Manolo García

(Manuel García García-Pérez)

 

 

Cantant, compositor

Instruments: Veu, percusió

Gèneres: Pop rock

 

Naixement: 19 d'agost de 1955 a Barcelona, Catalunya

 

Va gravar els seus primers discos amb grups com Los Rápidos i Los Burros, va aconseguir l'èxit comercial amb El Último de la Fila, i seguidament va continuar la seva carrera en solitari. Es caracteritza per un so pop rock mestís amb ritmes àrabs, aflamencados i melòdics i per les seves lletres que conjuminen poesia, lírica i surrealisme.

 

L'artista català s'ha caracteritzat durant tota la seva carrera per mantenir la seva vida personal molt allunyada de la seva vida pública, per la qual cosa l'estat civil de Manolo García, així com la seva vida privada i tot l'allunyat de l'estrictament artístic, queda fora del coneixement popular. No obstant això, se sap que és germà de la també cantant Carmen García, component del grup Carmen.

 

Nascut a Les Franqueses del Vallès, i fill de albaceteños (els seus pares són de Férez), la seva infància va estar marcada pels seus primers coquetejos artístics i les vivències en un barri d'immigració barceloní (Poble Nou) on «tots érem murcians, andalusos…», en el qual s'escoltava sobretot “copla”. A la primerenca edat de 7 anys es trobava realitzant performances a la terrassa de la seva llar, en les quals ja combinava diferents enfocaments artístics barrejant la pintura amb deixalles industrials com a bidons o plàstics i altres elements de difícil categorització. Tot això alternat amb els seus estudis bàsics obligatoris.

 

El perfil artístic que primer va començar a manifestar va ser la seva afició a la pintura i la plàstica. Als 14 anys encara continuava experimentant amb les possibilitats de les arts plàstiques, dedicant-se a provar nous productes i coles, mitjançant una formació totalment autodidacta i amb caràcter amateur. No és fins a poc després quan entra en el món laboral com a pintor de quadres a l'oli, on, segons Quimi Portet, es va convertir en un especialista en cels i llacs, pel fet que s'encarregava d'emplenar les zones blaves dels paisatges, generalment cels i llacs.

 

Després d'acabar els seus estudis bàsics, entorn dels 17 anys, comença a donar tombs en el món laboral, amb treballs com a empleat d'una empresa metal·lúrgica, on va guanyar un concurs de dibuix organitzat per la pròpia empresa, o botons en una agència de publicitat, al mateix temps que seguia la seva progressió artística. Buscant la seva vocació, comença a treballar en l'estudi de disseny gràfic d'aquesta empresa publicitària, és llavors quan decideix estudiar disseny gràfic, matriculant-se a l'Escola d'Arts i Oficis de Barcelona, on rep la seva primera formació especialitzada sobre les arts plàstiques.

 

Als 21 anys, immers ja en el món de la música sent component de diverses bandes locals, treballava com a dissenyador per a cases discogràfiques dedicades a la realització de versions (còpies pirates) dels LP nacionals de més èxit de mitjan 70. Durant els sis anys de treball en aquesta discogràfica, Manolo García va arribar a realitzar els dissenys de més de 400 caràtules, generalment de format casset.

 

En 1981, en acabar el servei militar, Manolo García va arribar a rodar unes escenes al final de la pel·lícula, amb guió de Francesc Bellmunt, La batalla del porro, a la qual va arribar per casualitat suplint a un company que no va poder assistir al rodatge.

 

Manolo García comença la seva marxa musical també a molt primerenca edat, passant la major part de la seva joventut convivint entre les seves dues principals iniciatives artístiques, la pintura i la música. Però no és fins als 25 anys quan aconsegueix el seu primer contracte discogràfic.

 

Als 10 anys d'edat sorgeixen els primers interessos sobre el món de la música, i en particular del cant, en entrar en el Centro Cultural i Moral del barri de Poble Nou. Després d'uns anys en què la seva afició per les arts plàstiques va eclipsar els seus interessos musicals, Manolo decideix comprar la seva primera bateria amb ajuda econòmica familiar. Després d'un temps de pràctica, va passar a formar part d'un conjunt musical anomenat Materia Gris, en el qual García era el bateria.

 

Amb Materia Gris, Manolo va realitzar actuacions durant quatre anys, totes elles de caràcter local dins de Catalunya, tocant en festes patronals, batejos i altres celebracions quotidianes. Tocaven cançons dels grups nacionals d'èxit i cançons populars, encara que solien acabar els concerts tocant temes de grups clàssics del rock and roll quan el seu públic començava a escassejar. En els últims moments abans de la desaparició del grup, va canviar el seu nom a Satán.

 

El següent conjunt musical en el qual va residir va ser Silma i su Conjunto, grup en el qual van seguir la mateixa línia d'actuacions que el seu predecessor, però va anar en aquest quan Manolo va començar a guanyar protagonisme com a vocalista, ja que Silma, vocalista habitual del grup, cedia el micròfon perquè Manolo García cantés els seus primers temes en directe.

 

Quan va entrar de dissenyador gràfic de discogràfiques de dubtosa legalitat, va aconseguir gravar alguns covers d'artistes consagrats com Miguel Bosé, l'Orquestra Mondragón, Miguel Ríos o Triana, sent aquest últim l'únic al qual es té accés. El Cover de Triana presumiblement de principis de 1980, és el primer document sonor conegut on es recull la veu del cantant, està compost per 6 cançons de les més populars del grup, en les quals García va posar veu i va tocar la bateria.

 

Abans d'aconseguir gravar un àlbum amb composicions pròpies, va participar en la gravació de Tengo una idea (1980) del cantant nascut a l'Argentina, però resident a Espanya, Sergio Makaroff, al costat d'altres músics amb els quals més endavant formaria la seva pròpia banda com són Antonio Fidel, Josep Lluís Pérez i Esteban Martín. Manolo va tocar la bateria i va fer alguns cors en el disc del cantant argentí com s'aprecia en cançons com a Explorador celeste.

 

Després de gravar el disc de Makaroff, els músics van decidir unir-se en una banda i provar en el món musical, incorporant al bateria Lluís Visiers perquè Manolo García pogués ser el vocalista del grup. Amb un grapat de temes composts van gravar una maqueta, i amb tan sols dos mesos d'assajos aconsegueixen el seu primer contracte discogràfic, d'aquí el nom que van proposar per a la seva banda, Los Rápidos.

 

En 1980 graven el seu primer àlbum, titulat Rápidos, que contenia dotze cançons d'un simple i marcat pop rock, amb cançons com a Navaja de papel, T.V. o Ruta del sud, de les quals García va escriure gairebé totes les lletres i algunes de les melodies de l'àlbum. Malgrat el suport de la discogràfica, que pretenia fer d'ells l'alternativa catalana a la moguda madrilenya, el disc va fracassar a les botigues venent entorn de 2000 còpies. No obstant això, el grup va fer prop de 300 concerts per la geografia catalana, generalment davant un escàs públic; va ser aquí on el grup va començar a transgredir pel happening teatral que combinaven amb la seva música, usant en els concerts materials de dubtosa catalogació com a dutxes d'escuma, plàstics, embuts dels quals sortia fum, bidons industrials o televisors, que a més Manolo solia trencar en directe amb intenció d'escandalitzar.

 

Malgrat no deixar la carretera, el grup va ser teloner de grups de la talla de l'Orquestra Mondragón i Ramones, al mateix temps que van actuar en el programa televisiu Musical Express.

 

El grup va tenir preparades les cançons que passarien a formar part del seu segon àlbum, no obstant això la discogràfica els va retirar el suport davant les poques perspectives d'èxit, així que el grup es va veure abocat a la seva dissolució, encara que les seves actuacions van continuar fins a finals de 1981.

 

Mediata la gira del grup, es va produir la trobada entre Manolo García i Quimi Portet. Los Rápidos van ser convidats al festival Rock de Lluna, coincidint aquests amb un grup català anomenat Kul de Mandril, en el qual Quimi Portet tocava la guitarra alhora que posava la veu cantant. A Manolo li va agradar la manera de tocar de Portet i li va proposar unir-se als Rápidos per al que quedava de gira, al que Quimi va acceptar.

 

Els components de Los Rápidos es van dispersar després de finalitzar la gira, per a buscar per separat cadascun la seva carrera musical. Manolo García va marxar al País Basc per a intentar la formació d'una nova banda musical, amb l'ajuda de Jaime Stinus i José Luis Dufourg, guitarrista i baixista respectivament de L'Orquestra Mondragón. Malgrat els seus esforços no va tenir èxit en el seu periple basc.

 

Al seu retorn a Barcelona, Manolo García va trobar a alguns dels seus excompanys, al costat de Jordi Vila assajant noves cançons i alguns temes de la seva etapa anterior. Va ser llavors quan va accedir a ser el vocalista d'una hipotètica nova formació musical.

 

Una vegada es va decidir el nom del grup, Los Burros, el grup va començar a actuar sense ni tan sols tenir un contracte discogràfic. Fins i tot van començar la gravació dels temes per propi compte, autoeditant-se amb l'ajuda de Toni Coromina; una vegada van haver gravat part del seu àlbum, no van tenir problemes per a signar amb la discogràfica independent Belter. Així, en 1983 surt al mercat Rebuznos de amor, àlbum que combina l'estil senzill de los Rápidos amb el surrealisme aportat per Quimi, amb cançons com a Huesos, Mi novia se llamaba Ramón, i altres cançons que ja constaven entre el material inèdit Los Rápidos, i posteriorment van passar a formar part del segon àlbum Los Rápidos, que recopilava aquest material. És el cas de Conflicto armado, Disneylandia y Moscas aulladoras, perros silenciosos. Manolo posa la veu a tots els temes vocals i és el principal compositor dels temes, al costat de Quimi Portet.

 

El mercat va tornar a donar-los l'esquena en aquesta nova aventura musical, sense arribar a superar els 3000 discos venuts, a pesar que la crítica es va dedicar a enaltir-los. Belter va ser a la fallida quan Los Burros ja tenien preparades les maquetes per a un pròxim disc, deixant sense renovar la llicència dels discos que va editar, entre els quals es trobava Rebuznos de amor. Va ser llavors quan van decidir donar per acabada aquesta etapa.

 

Durant aquesta època, Manolo García i Quimi Portet al costat de Jaime Gonzalo van formar una petita companyia de discos, anomenada Discos Kriminales, en la qual es van dedicar a produir alguns senzills d'uns pocs artistes reunits als fundadors. Van treure singles de Loquillo i los Troglodites, i alguns altres grups de menor importància com Primero Segunda, a més d'una gran quantitat de maquetes. Van aconseguir que s'edités un senzill de Kul de Mandril, Jamón de mono, que fins ara no havien aconseguit produir. No obstant això, al no veure-li massa futur al negoci, van decidir donar per acabada l'empresa.

 

En el transcurs d'aquesta etapa, Manolo García va participar en el rodatge de Gritos... a ritmo fuerte, del director hispà-portuguès José Maria Nunes.

 

Després del fracàs comercial dels seus discos anteriors, Manolo García decideix al costat de Quimi Portet unir-se en una nova formació secundats per la petita discogràfica independent PDI, cridant al seu grup El Último de la Fila, grup amb el qual li arribaria l'èxit i reconeixement comercial i popular.

 

La trajectòria musical de l'artista va canviar dràsticament, El Último de la Fila va tenir el seu primer èxit guanyant el concurs de maquetes de la revista Rock Spezial, la qual cosa els va fer mereixedors d'un precontracte amb la discogràfica multinacional Virgin, el qual van rebutjar per a mantenir la seva paraula amb PDI.

 

En 1985, graven el seu primer disc titulat Cuando la pobreza entra por la puerta, el amor salta por la ventana. L'estil d'aquest disc va canviar el concepte musical dels treballs en els quals havia treballat Manolo García, va passar del senzill pop rock al mestissatge d'estils, donant a les seves cançons aïris aflamencados i àrabs. Totes les cançons estan escrites per Manolo i Quimi, i cantades per Manolo, destacant peces com Querida Milagros o Dulces sueños. A l'any següent, 1986, va aparèixer en el mercat el segon àlbum, Enemigos de lo ajeno, amb un estil continuista amb el seu anterior LP i que contenia algunes de les cançons més recordades de l'artista com són Insurrección o Aviones plateados. A més, van recórrer tota la geografia espanyola en una extensa gira, fent uns concerts molt contundents i energètics. Els seguidors del grup començaven a ser nombrosos.

 

1987 va ser un any de publicació de diversos treballs amb la participació de García. Va sortir a la venda Nuevas mezclas, un LP que contenia algunes de les més conegudes cançons dels seus dos primers treballs, però regravades en un estudi de Londres amb un toc distint. Es va convertir en poc temps en el disc més venut del grup. A més d'aquest projecte, Manolo va produir el primer disc de Quimi Portet en solitari, anomenat Persones Estranyes, i va gravar al costat de Quimi i sota el nom de los Burros amb Grabaciones Accidentales (GASA), discogràfica que s'havia fet amb els drets de les cançons de los Burros, un mini-LP anomenat Jamón de burro que contenia sis cançons molt variades, des d'una nova versió de Huesos fins a una cançó de Kul de Mandril com a Jamón de mono, passant per composicions descartades d'aquells anys i alguna cançó nova.

 

El nou disc del grup no es va demorar, Como la cabeza al sombrero surt en 1988. L'àlbum gravat a França és el més acústic del grup i de tota la carrera de Manolo García, i també considerat per molts dels seus seguidors com el millor àlbum de la seva carrera, sent el primer en el qual el rock és portat a un pla secundari. Destaquen temes com Ya no danzo al son de los tambores o Llanto de pasión. El grup va superar les vendes del seu anterior àlbum i es va acréixer molt notablement la demanda d'entrades per als seus concerts. El 10 de setembre d'aquest mateix any, Manolo García i Quimi Portet, van ser convidats al concert Human Rights Now! (Concert Pro Drets Humans) a compartir escenari amb artistes del calibre de Bruce Springsteen, Tracy Chapman, Sting, Peter Gabriel i Youssou N’Dour.

 

El Último de la Fila decideix marxar-se a una discogràfica major, EMI, que els va permetre tenir un segell discogràfic propi, Perro Rècords. Amb aquesta notícia van treure al mercat Nuevo pequeño catálogo de seres y estares en 1990, el disc més experimental del grup i de tota la carrera de l'artista, encara que sense perdre l'estil comercial amb el qual havien aconseguit l'èxit, amb cançons com Cuando el mar te tenga o Músico loco. En poc temps es va convertir en el seu disc més venut. Tant en la contraportada del disc com en la seva gira, van incloure logotips de diverses organitzacions ecologistes, mostrant així un costat compromès i solidari. En aquest mateix any el grup va ser teloner de Tina Turner en els seus concerts per Europa.

 

En 1993, el grup va tornar a treure un disc al mercat, anomenat Astronomía razonable, un dels discos de més èxit de la carrera de l'artista barceloní, arribant a vendre gairebé un milió de còpies. Conté algunes de les cançons més carismàtiques i recognoscibles de l'artista com Como un burro amarrado en la puerta del baile o Mar antiguo. El disc també va sortir en una versió per a Itàlia, amb sis dels temes cantats en l'idioma italià. Després d'un any sabàtic, va sortir a la venda en 1995 l'últim disc del grup, La rebelión de los hombres rana. El disc suggeria uns ritmes més lents i foscos que als quals acostumava l'artista, la qual cosa no va agradar a tots els seguidors, però que contenia talentoses cançons com Sin llaves o Las hojas que ríen. Les vendes van sofrir un lleu recés, la qual cosa no va afectar a la gira del grup, on omplien els recintes on actuaven.

 

Aquest mateix any, Manolo García es va reunir amb els antics components Los Rápidos i van decidir publicar la maqueta que contenia les cançons que donarien forma al seu segon LP, si aquest hagués arribat a publicar-se. Així, sota el nom Los Rápidos 2 - Maquetes, el segell Gos Rècords el va treure a la venda per a donar a conèixer unes cançons que d'una altra forma caurien en l'oblit.

 

Després de dos anys en què no hi havia notícies sobre el grup, el 13 de gener de 1998 el grup anunciava la seva dissolució per a provar sort en solitari, al·legant que ja havien donat tot el que podien junts i el millor era treballar cadascun pel seu costat. Va ser just en aquest instant quan comença la carrera en solitari de Manolo García.

 

En una entrevista concedida al març de 2014, Manolo García va afirmar que el grup es va dissoldre perquè Quimi Portet "començava a estar incòmode amb el tema lingüístic".

 

En el mateix any de la separació, Manolo García treu al mercat el seu primer treball en solitari, Arena en los bolsillos, gravat a Londres amb l'ajuda de Nacho Lesko i Pedro Javier González, aconseguint en la seva primera setmana el primer lloc de la llista de vendes AFYVE i aconseguint més de 900 000 discos venuts durant la seva presència en aquest llistat. El cantant català es convertia així en un dels pocs artistes espanyols que en deixar enrere una banda, mantenien el mateix èxit comercial en solitari. Va ser pel fet que el disc contenia cançons que anaven des del pop melòdic més intimista fins al rock and roll que va caracteritzar a l'artista en els seus primers grups. Així, cançons d'aquest mateix disc com a Pájaros de barro, A San Fernando, un ratito a pie y otro caminando o Como quien da un refresco van ser del grat de la gran majoria de seguidors que s'havien aficionat a les cançons del músic en les seves anteriors etapes. La gira que a continuació va emprendre l'artista li va portar a actuar en gairebé 100 concerts per tot el territori espanyol amb un rotund èxit. Va ser el primer disc editat amb Perro Rècords des que aquest segell musical decidís distribuir amb la multinacional BMG. Amb aquest àlbum va aconseguir els premis amic a "Millor solista masculí espanyol" i al "Millor àlbum espanyol" i tres premis de la música com a "Millor artista pop", "Millor àlbum" i "Millor producció artística", a més del premio ones al "Millor artista en directe".

 

A l'any següent, 1999, va reunir en una caixa recopilatòria tots els senzills editats del seu primer treball en solitari, traient-lo al mercat sota el nom de Singles - Arena en los bolsillos, en edició limitada de 50 000 còpies. El valor del box set residia, a més d'en els temes ja inclosos en el disc, en les cares B d'aquests singles, entre els quals es trobaven versions en directe, maquetes i alguna nova versió dels temes de l'àlbum. Juntament amb els CD, s'incloïen postals amb il·lustracions i fotos de l'artista i un pòster.

 

Després de dos anys de silenci, Manolo García tornava a gravar un nou disc en 2001, aquesta vegada amb solo la coproducció del guitarrista Pedro Javier González. El seu nou àlbum Nunca el tiempo es perdido va ser gravat entre Girona, Barcelona i París, i barrejat a Los Angeles, conté tretze cançons pop amb un toc més intimista que el seu primer treball en solitari i amb major protagonisme de violins i elements acústics, destacant temes com «Nunca el tiempo es perdido», «Prendí la flor» o «Rosa de Alejandría». Les expectatives creades amb el seu anterior àlbum van fer d'aquest segon treball número u en vendes durant les primeres setmanes després de la seva sortida, arribant a vendre més de mig milió de còpies. Manolo va sortir de nou a la carretera per a presentar el disc en directe, tan sols l'endemà passat que l'àlbum es posés a la venda, realitzant 72 concerts durant 5 mesos, amb més de 500 000 assistents. Acabada la gira, la demanda de directes va portar al cantant espanyol a realitzar una mini gira acústica per teatres i altres recintes de menor aforament fins a febrer de 2002. Aquest nou àlbum va estar acompanyat dels Premis Amic a millor solista masculí espanyol i millor àlbum espanyol, un dels premis de la música per millor àlbum pop i un premi ones per tota la seva contribució al pop espanyol.

 

Com ja va fer amb el seu primer treball en solitari, Manolo García va tornar a reunir els seus senzills en una caixa recopilatòria de caràcter artesanal, per a treure-ho a la venda sota l'extens títol Los sencillos + Canciones en directo gira 2001-2002 - Nunca el tiempo es perdido. En aquesta ocasió, a més d'incloure els senzills comercials amb les seves cares B, va incloure versions en directe del seu gira acústica i dues cançons noves improvisades durant un concert de la gira, que són «Graná» y «Blues de la patilla».

 

A la fi de novembre d'aquest mateix any, es va produir un incident que va irritar al cantant i compositor català. El programa de televisió Operación Triomfo va utilitzar una cançó de l'artista, Pájaros de Barro, pagant els drets corresponents però sense demanar permís al mateix autor. Sota el nom Operación Triunfo y el derecho a la disidencia, Manolo García va realitzar una queixa pública on va deixar clara la seva postura i va criticar amb duresa i obertament el plantejament artístic del programa i la seva excessiva orientació comercial.

 

2004 va ser l'any en què Manolo va tornar a publicar disc, així després de dos anys allunyat del panorama musical surt al mercat Para que no se duerman mis sentidos, el seu tercer àlbum en solitari, en el qual manté els mateixos esquemes musicals dels seus anteriors treballs sota la coproducció de Nacho Lesko i Pedro Javier González, com és habitual. Per a aquesta ocasió, l'artista català va viatjar al Brasil amb la intenció de gravar allí algunes de les cançons de l'àlbum, com Para que no se duerman mis sentidos o Niña Candela. La resta del disc es va gravar a Girona i Barcelona amb els músics habituals. A més de les ja nomenades, d'aquest àlbum destaquen temes més rítmics que els dels seus anteriors treballs, com a Malva o Si te vienes conmigo, i altres temes més acústics com Una tarde de sol. El disc va ser editat al costat d'un DVD que contenia un videoclip i vídeos artístics d'altres nou cançons. Com en tots els seus treballs en solitari fins ara, el disc es va col·locar líder en vendes, segons AFYVE, durant les setmanes adjacents a la sortida de l'àlbum. Compta a més amb el premi ones al "Millor artista espanyol".

 

Al no haver editat més que un parell de senzills comercials, en comptes de realitzar una nova recopilació amb tots els senzills del disc, després de la gira Manolo García va tornar a ficar-se en l'estudi de gravació per a editar Singles, directos y sirocos. La nova raresa musical de l'artista es compon d'una caixa recopilatòria amb dos CD i un DVD i va sortir a la venda durant Nadal de 2005. El primer CD, denominat Singles y sirocos, conté catorze temes entre els quals hi ha cinc cançons noves com Solo amar o Viento ardiente, algunes versions distintes dels temes de l'àlbum, una maqueta anomenada Combustión i una cançó en directe. El segon CD va tenir per nom Canciones en directo i contenia algunes de les cançons que va oferir durant la gira. El DVD estava compost per la gravació de set cançons durant un dels concerts de la gira, juntament amb un videoclip.

 

A l'abril de 2007, el cantant català va viatjar a Amèrica per a realitzar una gira per països llatinoamericans. D'acord amb ella es va editar una versió de Para que no se duerman mis sentidos incloent dos temes més dels ja inclosos en els seus discos anteriors: Pájaros de barro y Nunca el tiempo es perdido. Com a eina de promoció es va crear una nova pàgina web oficial exclusiva.

 

El 13 de maig de 2008 va sortir a la venda el seu quart disc en solitari: Saldremos a la lluvia. Gran part del disc es va gravar a Creta (Grècia), amb importants influències de la música grega. Resulta un disc més clar que de costum quant a les realitats sobre les quals Manolo vol fer reflexionar, amb especial èmfasi en l'ecologia. Compta amb la col·laboració de músics de Ojos de Brujo, i les mescles van córrer a compte de Neil Dorfsman, enginyer de so que ha treballat amb Eric Clapton, Mark Knopfler i Oasi.

 

En l'àlbum, menys elèctric i més serè que els treballs habituals de l'artista català, destaquen belades com Los cítricos amantes, escassos temes roquers com a Província de Riu Negro i sobretot composicions al mig-temps com Saldremos a la lluvia, Tu pequeña tienda o el primer senzill de l'àlbum: No estés triste.

 

En la primera setmana que va estar a la venda es va col·locar primer en la llista de Promusicae i va obtenir un disc de platí. Manolo García va realitzar durant 2008 i 2009 dues extenses gires que li van portar a tocar en directe per tota la geografia espanyola.

 

Després de la fi de l'estiu del 2011, torna al treball entre Figueres (Music Lan Recording Studios) i Los Angeles, Califòrnia (Ocean Way Recording), fent-se realitat el que potser és un dels seus projectes més ambiciosos de la seva carrera: la publicació un llibre que recull escrits i dibuixos; la inauguració d'una exposició de les pintures, signades pel propi artista i l'edició d'un àlbum inèdit; més pròxim al treball dels seus dos primers discos com a solista, però amb els tocs alternatius que han caracteritzat als dos subseqüents. Los días intactos és considerat el seu àlbum més "natural", el títol de la placa es refereix a “els dies verges, quan encara t'ha agredit la realitat, quan has decidit no llegir els periòdics, quan et ve de gust escoltar bona música i, potser, pintar o compondre alguna cosa”. Va comptar amb la col·laboració de la cantant catalana Ivette Nadal en el tema «Creyente bajo torres de alta tensión», sent així el primer artista convidat en tota la discografia de Manolo García en solitari.

 

"Els meus primers grups eren de rock. Però abans vaig estar 10 anys amb formacions de ball i revetlla, en les quals vaig aprendre l'ofici i intentàvem colar temes roquers de matinada, per als joves que quedaven. En els setanta hi havia molta música nova. Jo era un xaval del Poblenou i vaig descobrir a Bowie, Hendrix, Dylan, uns oncles peluts que venien des de lluny en un disc que em portava un col·lega i em deixava petrificat. Clar, amb 16 anys, jo pensava que volia això. I és que el que tenia darrere feia olor de cremat, almenys en aquest Estat, que abans no ho era. Era l'alè en el cogote del monstre, repressió, els grisos, pals en la universitat. Això era una glopada d'aire fresc. Per això faig ara un disc amb guitarres, perquè el meu passat és de rock. Encara que en tres discos meus potser em vaig posar més pop, menys rock".

 

La seva carrera discogràfica ha pres un rumb sòlid, que repeteix periodicitat i modus operandi: disc nou cada tres anys, gravat a l'estranger (els Estats Units, el Brasil, Grècia) i amb músics que desconeix. Continua expressant-se a través de l'art, sense presses però sense pauses. Però continua creient que un món més senzill i amb menys consum, seria més raonable. El tema mediambiental, alguna cosa que el preocupa, aniria millor, i viuríem de forma més pausada. No parla de misèria, sinó d'equitat en el mode de funcionar. Repartir tasques. I això ens portaria a la paraula màgica: utopia.

 

Després de la seva publicació, Todo es ahora va aconseguir el segon lloc en les llistes de discos més venuts a Espanya, el 2014

 

Geometría del rayo, el seu nou treball, arriba només uns mesos després de l'àlbum “Todo es ahora, En directo“, un doble CD en el qual el barceloní oferia una singular proposta que combinava dues parts: una en la qual li abrigallava la banda del seu anterior disc d'estudi, titulat de manera homònima, i una altra amb els músics habituals dels seus concerts.

 

De la imaginació de Manolo García no paren d'emergir cançons sensacionals, úniques, obres mestres de l'enginyeria sonora, sempre inconfusibles i sempre distintes, que només Manolo és capaç d'armar. Cal remuntar-se a 2014 per a trobar el seu anterior material d'estudi, amb el qual va arribar a ser Disc de Platí i que li va reportar l'unànime reconeixement de crítica i públic. El seu retorn coincideix amb el seu gira de Teatres, que donés principi el 6 d'abril de 2018, amb el cartell d'entrades esgotades en gairebé totes les dates. Després tindria lloc una gira de grans recintes a la tardor d'aquest mateix any. Tancaria el 2018, galaradonado com Best Pop/Rock Album (Millor Àlbum de Pop/Rock) del Latin Gammy.

 

Manolo García ha mantingut sempre un gran interès en la pintura artística. Malgrat gaudir d'un cert reconeixement, l'artista nega haver obtingut cap remuneració econòmica pel que, segons ell mateix, continua sent només una afició. Malgrat això, ha publicat dos llibres en el mercat, el contingut principal del qual són reproduccions dels seus quadres. Segons García, la seva afinitat a la pintura és una manera d'allunyar-se de la comercialitat i la tecnologia que impera en el món. Respecte a la relació entre la seva pintura i la seva música en una entrevista va declarar: Tal com fusiono, escric i lligo instruments en la música ho faig en la pintura. Soc bastant barroc i rococó. Recarrego els quadres. Del títol d'un quadre se m'ocorre una cançó i agafo la guitarra. Amb la pintura em taco sencer, a vegades pinto amb els dits. Tinc la sort de passar-me dies i matins sencers perquè les hores em passen molt de pressa creant.

 

La major part de l'obra pictòrica del català l'ha regalat a particulars o donat a alguna activitat programada o organització benèfica, sense ànim de lucre. El seu estil conjumina l'art naíf amb els trets més característics del surrealisme, l'impressionisme i el paisatgisme, amb influències dels pintors catalans de finals del segle XIX i principis del XX.

 

Es poden apreciar algunes de les seves obres en les portades d'uns certs àlbums de la seva carrera. Així, la portada de Arena en los bolsillos està il·lustrada per la seva pintura a l'oli Pop i l'escolar, i en Nuevas mezclas, Manolo va fer una reproducció a l'oli d'una fotografia de Bob Collins per a il·lustrar la portada. En 1992, Manolo publica De arrebatadora vida, una recopilació dels quadres pintats per ell mateix entre 1985 i 1992.

 

La primera exposició sobre la seva obra va ser a Menorca en 1992. Després, ha exposat en diverses ocasions més a Segòvia, Almeria, Barcelona, Albacete i Còrdova. Al desembre de 2022 exposa per primera vegada a Madrid, en el Centre Cultural Casa de Vacas al parc del Retir.

 

No és fins a 2004 quan saca al mercat una altra recopilació de les seves obres pictòriques anomenada Vacaciones de mí mismo. Aquesta vegada, els seus quadres estaven acompanyats per la gran majoria de les lletres escrites per l'artista durant tota la seva carrera i nombroses fotografies.

 

Per a 2011 en El fruto de la rama más alta - Apuntes de campo de un escéptico participativo -, Manolo ha abocat el més representatiu de la seva producció literària i artística dels últims anys, creant una original i impactant obra en la qual el llenguatge visual i el llenguatge escrit s'entrellacen per a capturar i transmetre la seva sensibilitat

 

Enregistraments en solitari

Arena en los bolsillos (BMG, 1998)

Nunca el tiempo es perdido (BMG, 2001)

Para que no se duerman mis sentidos (BMG, 2004)

Saldremos a la lluvia (Sony Music, 2008)

Los días intactos (Sony Music, 2011)

Todo es ahora (Sony Music, 2014)

Geometría del rayo (Sony Music, 2018)

Mi vida en Marte (Sony Music, 2022)

Desatinos desplumados (Sony Music, 2022)

 

Enregistraments amb “Los Rápidos”

Rápidos (EMI, 1981).

Los Rápidos 2: Maquetas (Perro Records, 1995).

Piensos Luegoexisto (Perro Records, 2015).

 

Enregistraments amb “Los Burros”

Rebuznos de amor (Belter, 1983)

Jamón de burro (GASA, 1987). Contenía solamente 6 canciones.

Kloruro sódico (Sony Music, 2015). Incluido en Historia de una banda (autobiografía sónica).

 

Enregistraments amb “El Último de la Fila”

Cuando la pobreza entra por la puerta, el amor salta por la ventana (PDI, 1985)

Enemigos de lo ajeno (PDI, 1986)

Nuevas mezclas (PDI, 1987)

Como la cabeza al sombrero (PDI, 1988)

Nuevo pequeño catálogo de seres y estares (EMI, 1990)

Astronomía razonable (EMI, 1993)

La rebelión de los hombres rana (EMI, 1995)

En directo, gira 95 (directo) (Legacy, 2016)

Desbarajuste Piramidal (Warner Music Spain, 2023) (Álbum con la regrabación de varios de sus temas más emblemáticos)