(Joseph Leonard Bonamassa)
Guitarrista, cantant, compositor
Instruments: Veu, guitarra
Tipus de veu: Tenor
Gèneres: Blues
Naixement:
8 de maig de 1977 a New Hartford, Nova York, els EUA
Joseph Leonard Bonamassa és un guitarrista, cantant i
compositor estatunidenc de blues rock. Va començar la seva carrera als dotze
anys, obrint concerts de BB King. Des de l'any 2000, Bonamassa ha publicat
quinze àlbums en solitari a través del seu segell discogràfic independent
J&R Adventures, onze dels quals van aconseguir el número 1 en la llista
Billboard Blues.
Bonamassa ha tocat al costat de molts artistes notables
de blues i rock, i ha obtingut tres nominacions als premis Grammy. Entre els guitarristes,
és conegut per la seva extensa col·lecció de guitarres i amplificadors antics.
En 2020, Bonamassa va crear Keeping the Blues Alive
Rècords, un segell discogràfic independent que promou i dona suport al talent
dels músics de blues. Entre els seus artistes més destacats es troben Dion,
Joanne Shaw Taylor, Joanna Connor i Larry McCray. Bonamassa produeix i
col·labora en molts dels projectes.
Bonamassa va néixer en New Hartford, Nova York, i va
créixer en Utica, Nova York. És d'ascendència italiana. Va començar a tocar la
guitarra als quatre anys, animat pel seu pare, un àvid aficionat a la música
que el va exposar als discos de blues rock britànic d'Eric Clapton i Jeff Beck,
la qual cosa li va inspirar enormement. Als onze anys, Bonamassa va rebre el
mentor i entrenament del guitarrista estatunidenc Danny Gatton. Als dotze anys,
va formar la seva pròpia banda, Smokin' Joe Bonamassa, que oferia concerts per
l'oest de Nova York i Pennsilvània, incloent-hi ciutats com Scranton i Buffalo,
només els caps de setmana, ja que tenia classes entre setmana. Bonamassa tocava
una Fender Stratocaster carmesina de 1972 a la qual va anomenar
"Rosie", que li va regalar el seu pare.
Bonamassa va obrir el concert de BB King en
aproximadament vint concerts en 1989. Abans de complir els divuit, Bonamassa
tocava en una banda anomenada Bloodline amb els fills de Miles Davis, Robby
Krieger i Berry Oakley. Encara que Bloodline no es va fer famós, va atreure una
certa atenció pel seu talent com a guitarrista.
L'àlbum d'estudi debut de Bonamassa, A New Day Yesterday,
es va llançar en 2000. Inclou temes originals i versions d'artistes com Rory
Gallagher, Jethro Tull i Warren Haynes. L'àlbum compta amb la participació de
Gregg Allman en la cançó "If Heartaches Were Nickels" i va ser
produït per Tom Dowd. L'àlbum va aconseguir el número 9 en la llista Billboard
Blues.
Entre 2002 i 2006, Bonamassa va tenir tres àlbums
d'estudi que van aconseguir el número 1 en les llistes de Billboard Blues, i els
seus cinc àlbums d'estudi en solitari van arribar al Top 10. En 2009, Bonamassa
va complir un dels seus somnis d'infància en tocar en el Royal Albert Hall de
Londres, on Eric Clapton va tocar un dueto amb ell. L'àlbum en viu de
Bonamassa, Beacon Theatre: Live from Nova York, va ser llançat en 2012.
L'espectacle va comptar amb un dels herois musicals de Bonamassa, Paul Rodgers
(anteriorment de les bandes Free i Bad Company), com a convidat.
L'àlbum acústic en viu, An Acoustic Evening at the Vienna
Opera House, va ser llançat com un set de CD/DVD/Blu-ray el 26 de març de 2013.
Aquest concert va marcar la primera vegada que Bonamassa va tocar un espectacle
completament acústic. L'acobli acústic que va realitzar l'espectacle va ser reunit
amb l'ajuda del productor de tota la vida de Bonamassa, Kevin Shirley. La
presentació final de tres nits de la gira de primavera de 2013 de Bonamassa va
tenir lloc en el famós Beacon Theatre de la ciutat de Nova York. Al març de
2013, Bonamassa va realitzar quatre espectacles a Londres amb tres bandes
diferents (i una secció d'instruments de vent en un espectacle), cobrint quatre
costats diferents de la seva música. Cada espectacle va tenir una llista de
cançons única. Els espectacles van ser gravats per a un llançament en DVD, i el
conjunt de DVD es va llançar a l'octubre de 2013 com Tour de Force.
L'àlbum de Bonamassa, Different Shades of Blue, és el seu
primer àlbum d'estudi en solitari des de So, It's Like That que presenta només
cançons originals (amb l'excepció d'una breu versió instrumental de Jimi
Hendrix). Bonamassa va escriure l'àlbum a Nashville amb tres compositors:
Jonathan Cain de Journey, James House (conegut pel seu treball amb Diamond Rio),
Dwight Yoakam, Martina McBride i Jerry Flowers (que ha escrit per a Keith Urban).
Bonamassa va buscar crear blues rock seriós en el projecte, en lloc d'èxits de
ràdio de tres minuts. L'àlbum es va gravar en un estudi de música en el Palms
Hotel a Las Vegas. L'àlbum va aconseguir el posat núm. 8 en el Billboard 200,
el núm. 1 en la llista de blues i el núm. 1 en la llista indie.
Al maig de 2015, Bonamassa va guanyar un premi Blues
Music Award en la categoria d'Instrumentista de Guitarra. A l'abril de 2018,
Fender va llançar la seva amplificador insígnia, el '59 Twin-Amp JB Edition. El
27 de juny de 2018, Bonamassa es va estrenar en el Grand Ole Opry. Va fer una
aparició especial després de ser presentat per Chase Bryant, i va tocar amb ell
en la seva última cançó del set, "I Need a Cold Beer".
Bonamassa va llançar l'àlbum en viu i la pel·lícula, Now
Serving: Royal Tea Live from the Ryman, l'11 de juny de 2021. Va ser del seu
concert d'una sola nit, en l'històric Auditori Ryman a Nashville, Tennessee, el
20 de setembre de 2020. L'espectacle es va transmetre en viu en aquest moment i
va recaptar $32,000 per al programa Fueling Musicians de Bonamassa, que havia
estat ajudant a músics amb dificultats econòmiques durant la pandèmia de COVID-19.
El 21 de novembre de 2022, Bonamassa va anunciar en una
publicació d'Instagram, posteriorment eliminada, que deixaria d'usar les xarxes
socials per temor al fet que algun dia el provoquessin i digués una cosa de la
qual pogués penedir-me. Uns dies abans, havia respost amb duresa a una
publicació de troleo. Va afirmar que no publicaria més en Instagram. Per al 2
de gener de 2023, va tornar a Instagram i va afirmar que tornaria a
consultar-ho periòdicament.
Bonamassa va conèixer la música de Beth Hart després de
veure-la actuar en diverses sèries de televisió. Tots dos coincidien sovint en
concerts per separat a Europa, i Bonamassa va quedar molt impressionat amb Hart
quan la va veure en el Festival Blue Balls de Llucana, Suïssa. Mentre gravava
el seu àlbum, Dust Bowl (i escoltava l'edició ampliada de Get Yer Ja-Ja's Out!
dels Rolling Stones, que inclou temes de Ike i Tina Turner), Bonamassa es va
inspirar per a intentar formar una parella. Hart li va venir a la ment, i els
dos músics es van trobar en el bar d'un hotel de Dublín. Bonamassa li va
plantejar la idea, que Hart va acceptar immediatament, encara que al principi
va creure que li estava demanant que fes cors en el seu pròxim àlbum. Quan es
va adonar que la seva intenció era que ella fos la veu principal, va dir: «Em
vaig quedar al·lucinada».
Bonamassa, Hart i el productor Kevin Shirley van escriure
llistes de cançons soul que els agradaven per a crear material per a l'àlbum,
titulat " Don't Explain". El grup es va decidir per dotze cançons,
encara que només es van gravar deu. Bonamassa i Hart van triar cinc cançons
cadascun. Alguns dels temes favorits de Hart de l'àlbum incloïen "For My
Friend" de Bill Withers i "Sinner's Prayer" de Ray Charles.
Bonamassa volia fer versions de "I'll Take Care of You" de Brook
Benton i "Well Well", escrita per Delaney i Bonnie Bramlett.
El seu següent àlbum, Seesaw, va ser nominat a un Grammy
en la categoria de Millor Àlbum de Blues en 2013. Hart i Bonamassa van llançar
Black Coffee el 26 de gener de 2018. Va ser produït per Kevin Shirley.
Bonamassa és membre de la banda de jazz-funk Rock Candy
Funk Party. En 2013, van llançar el seu àlbum debut, We Want Groove. Li va
continuar Rock Candy Funk Party Takes Nova York – Live at the Iridium.
L'espectacle es va gravar durant tres nits en el Iridium Jazz Club de Nova
York. La banda va tocar durant Conan el 10 de febrer de 2014.
Bonamassa va produir pòdcasts amb un altre aficionat a la
guitarra, Matt Abramovitz, entre gener i juliol de 2015. Els episodis de Pickup
Radi tracten sobre la vida i la tradició de la guitarra. Bonamassa i Abramovitz
parlen sobre les seves guitarres, guitarristes i, ocasionalment, no
guitarristes favorits relacionats amb el blues i el rock.
Bonamassa també és guitarrista i vocalista principal
secundari del supergrup de hard rock Black Country Communion. Al setembre de
2017, la banda va llançar el seu quart àlbum d'estudi, BCCIV.
A l'agost de 2021, Bonamassa va aparèixer com a
concursant en To Tell the Truth.
Bonamassa va tocar la guitarra principal en dos temes de
l'àlbum de 2022, From The New World, d'Alan Parsons.
En 2024, Bonamassa va contribuir amb la guitarra a una reedició
de " Going Home: Theme of the Local Hero " de Mark Knopfler en ajuda
del Teenage Cancer Trust.
Bonamassa és conegut per la seva extensa col·lecció
d'amplificadors i guitarres vintage. Va començar a col·leccionar a primerenca
edat. Els seus pares eren amos d'una botiga de música en el nord de l'estat de
Nova York, que ara es diu Bonamassa Guitars. La seva primera guitarra vintage
va ser una Stratocaster de 1963. Va comprar guitarres compulsivament durant un
temps, incloent moltes que mai tocaria, i després va vendre moltes per a
centrar-se en guitarres que realment pogués usar. Durant una entrevista en
línia en 2020, Bonamassa va dir que la seva guitarra favorita és la seva Fender
Telecaster de 1951, sobrenomenada "The Bludgeon" (que ha estat
modificada amb una pastilla humbucker en la posició del pal). En 2021, Fender i
Bonamassa van anunciar el llançament d'una reproducció d'edició limitada de
"The Bludgeon", realitzada pel mestre constructor de Custom Shop,
Greg Fessler.
En 2014, va adquirir una Gibson Flying V de 1958 de
Norman Harris, de Norman's Rare Guitars. La va batejar com a Amos, en honor al
seu propietari original, Amos Arthur. Toca aquesta excepcional i valuosa
guitarra en concerts.
Bonamassa és col·leccionista de Gibson Les Paul, incloent
gairebé una dotzena de models "burst" (Gibson Les Paul Standard de
1958-1960). En 2021, Epiphone va anunciar el llançament d'una rèplica del seu
Gibson Les Paul Custom de 1958 en negre.
A més, Bonamassa té una col·lecció de més de 100
amplificadors, en la seva majoria amplificadors Fender "tweed"
vintage.
Bonamassa es refereix afectuosament a la zona de la seva
casa on guarda els seus equips vintage com el "Bona-seum". "Joe
Bonamassa porta gairebé tota la seva vida tocant, comprant i col·leccionant
guitarres i amplificadors vintage... té una vasta col·lecció, suficient per a
crear el seu propi museu d'equips rars i vintage: el Bona-seum".
En una entrevista amb Guitar World de 2019, Bonamassa va
afirmar que té més de 400 guitarres i 400 amplificadors.
Si bé Bonamassa és un expert en equips de primera, no li
agraden els pedals de guitarra. En una entrevista de MusicRadar de 2017 amb
Bonamassa i Glenn Hughes, col·laborador de Black Country Communion, Bonamassa
va comentar:
Ja he
superat els pedals. No puc seguir amb aquesta moda de pedals de boutique que et
fan sonar com tot menys com la teva guitarra. No ho entenc. Així que no vols
tocar la guitarra [bé] i et compres una caixa que sona com un
algorisme, com si acabessis d'encendre l'ordinador i et poguessis passar la nit
mirant les teves maleïdes sabates? Camina ja... Sé que em criticaran per dir
això, però és una mandra. És un insult per a la gent que va passar 35 anys
tocant i aprenent, com molts músics. I seguim en això! Aquests tipus a penes
saben tocar un acord, però es diuen a si mateixos "soundscapers".
Deixa't anar d'aquí! És una merda. Hi ha tant
d'emmascarament i manipulació. Podem ser realistes un minut? Què toques de
veritat? Agafa una guitarra acústica... prova això!
A diferència de molts guitarristes de blues rock que ho
van precedir, les influències de Bonamassa provenen d'artistes britànics i
irlandesos, més que d'artistes estatunidencs. En una entrevista amb la revista
Guitarist, va esmentar tres àlbums que van tenir la major influència en la seva
manera de tocar: The Beano Album de John Mayall & the Bluesbreakers amb
Eric Clapton, Irish Tour '74 de Rory Gallagher i Goodbye de Cream. També va
assenyalar que Texas Flood de Stevie Ray Vaughan va tenir una gran influència
en la seva joventut. Entre altres bandes, va esmentar la manera de tocar blues
de Jethro Tull en els seus inicis, i va esmentar a Martin Barre i Mick Abrahams
com a músics importants per a ell.
Va explicar les seves influències:
Saps,
els meus ídols eren els anglesos: Paul Kossoff, Peter Green, Eric Clapton. Hi
ha moltíssims... com Gary Moore, Rory Gallagher, un altre músic irlandès que
tocava el mateix, però no li ho diguis. Però aquests eren els meus ídols: Jeff
Beck, Jimmy Page. Hi ha una certa sofisticació en el seu enfocament del blues
que m'agrada molt, més que el blues estatunidenc que escoltava. BB King és una
gran influència; probablement és la meva major influència tradicional.
M'encanten Muddy Waters, Robert Johnson, T-Bone Walker i gent així, però no
podia asseure'm. Sempre m'obligava a escoltar discos complets d'ells, on
preferia escoltar a Humble Peu interpretant "I'm Ready" que a Muddy Waters,
saps? Crec que la interpretació anglesa del blues em va impactar molt més,
saps?
Al juny de 2020, Dion va llançar Blues with Friends a
través de Keeping the Blues Alive Rècords (KTBA), un nou segell discogràfic
creat per Bonamassa i Roy Weisman perquè Dion i altres músics de blues
mostressin el seu talent. L'àlbum compte amb la participació de Van Morrison,
Jeff Beck, Paul Simon, Bruce Springsteen i altres (incloses notes de Bob Dylan).
L'àlbum va aconseguir el número 1 en la llista Billboard Blues Albums (9
setmanes en el número 1 i 59 setmanes en total), i el número 4 en iTunes. També
va aparèixer en les llistes del Regne Unit, Alemanya, França, Itàlia, el Canadà
i Austràlia.
Dion també va llançar "You Know It's Christmas"
(amb Bonamassa i coescrita amb Mike Aquilina) en 2020. Dion va produir un vídeo
musical per a totes les cançons, llançant-los en el seu lloc web i plataformes de
xarxes socials, com Facebook i YouTube.
La cançó de Dion "Blues Comin' On" (amb
Bonamassa) de Blues with Friends va ser nominada als premis Blues Music Awards
de 2021. L'àlbum també va ser guardonat com a Àlbum de Blues Favorit.
Joanne Shaw Taylor va llançar el senzill "If That
Ain't a Reason", inclòs en el número 1 de The Blues Album (2021), i Joanna
Connor va llançar l'àlbum de blues número 1 4801 South Indiana Avenue (2021) en
el segell.
Dion va llançar Stomping Ground al novembre de 2021, juntament
amb els seus vídeos musicals. Excepte una versió de « Red House », les cançons
van ser escrites per Dion i Aquilina. Van participar diversos artistes convidats,
com Springsteen i Patti Scialfa en «Angels in the Alleyways», amb extenses
notes de portada escrites per Pete Townshend. Es va convertir en el segon àlbum
número 1 de Dion en la llista de blues de Billboard.
Larry McCray (àlbum Blues Without You) i Robert Jon &
the Wreck (senzill "Waiting for Your Man") també estan en el segell
KTBA, amb música llançada per tots dos en 2022.
En 2022, Joanne Shaw Taylor va llançar Blues from the
Heart: Live. El senzill i el vídeo musical de "Ca't You See What You're
Doing to Em" compten amb la participació de Kenny Wayne Shepherd. Tots els
projectes van ser produïts per Bonamassa.
Altres talents del segell inclouen a Dave Mason
("Dear Mr. Fantasy" amb Bonamassa en 2023), Jimmy Hall i Marc
Broussard.
Al març de 2024, Dion va llançar "Girl Friends"
en KTBA, la qual cosa va marcar el seu tercer àlbum de blues número 1. A
l'octubre de 2024, va llançar "An American Hero" amb Carlene Carter,
incloent-hi els vídeos musicals de tots els senzills de l'àlbum.
Discografia
Álbumes de
estudio en solitari
A New Day Yesterday (2000)
So, It's Like That (2002)
Blues Deluxe (2003)
Had to Cry Today (2004)
You & Me (2006)
Sloe Gin (2007)
The Ballad of John Henry (2009)
Black Rock (2010)
Dust Bowl (2011)
Driving Towards the Daylight (2012)
Different Shades of Blue (2014)
Blues of Desperation (2016)
Redemption (2018)
Royal Tea (2020)
Time Clocks (2021)
Blues Deluxe Vol. 2 (2023)
Breakthrough (2025)
Álbumes en
viu en viu en solitari
A New Day Yesterday Live (2002)
Shepherd's Bush Empire (2007)
Live from Nowhere in Particular (2008)
Live from the Royal Albert Hall (2009)
Beacon Theatre: Live from New York (2012)
An Acoustic Evening at the Vienna Opera House (2013)
Tour de Force: Live in London – The Borderline (2014)
Tour de Force: Live in London – Shepherd's Bush Empire (2014)
Tour de Force: Live in London – Hammersmith Apollo (2014)
Tour de Force: Live in London – Royal Albert Hall (2014)
Muddy Wolf at Red Rocks (2015)
Live at Radio City Music Hall (2015)
Live at the Greek Theatre (2016)
Live at Carnegie Hall: An Acoustic Evening (2017)
British Blues Explosion Live (2018)
Live at the Sydney Opera House (2019)
Now Serving: Royal Tea Live from the Ryman (2021)
Tales of Time (2023)
Live at the Hollywood Bowl (2024)
Enregistraments
amb “Black Country Communion”
Black Country Communion (2010)
Black Country Communion 2 (2011)
Live Over Europe (2011)
Afterglow (2012)
BCCIV (2017)
Enregistraments
amb “Rock Candy Funk Party”
We Want Groove (2013)
Rock Candy Funk Party Takes New York: Live at the Iridium (2014)
Groove Is King (2015)
The Groove Cubed (2017)
Enregistraments
amb “Beth Hart”
Don't Explain (2011)
Seesaw (2013)
Live in Amsterdam (2014)
Black Coffee (2018)
Enregistraments
amb “Sleep Eazys”
Easy to Buy, Hard to Sell (2020)