(José
María López Sanfeliu)
Compositor, cantant
Instruments: Guitarra, veu, harmònica. percussió
Naixement:
3 d'abril de 1952 a Figueres, Girona,
D'ascendència catalana per mare i castellana per pare,
neix en 1952 a Figueres, però ja amb tres anys viu a Cadis i en la seva
adolescència es trasllada a Sevilla, on viu des de llavors.
Encara que la seva família és de classe mitjana en la
seva joventut primerenca va sent influït per l'underground a través de la
música. Comença a viatjar per Europa, on assisteix a concerts d'artistes que li
marquen, com Frank Zappa o Bob Dylan. Més tard, a principi dels 70, viatja pels
EUA on abraça la contracultura i el hippie. En 1973, a San Francisco (els EUA),
coneix a un “moronero gitano” que li redescobreix el flamenc.
Quan retorna a Espanya és assenyalat com un "hippo"
i freqüenta als (pocs) que estan en els marges de la societat sevillana:
gitanos, artistes, marginals i subversius. Així, en 1975 coneix a Raimundo
Amador.
Amb els germans Rafael i Raimundo Amador, forma el grup Veneno.
En 1977 van publicar l'àlbum homònim produït per Ricardo Pachón. El caràcter
anàrquic del grup i el seu troupe va fer que la gravació fos un veritable caos
el primer dia, però el segon el productor buida l'estudi i grava gairebé totes
les cançons només amb els músics. En paraules del mateix Ricardo Pachón va
influir en la inspiració i execució dels temes el fet que diluís LSD en les
begudes.
El disc acabaria de gravar-se el dia que el Reial Betis Balompié
guanyava la seva primera Copa del Rei en el Calderón (1977), i en coincidir amb
les celebracions Kiko es faria seguidor d'aquest equip. Una altra dada
interessant d'aquest disc és que la primera edició del vinil representava una
tauleta d'haixix en un paper de plata amb el nom "Veneno" gravat,
portada que va ser retirada, i canviada per una altra en la qual només es veuen
les lletres gravades, fent tot menys evident.
Encara que no va tenir gran repercussió en el seu moment,
és considerat en l'actualitat un disc pioner i fonamental de la música
espanyola, especialment en la fusió d'altres músiques amb el flamenc.
Igualment el vinil, que en el seu moment no va ser res
semblant a un èxit, es va acabar convertint en peça de col·leccionista
cobejada. Amb el temps ha aconseguit notables xifres de venda i variades reedicions,
fins i tot de la portada original, un article realment difícil de trobar.
En 1979 va col·laborar en el disc La Leyenda del Tiempo
de Camarón de l'Illa. L'aportació dels joves Veneno en el resultat final
d'aquest disc va ser vital. Kiko és reconegut sobretot per ser l'autor de
“Volando voy”, encara que també va participar en altres temes del disc: “Mi
niña se fue a la mar” (lletra: F.G. Lorca / música: R. Pachón i Kiko Veneno),
“Viejo mundo” (lletra: Omar Jayam / música: Kiko Veneno) i “Homenaje a
Federico” (lletra: F.G. Lorca / música: R. Pachón i Kiko Veneno)
La narració de l'època de Veneno i la col·laboració en La
leyenda del tiempo apareixeran en dos
documentals: "Dame Veneno" (2007) i "Tiempo de leyenda"
(2009)
En 1982, en plena moguda madrilenya, se'n va a Madrid per
a gravar el seu primer disc en solitari: Seré
Mecánico por Ti, produït per José Luis de Carlos, després del qual
seguirien uns altres, sense obtenir gran repercussió comercial. Durant els 80
va fer cançons per a Martirio, a la qual també li va produir el seu primer
disc, i va realitzar diverses col·laboracions amb el programa de televisió La
bola de cristal (TVE) com a compositor i cantant. No obstant això, no
aconseguia viure professionalment de la música i compaginava les seves tasques artístiques
amb altres
treballs.
Són anys de fugida cap endavant, on no sap com arribar al
públic, i es dedica a buscar, a intents. Com Si tu, si jo (1984) un maxisencillo
de tres cançons que ni tan sols sembla seu: els sintetitzadors dominen un so
plenament ochentero, sense res que apunt a Sevilla. El disc Pequeño Salvaje
(1987) és un altre canvi de direcció, i de nou té molt a veure amb la música de
la seva època, però ni el so ni les composicions són les millors.
En aquesta successió d'intents el disc El Pueblo Guapeao
(1989) és un punt i apart i significa el retorn de Veneno, encara que sense
Rafael Amador i sense Ricardo Pachón. El que ocorre aquí és que directament la
producció musical no existeix i les mescles no s'arriben a fer.
Kiko va arribar en aquells anys a pensar a deixar la
música. Aquest últim ensopecs és descoratjador, però li dona una nova manera
d'encarar com fer un disc. Ja per aquells anys havia aconseguit un treball fix
que allunyava les necessitats econòmiques. Això, unit a la seva experiència, li
dona l'estabilitat per a poder-se parar, per a dir: faré un disc, però només si
és el que jo vull. Aquesta època és la que es veurà reflectida posteriorment en
el documental "Un dia Lobo López" (2022)
En 1992 va passar a formar part de la plantilla de BMG-Ariola
i va començar una nova etapa en la seva carrera, potser la de major èxit
comercial, amb la publicació dels àlbums Échate
un cantecito (1992) i Está
muy bien eso del cariño (1995), tots dos produïts per Joe Dworniak. El
primer d'ells, amb el suport decisiu de Santiago Auserón, va treure a Kiko del malditismo
gràcies a cançons com " Echo
de menos", "Lobo López", "Joselito" o "En un
Mercedes blanco", que es van convertir en èxits i li van permetre
dedicar-se en exclusiva a la música.
Com ell mateix ha comentat en diverses entrevistes, paradoxalment es va donar a conèixer davant el públic majoritari a Espanya amb un disc produït per un anglès, Joe Dworniak, i gravat a Londres. Echate un cantecito a més va deure molta
de la seva popularitat a una gira: "Kiko Veneno i Juan Perro vienen dando
el cante", on també van participar, entre altres, Raimundo Amador i Luis Auserón.
Quant al disc Está
muy bien eso del cariño de 1995, destaca el disseny de la coberta,
realitzat per Javier Mariscal i la presència de la guitarra flamenca de
Raimundo Amador, que, juntament amb la producció de Dworniak, confereix al disc
un so totalment únic. Temes a destacar són: "Viento de poniente",
"Memphis blues", "Casa cuartel" o "Lince Ramón".
En 1992 Kiko va apadrinar el naixement d'un grup que
anava a dir-se Màrtires del Compás, format per Chico Ocaña, Raúl Rodríguez i
José Caraoscura. Desacords entre Ocaña i Kiko van provocar, no obstant això,
que el grup se separés en dos: Ocaña es va apropiar el nom del grup i va
continuar en solitari, i Raúl Rodríguez i José Caraoscura (amb Kiko Veneno en
l'ombra) van formar Caraoscura. Aquests van publicar un disc en 1995 titulat
Què és lo que quieres de mi?.
En 1999 va visitar l'Argentina per a donar una sèrie de
tres concerts en La Trastienda, amb un singular èxit de crítica i de públic.
Malgrat això, la companyia per a la qual treballava no satisfeia a l'artista,
que demanava inútilment que la seva música s'edités també en altres països
d'Hispanoamèrica i Europa.
Després d'altres tres discos de llarga durada (Punta
Paloma en 1997, Puro Veneno en 1998 y La Familia Pollo en 2000), Kiko va
precipitar el final del seu contracte amb Ariola (afirmaria més tard que el poc
suport de la discogràfica va ser el que va impedir que fes més àlbums de la
qualitat de Échate un cantecito y Está muy bien eso del cariñ) i va decidir que
a partir d'aquest moment tots els seus discos serien editats i comercialitzats
per ell mateix, tant per mitjà de la distribució tradicional, com aprofitant
les oportunitats que ofereix internet, a través del seu segell Elemúsica.
El primer disc d'aquest projecte musical i empresarial va
ser Gira Mundial (2002), gravat al costat de Pepe Begines (de No me pises que
llevo chanclas) Va ser un dels primers discos totalment autoproduïts i
plantejats per a la venda mitjançant la xarxa a Espanya. Després realitzarà la
producció, juntament amb Charlie Cepeda, productor de Les Niñas i músic
habitual de Kiko, del primer disc en solitari de Pepe Begines: Mi Propia
Película.
També va coproduir un disc al costat de Cathy Claret i va
adaptar la seva cançó "Esperanza" en el seu disc La família Pollo.
Al setembre de 2005 va publicar El hombre invisible,
després de gairebé dos anys de procés. En aquest àlbum destaquen les
participacions de Jackson Browne en "Hoy no", cançó homenatge a Lennon
i al pacifisme; Jorge Drexler en "Inspiración", pregària a la recerca
de bellesa, i la guitarra de Raimundo Amador en "Satisfacción".
En 2006 va formar el grup G5 juntament amb Tomasito, Muchachito
(Jairo Perera, de Muchachito Bombo Infierno) i els dos components dels Delinqüentes
(Ratón i Canijo) El seu primer disc va anar fent-se en sessions disperses però
concentrades. Segons els membres del grup, les cançons són filles de tots, són
concebudes sobre la marxa, i surten soles. Tucaratupapi, conté el senzill
"40 forajidos". També cal destacar "Calla", l'aportació més
clara de Kiko a aquest disc.
Destacar diversos concerts d'aquesta època: al desembre
el seu grup, la Banda del Retumbe, es va traslladar fins a Vílna (Lituània) I
l'any 2007 el van iniciar a Nova York, on Kiko va tocar en el mític The Knitting
Factory, gràcies al seu col·lega Jonathan Richman, que el va convidar a compartir
el seu xou.
A la fi de 2007 Kiko va començar un petit periple
internacional de concerts. Va ser primer a Mèxic, on a vegades va coincidir amb
Los Delinqüentes. Allí va tocar a Guadalajara, León i Ciudad de Mèxico . Després va viatjar a Califòrnia, on el seu amic
Jackson Browne li va brindar l'oportunitat de compartir escenari amb ell en
Santa Bàrbara. Mentre anava perfilant el que anava a ser el seu últim disc
continuava tocant, i compartint escenari amb artistes com els ja esmentats
Jonathan Richman o Jackson Browne; i altres no menys importants com Julieta Venegas,
Jorge Drexler, Martín Buscaglia o Kevin Johansen. Aquestes últimes trobades
fruit dels seus concerts i viatges per l'Argentina, a la qual torna en 2008 ja
que es publica un recopilatori titulat El mejor veneno por esas tierras.
Al setembre de 2010 publica Dice la gente, disc gravat durant l'any anterior en els Estudis Pocos
de Sevilla, i produït pel propi Kiko Veneno, amb l'ajuda del seu tècnic de so Jacobo Fernández i Pablo Sánchez com a auxiliar. De nou es va recórrer a
Joe Dworniak, aquesta vegada per a la mescla. En aquest disc és molt important
l'aportació de la banda habitual de Kiko Veneno que es va implicar en la
creació fins a sentir seu el disc: Juan Ramón Caramés al baix; Jimmy González
en la bateria; Raúl Rodríguez a la guitarra; Javi Valero amb la guitarra
elèctrica; Ana Gallardo i Anabel amb les veus i teclats, i Ràfega amb les seves
percussions. Destacar, a un altre nivell, la participació d'altres grans
músics, i amics com Javier Mas, Charlie Cepeda, Israel Galván o la resta de la
formació del G-5.
En 2010 rep la Medalla al mèrit en les Belles Arts, títol
honorífic concedit pel govern espanyol a personalitats destacades del món de
l'art.
En 2012 se li concedeix el quart Premi Nacional de les
Músiques Actuals, sent precedit per Joan Manuel Serrat, Amaral i Santiago Auserón.
Els membres del jurat van posar l'accent en “la seva contribució decisiva
durant més de tres dècades i mitja a la integració de tradicions musicals
internacionals i hispanes, difonent el compàs, enriquint amb enginy i qualitat
poètica el format de la cançó popular”.
Aquest mateix any es va celebrar el vintè aniversari de
Tirate un cantecito amb una reedició especial (cançons inèdites, vídeos, extres
i una edició facsímil d'un diari de la gravació que el propi artista va
escriure llavors) i amb una gira per tota Espanya que va tenir gran èxit.
I encara va donar l'any per a més: al març es troba amb
el seu amic Martín Buscaglia a Montevideo per a fer les cançons d'un disc
conjunt, que acabarà dient-se El pimiento indomable. Alguns temes venien ja
treballats per Skype, però la majoria sorgeix allí mateix. En poc menys d'un
mes es van acabar de compondre i van gravar gairebé tots els temes, i aquest
mateix estiu es va acabar la mescla a Los Angeles, en el mateix estudi en el
qual Bob Dylan havia gravat Tempest feia poc.
En paral·lel, Kiko treballa en un altre disc amb el
productor Raül Fernández “Refree”, que acabaria dient-se Sensación térmica.
L'àlbum
conté
cançons
lluminoses com "La vida és doce", però també furga en la ferida quan és necessari, com amb "Mala suerte”. També s'acudeix als clàssics, com en " Malagueña de San Juan de la Cruz", on són musicats els versos de Sant Joan de la
Creu.
Concerts destacats d'aquest any són el del 15 d'agost,
tocant en Conil amb els Pony Bravo, amics als quals va descobrir fa uns anys i
als quals aprecia i amb els quals comparteix un esperit lliure i les ganes de
continuar sent sevillà però d'una altra forma. El format del concert és atípic,
ja que van alternant-se en l'escenari cadascun amb el seu repertori, per a al
final tocar junts. Al setembre destaquen dos concerts: el 21 en
JZ Festival de Shanghái i 23 a Pequín (la Xina) I al novembre al costat de Cordes
del mon es crea una nova experiència: concerts on la banda de Kiko es veu
acompanyada d'una orquestra de cordes. Es musiquen de manera especial molts
dels clàssics de Veneno i es fan diversos concerts a Barcelona, Manresa o
Girona.
Finalment en 2014 editarà El Pimiento Indomable a Espanya (Satélite K)
Durant aquest any realitza una gira al març pels EUA i
Mèxic, i una altra per Andalusia i Extremadura al maig i juny. A l'octubre
s'estrena l'espectacle “+ Solo que la una” en el Cercle de Belles Arts de
Madrid: un repàs a la biografia musical de l'artista. Kiko comptant i cantant
els temes de tota la seva vida amb el suport gràfic de les il·lustracions de Akimoski.
I al novembre torna a Mèxic DF per a tocar i participar en uns tallers de
creació conjunta de la Setmana de l'autor. Al costat de José Miguel Salines (Dapuntobeat)
compondrà diverses cançons que seran tocades tant en la capital asteca com a
Madrid (29 de novembre en la Galileu Galilei)
En 2015 es presenta a Espanya el seu nou àlbum amb
concerts al febrer i març. És una gira summament atípica perquè Martín Buscaglia i Kiko s'enfronten a les cançons pràcticament sols, sense banda, però utilitzen samplers i múltiples trucs escenogràfics per a sorprendre el públic.
En 2016, i per primera vegada en la seva carrera editarà
un disc en viu. Serà Doble Vivo, on
recull en un disc doble dos concerts poc convencionals i molt distints:
l'espectacle “+ Solo que la una” i el concert a la Sala Apol·lo, dins del
Festival Connexions, al costat de Cordes del món (2013) En el primer disc
"+ Sol que l'una” Kiko es presenta sense acompanyament, comptant i cantant
amb una guitarra com ha anat fent cançons des del 77 fins avui. És una gravació
essencial, que va a l'arrel emocional de les cançons. Com a encertada i
destacada excepció també hi ha una col·laboració amb el Niño de Elche. En el
segon disc "Amb Cordes del Mon” l'acompanya la seva Banda del Retumbe i
l'orquestra de cordes del Taller de Músics. La col·laboració amb Cordes del Mon,
així com els arranjaments de Refree (productor i músic) o Michael Thomas
(director d'orquestra i col·laborador en l'àmbit pop de figures com Björk o
Elvis Costello) aconseguirà dotar d'una nova sonoritat a temes de sempre.
Gairebé quaranta músics aconseguint ambients sonors inèdits per a temes
familiars. I hi ha una cançó nova: “La felicidad”.
Prepara un nou disc en un procés llarg, que durarà
gairebé tres anys: Sombrero Roto, que veuria la llum a l'abril de 2019 (Altafonte,
Elemúsica) A l'hora d'anar a l'estudi en l'estiu de 2018 (Estudis La Mina, a
Sevilla) ja estan decidides les principals potes d'aquest nou disc: d'una banda
una alegria vitalista, i d'una altra el gust per una producció hipercuidada. En
la producció i selecció de cançons té especial incidència el músic Martín Buscaglia,
que assisteix a la gravació vingut des d'Amèrica. Posteriorment se suma a la
producció Santi Bronquio, que recrea alguns dels sons de les cançons. Així
doncs és un disc amb una producció triple. A la fi d'aquest mateix any, al
desembre, s'estrena “La Higuera”, primer senzill i videoclip del disc.
A més en 2019 crea alguns temes per a la banda sonora de Entre
dos aguas, pel·lícula de Isaki Lacuesta que guanyarà la Concha de Oro en el
Festival de Sant Sebastià. Aquesta pel·lícula serà nominada per la seva música
i altres guardons tant en els Gaudí catalans com en els premis ASECAN
andalusos.
Al febrer de 2019 s'estrena un remix de "La Higuera"
per Javi Harto, o Hartosopas. També es grava el vídeoclip en directe de ¨Vidas
Paralelas¨, segon senzill del disc, que s'estrena al març. És una versió de la
cançó gravada, que té la particularitat que compta amb la participació del
públic.
A l'abril de 2019 surt Sombrero Roto (2019, Altafonte) en
un únic format de disc llibre.
El disc representa una reinvenció sonora de les cançons
de Kiko ja que utilitza bases i sons electrònics que complementa orgànicament
amb instruments analògics. Decisius en la producció són el propi Kiko, Martín Buscaglia
i Santi Bronquio. En la gravació, que transcorre entre Estudis papi (Sevilla) i
La Mina (Sevilla) participa molt activament la seva Banda del Retumbe.
Finalment la mescla i masterització recau en Joe D´Worniak.
El llibre és un artefacte artístic que barreja reflexions
i narracions sobre la creació, els motius i la manera de fer cançons amb
pintures, collages i dissenys, en un recorregut per la vida i músiques de Kiko.
Va ser creat alhora que Sombrero Roto, complementant-ho, i es desenvolupa des
dels textos d'Adán López i les creacions artístiques de Carmela Alvarado i
Marta Lafuente.
Aquest any, al gener rep el premi de l'Acadèmia de cinema
andalusa ASECAN per la cançó de l'any en la pel·lícula "“Entre dos aguas”".
Al setembre acompanya a Pau Riba en el seu concert per a rememorar "Dioptria"
tocant "L´home estatic". L'11 d'octubre Kiko participa en l'homenatge
a Ceesepe en el Cercle de Belles arts de Madrid "Va por Ceesepe".
Allí toca un tema antic que va fer al costat de l'artista plàstic: "
Desprecio". Al novembre rep un guardó en
els Premis Radiole. Al desembre participa en el concert benèfic d'Acció contra
la fam en el WiZink Center de Madrid. Crea una cançó al costat de Derby Motoretas
Burritos Cachimba: Alas del Mar. També al novembre el Moments de Màlaga,
Festival Internacional de Cultura i Art popular Independent, li concedeix un
premi a la seva labor així com organitza dues expos relacionades amb la seva
obra.
En 2020, els premis MIN, de l'Associació nacional de
discogràfiques independents, nomenen Sombrero Roto l'"Àlbum de l'any"
i li concedeixen a Kiko el "premi honorífic Mario Pacheco" en
reconeixement a tota la seva carrera. A més ho nominen en categories com a
"disc pop de l'any" o "millor directe". Altres
reconeixements al disc són la nominació a disc de l'any en els premis IMPALA de
l'associació europea de discogràfiques independents. i la seva inclusió entre els millors discos de l'any per
mitjans com Rockdelux, Efe Eme, Diario de Sevilla, Muzicalia, La Vanguardia, Astredupop,
Jenesaispop, Mondo Sonoro, Indielovers, El Giradiscos, Secret Olivo, Ruta 66,
ABC, El País o El Periódico de Catalunya.
Al febrer ja es comença a gravar al costat de Javi Harto,
que exerceix com a productor, les cançons del qual serà un nou disc, Hambre
També surt la cançó creada amb els Derby Motoreta’s Burrito Cachimba: “Alas del
Mar”.
Al març, ja en ple confinament per les mesures COVID, Kiko
inicia "Ràdio Virus" un intent d'ajudar i inspirar a la gent. El lema
és que "La música és medicina" i se succeeixen creacions espontànies
i reflexions. Algunes d'aquestes cançons, com "Duele" acabaran sent
part del nou disc Hambre. A l'abril, amb el mateix esperit d'ajudar, saca com a
homenatge als metges i sanitaris que són la primera línia de defensa davant
l'epidèmia: "Hay gente". Tots els beneficis aniran destinats a Metges
Sense Fronteres.
Al maig s'estrena vídeo d'una altra cançó de Sombrero
Roto: "Obvio".
Al juny, amb restriccions molt importants, es reinventa
en directe amb " Tocándote
muy de cerca" concerts en acústic i gairebé sense acompanyament. Quant al
seu nou disc està ja gairebé acabat. "En la quarantena han passat moltes
coses i les cançons m'han servit de refugi" diu Kiko el 19 de juny.
Al setembre participa en les manifestacions
reivindicatives del sector de la música #AlertaRoja, per a demanar suport,
ajudes als treballadors de base, i una legislació clara que no criminalitzi els
concerts en comparació amb altres esdeveniments.
Entre octubre de 2020 i juny de 2021 Kiko llança diversos
senzills de presentació del disc Hambre: el 30 d'octubre de 2020 llança el
senzill “Hambre”. El 4 de desembre llançaria “Dias raros”, i al març de l'any
següent llançaria “Luna Nueva”. El disc sencer, Hambre, es publica en format CD
el 21 de juny de 2021.
L'àlbum és editat per Gran Sol i suposa una nova volta de
rosca al so que va començar en Sombrero Roto. Però més que una continuació és
una reactualització: comandat en la producció pel propi Kiko i Javi Harto
l'àlbum té una textura sonora més densa. El disc està ple de sorolls trobats, i
segueix un camí de principi a fi, com una obra en la qual les cançons fossin un
continu. A més conté aproximacions que encara que són veritables voltes de
rosca sonores són al mateix temps molt flamenques d'arrel: “Hambre” i “Madera”,
per exemple, que són variacions sobre pals, però amb un so renovat.
Aquest mateix any col·labora amb C. Tangana, en el
senzill " Los
Tontos", que pertany al LP "El madrileño" i en el qual Javi Harto
exerceix com un dels productors també.
A l'abril de 2021, Kiko col·labora en la sessió Tiny Desk
de l'emissora estatunidenca NPR, en el concert de C. Tangana al costat d'altres
artistes espanyols com L'Hungara i Antonio Carmona.
El 8 de gener de 2022, Kiko Veneno va ser un dels
cantants participants en el concert solidari “Más fuertes que el volcán “, el
qual va ser organitzat per Ràdio Televisió Espanyola amb la finalitat de
recaptar fons per als damnificats per l'erupció volcànica de La Palma de 2021.
La gira “Un país para escucharlo” comença 2022 amb una
sèrie de concerts amb Ariel Rot en un format peculiar: seguint el deixant del
programa de TV (en el primer programa del qual va participar el propi Kiko Veneno)
col·laboren en cada localitat amb músics locals, i altres artistes. Cada
concert és únic i varia el repertori.
Aquest mateix any s'embarca en diversos projectes per a
celebrar el 30è aniversari de Tirate un Cantecito: D'una banda continua la
gravació d'un llargmetratge documental sobre la creació del citat disc, titulat
"Un dia Lobo López" i que s'estrenarà en el Festival de Cinema
Europeu de Sevilla d'aquest any. I d'altra banda va cristal·litzant la idea
d'un concert al costat de Vera Fauna on es recreïn els temes del disc,
col·laboració que s'estrena el 25 de novembre en el Monkey Week (Sevilla)
Dins de la gira de concerts de Kiko d'aquest any,
destaca, tant pel seu format com per la seva teatralitat, l'espectacle
"Solo ea Sevilla" que va tenir una única representació el 22 d'abril
en el Teatre Lope de Vega. En aquesta mescla de concert i soliloqui l'artista
rememora la seva relació amb Sevilla i va repassant la seva carrera al costat
d'algun dels seus companys de marxa: Raimundo Amador, Lolo Ortega o Antonio Smash.
En 2023 hi ha noves dates per a la col·laboració amb Vera
Fauna en la qual es versiona Tirate un cantecito. També s'estrena, finalment en
sales de cinema convencionals, el llargmetratge documental "Un dia Llobo
López" sobre la Sevilla del moment, el moment vital de Kiko Veneno i la
creació de Tirate un cantecito.
Quant a premis la pel·lícula ha obtingut fins ara el de
l'associació d'escriptors de cinema andalusos ASECAN a millor obra de no ficció
en els premis de 2023.
A l'abril de 2025, a Logronyo, va ingressar en el Saló de
la Fama de la Música Hispana com a reconeixement a la seva trajectòria.
Al novembre de 2025 es va donar a conèixer que havia
fitxat pel segell discogràfic Subterfuge Rècords, amb el qual editaria el seu
pròxim disc l'any 2026.
Enregistraments
amb “Veneno”
Veneno (CBS, 1977)
Si tú, si yo (Epic, 1984)
El pueblo guapeao (Twins, 1989
Enregistraments
com “Kiko Veneno”
Seré mecánico por ti (Epic, 1981)
Pequeño salvaje (Nuevos Medios, 1987)
Échate un cantecito (BMG Ariola, 1992)
Está muy bien eso del cariño (BMG, 1995)
Punta Paloma (BMG, 1997)
Puro veneno (BMG, 1998) - recopilación de sus éxitos grabados de
nuevo, algunos de ellos interpretados a dúo con otros artistas. También incluye
dos canciones escritas por él pero que nunca antes había grabado con su nombre:
"Volando voy" y "Los mánagers".
La familia Pollo (BMG, 2000)
El hombre invisible (Elemúsica, 2005) - reeditado en 2006 por Virgin
con un DVD con una canción nueva, los videoclips y un documental sobre la
grabación del disco.
Dice la gente (Warner, 2010)
Sensación térmica (2013)
Doble Vivo (Altafonte, 2016)
Sombrero Roto (Altafonte, 2019)
Hambre (Gran Sol, 2021)
Enregistraments
amb “Kiko Veneno y Martín Buscaglia”
El Pimiento Indomable (2013 y 2014)
Enregistraments
amb “Kiko Veneno y Pepe Begines”
Gira mundial (Elemúsica, 2002)
Yo Soy Del Betis (Elemúsica, 2018)
Enregistraments
amb “G-5”
Tucaratupapi (Elemúsica/Virgin, 2007), junt a Tomasito, Muchachito y
Los Delinqüentes (Ratón y Canijo)