'exposició va destacar l'impacte de la Costa Oest en la música country, presentant articles d'artistes com Johnny Cash, Merle Haggard, Buck Owens i el mateix Stuart. Molts dels articles de l'exposició provenien de la col·lecció privada de Stuart, inclòs l'últim retrat de Cash (pres per Stuart quatre dies abans de la mort de Cash).

Yvonne i Mavis Staples, dels Staple Singers, li van regalar una de les guitarres del seu pare, "Pops" Staples, a Marty Stuart després de la mort de Pop. Mavis Staples va explicar: "El meu pare era el padrí de Marty. Les meves germanes i jo ho vam acollir com a un germà. És l'únic que he sentit que, quan toca la guitarra, sona com a Pop. Pot tocar igual que ell".

Les guitarres de Stuart també inclouen 'Clarence', la coneguda Fender Telecaster de dos tons, que va pertànyer a Clarence White. Aquest instrument és la guitarra B-Bender original, construïda i dissenyada per White i Gene Parsons al voltant de 1967, per a permetre al guitarrista elevar manualment la corda 'B' de la guitarra un to complet per a tocar en un estil similar al d'una guitarra pedal steel. Stuart va comprar aquesta guitarra única en 1980 a la vídua de White, i va continuar tocant-la en concerts fins a 2025.

Stuart és el presentador de The Marty Stuart Show, que presenta música country tradicional a l'estil de The Porter Wagoner Xou, Flatt and Scruggs, The Wilburn Brothers Xou i Hee Haw. The Marty Stuart Show va començar a emetre's a les #8:00 p. m. l'1 de novembre de 2008 en el canal de cable RFD-TV. Encara que no s'han produït nous episodis fins a 2022, la cadena continua emetent episodis antics del programa sota el nom de The Best of the Marty Stuart Show.

Cada episodi inclou música de Stuart i la seva banda, The Fabulous Superlatives. Stuart presenta i produeix els episodis de 30 minuts, amb Eddie Stubbs, locutor de WSM i presentador del Grand Ole Opry, com a mestre de cerimònies.

Stuart és membre de la junta directiva de la Country Music Foundation i va ser el seu president. També ha estat membre del Grand Ole Opry des de 1992. El 12 d'agost de 2020, Stuart va ser seleccionat per a ser inclòs en el Saló de la Fama de la Música Country.

La primera esposa de Stuart va ser Cindy, la filla de Johnny Cash, amb qui va estar casat des de 1983 fins a 1988.

Des del 8 de juliol de 1997, Stuart està casat amb l'artista de música country Connie Smith, a qui admirava des de la seva infància. Stuart va descriure la seva trobada amb Smith molts anys abans, després d'assistir al seu concert: "Vaig conèixer a Connie quan tenia 12 anys. Va venir a la reserva indígena de la meva ciutat natal, Philadelphia, Mississipi, per a treballar en una fira. No ha canviat res. Es veia estupenda llavors i es veu estupenda ara". Stuart va dir que li va comptar a la seva mare llavors que s'anava a casar amb Connie Smith. Smith explica com han mantingut el seu matrimoni: "Facin del Senyor el centre... i comprometin-se".