(Jonathan David
Samuel Jones)
Bateria
Gèneres:
Jazz
Naixement: 7 d'octubre de 1911 a Chicago, Illinois, EUA.
Mort: 3 de setembre de 1985 a la ciutat de
Nova York, Nova York, EUA
Jonathan
David Samuel Jones (7 d'octubre de 1911 - 3 de setembre de 1985) va ser un bateria
de jazz estatunidenc. Líder de banda i pioner en la percussió de jazz,
Jones va ser el líder de la secció rítmica de la Count Basie Orchestra
de 1934 a 1948. De vegades se'l
coneixia com a Papa Jo
Jones per distingir-lo del bateria
més jove Philly Joe Jones.
Nascut a
Chicago, Illinois, Estats Units,
Jones es va traslladar a Alabama, on
va aprendre a tocar diversos instruments,
com ara saxòfon, piano i bateria. Va treballar com a bateria i ballarí de claqué en espectacles
de carnestoltes fins que es
va unir a la banda de Walter Page, els Blue Devils a Oklahoma City a finals dels anys vint.
Va gravar amb els Serenaders del trompetista Lloyd Hunter el 1931, i més tard es va unir a la banda
del pianista Count Basie el
1934. Jones, Basie, el guitarrista Freddie Green i el baixista
Walter Page de vegades eren anunciats
com una "secció
rítmica totalment americana", un equip ideal. Jones va fer una breu pausa de dos anys quan era a l'exèrcit, però va romandre amb Basie fins
al 1948. Va participar en la sèrie de concerts Jazz at the Philharmonic.
Va ser
un dels primers percussionistes a promoure l'ús de pinzells a la bateria i a canviar el paper del cronometratge del bombo
al plat de charles. Jones va tenir
una gran influència en percussionistes
posteriors com Buddy Rich, Kenny Clarke, Roy Haynes, Max Roach i Louie Bellson. També va protagonitzar diverses pel·lícules, sobretot el curtmetratge musical Jammin' the Blues (1944).
Jones
va actuar regularment en els
anys posteriors al club de
jazz del West End, al carrer
116 i Broadway, a la ciutat de Nova York. Aquestes actuacions generalment van ser ben assistides
per altres percussionistes com Max Roach i Roy Haynes. A més del seu art a la bateria, Jones era conegut pel seu
temperament irascible i combatiu.
Un exemple famós del seu temperament irritable va ser
a la primavera de 1936, durant una jam session al Reno Club de
Kansas City. Un jove Charlie Parker intentava tocar un solo improvisat,
però va perdre la noció dels canvis
d'acord; com a mostra de menyspreu, Jones va llançar un plat de la seva bateria a terra, a prop dels
peus de Parker, per fer-lo sortir de l'escenari. Aquest incident és fonamental per a la carrera de
Parker, ja que el va
motivar a practicar més i a dominar la improvisació.
A diferència de l'estil de bateria de jazz predominant, exemplificat pels cops forts i insistents
de Gene Krupa al bombo a cada pulsació,
Jones sovint ometia completament el bombo. Jones també va continuar un ritme ride amb el charles, mentre s'obria i es tancava contínuament, en lloc de la pràctica habitual de colpejar-lo només mentre estava tancat.
L'estil de Jones va influir en la tendència
del bateria de jazz modern
a tocar ritmes de cronometratge en un plat, que ara es coneix com a plat ride.
El
1979, Jones va ser inclòs al Saló de la Fama del Jazz
d'Alabama per la seva contribució al patrimoni musical
de Birmingham, Alabama. Jones va rebre el 1985 una
beca American Jazz Masters atorgada pel National Endowment
for the Arts.
La seva autobiografia (tal com la va explicar a Albert Murray), titulada Rifftide: The Life
and Opinions of Papa Jo Jones i basada en converses
entre Jones i el novel·lista Murray des del 1977 fins a abans de la mort de Jones el 1985, va ser publicada pòstumament
el 2011 per la University of Minnesota Press.
Conegut com a Papa Jo Jones en els seus últims anys,
de vegades se'l confon amb un altre
influent bateria de jazz, Philly Joe Jones. Tots dos van morir amb només uns dies
de diferència.
Jones
va morir de pneumònia a la ciutat
de Nova York als 73 anys.
Enregistraments com a lider / /co-leader
1955:
The Jo Jones Special (Vanguard)
1957:
The Coleman Hawkins, Roy Eldridge,
Pete Brown, Jo Jones All Stars
at Newport (Verve) with
Coleman Hawkins, Roy Eldridge and Pete Brown
1958:
Jo Jones Plus Two (Vanguard)
1959:
Jo Jones Trio (Everest)
1960:
Vamp 'til Ready (Everest)
1960:
Percussion and Bass (Everest) with
Milt Hinton
1969-1975:
Smiles (Black & Blue)
1973:
The Drums (Jazz Odyssey)
1976:
The Main Man (Pablo)
1977:
Papa Jo and His Friends (Denon)
1977:
Our Man, Papa Jo! (Denon)
Enregistraments amb “Count Basie”
Count Basie at Newport (Verve, 1957)
The
Original American Decca Recordings
(GRP, 1992) – rec. 1937-1939
Enregistraments amb “Tony Bennett”
The
Beat of My Heart (Columbia,
1957)
Enregistraments amb “Art Blakey”
Orgy
in Rhythm (Blue Note, 1957)
Drum
Suite (Columbia, 1957)
Enregistraments amb “Milt Buckner”
Midnight Slows, Volume 4 (Black &
Blue, 1974)
Midnight Slows, Volume 5 (Black &
Blue, 1974)
Enregistraments amb “Buck Clayton”
The Huckle-Buck and Robbins' Nest (Columbia, 1954)
How
Hi the Fi (Columbia, 1954)
Jumpin'
at the Woodside (Columbia,
1955)
All the Cats Join
In (Columbia, 1956)
Enregistraments amb “Coleman Hawkins”
Timeless
Jazz (Jazztone, 1954)
The Hawk Flies High (Riverside, 1957)
Jazz
Reunion with Pee Wee Russell (Candid, 1961)
Enregistraments amb “Illinois Jacquet”
Swing's the Thing (Clef,
1956)
The
King! (Prestige, 1968)
Enregistraments amb “Paul Quinichette”
For Basie (Prestige, 1957)
Basie Reunion (Prestige, 1958)
Like Basie! (United Artists, 1959)
Enregistraments amb “Slam Stewart”
Slam Bam (Black And Blue, 1971)
Slamboree
(Black And Blue, 1972)
Enregistraments amb “Buddy Tate”
Swinging Like Tate (Felsted,
1958)
Midnight Slows, Volume 4 (Black &
Blue, 1974)
Midnight Slows, Volume 5 (Black &
Blue, 1974)
Enregistraments amb “Ben Webster”
Music for Loving (Norgran,
1954)
Ben
Webster and Associates (Verve, 1959)
Enregistraments amb “Teddy Wilson”
The Creative Teddy Wilson (Norgran,
1955) - també publicat com
a For Quiet Lovers (Verve)
I
Got Rhythm (Verve, 1956)
The Impeccable Mr. Wilson (Verve,
1956)
These
Tunes Remind Me of You (Verve, 1959) – rec. 1956
Enregistraments amb “Lester Young”
The
Jazz Giants '56 (Verve,
1956)
Pres
and Teddy (Verve, 1956)
Enregistraments amb altres
Gene
Ammons, All Star Sessions (Prestige, 1956) – rec. 1950-1955
Mae
Barnes, Mae Barnes, Jo Jones, Buck
Clayton, Ray Bryant (1958)
Bob
Brookmeyer, Whooeeee (Storyville, 1956) - The Zoot Sims-Bob Brookmeyer
Quintet
Ray
Bryant, Ray Bryant Trio (Epic,
1956)
Joe Bushkin, Joe Bushkin,
Jo Jones, Buck Clayton (Columbia, 1951)
Blossom Dearie, Blossom Dearie (Verve, 1957) – rec. 1956
Roy
Eldridge, Dale's Wail (Clef, 1953)
Duke Ellington & Johnny Hodges, Side by Side
(Verve, 1959)
Ella
Fitzgerald, At the Opera House (Verve, 1958)
Freddie
Green, Mr. Rhythm (RCA Victor,
1955)
Cass
Harrison, Wrappin' It Up
(MGM, 1957)
Woody
Herman, Songs for Hip Lovers (Verve, 1957)
Budd
Johnson, Blues a la Mode (Felsted,
1958)
Thad
Jones, The Jones Boys (Period, 1957) with Jimmy Jones,
Eddie Jones and Quincy Jones
Helen
Merrill, The Nearness of You (EmArcy, 1958)
Charles
Mingus, Newport Rebels (Candid, 1960)
Oscar
Peterson, The Oscar Peterson Trio with
Sonny Stitt, Roy Eldridge and Jo Jones at Newport (Verve,
1957)
Leon Redbone, Double Time (Warner Bros., 1977)
Sonny Stitt, Sonny Stitt
Plays Arrangements from the Pen of Quincy Jones (Roost, 1955)
Dicky
Wells, Bones for the King (Felsted, 1958)