Jimmy Page

(James Patrick Page)

 

  

 

Guitarrista, compositor, productor discogràfic i músic de sessió

 

Naixement: 9 de gener de 1944, Heston, Middlesex, Regne Unit

 

Fundador de el grup Led Zeppelin, banda amb la qual va vendre més de tres-cents milions de discos

 

Page va començar la seva carrera com a músic de sessió d'estudi a Londres i, a mitjan dècada de 1960, al costat de Big Jim Sullivan, era un dels guitarristes de sessió més sol·licitats de Gran Bretanya. Va ser membre dels Yardbirds de 1966 a 1968. Quan els Yardbirds es van separar, va fundar Led Zeppelin, que va estar actiu de 1968 a 1980. Després de la mort del bateria de Led Zeppelin, John Bonham, va participar en diversos grups musicals al llarg de les dècades de 1980 i 1990, més específicament XYZ, The Firm, The Honeydrippers, Coverdale–Page i Page and Plant. Des de 2000, Page ha participat en diverses actuacions com a convidat amb molts artistes, tant en directe com en gravacions d'estudi, i va participar en una reunió única de Led Zeppelin en 2007 que es va estrenar com la pel·lícula del concert de 2012 Celebration Day. Juntament amb Edge i Jack White, va participar en el documental de 2008 It Might Get Loud.

 

Page és àmpliament considerat com un dels millors i influents guitarristes de tots els temps. La revista Rolling Stone ha descrit a Page com "el pontífex del riff potent" i el va situar en el tercer lloc de la seva llista de 2015 dels "100 millors guitarristes de tots els temps", darrere de Jimi Hendrix i Eric Clapton, i en el tercer lloc de nou en 2023, darrere de Chuck Berry i Jimi Hendrix. En 2010, va ocupar el segon lloc en la llista de Gibson dels "50 millors guitarristes de tots els temps" i, en 2007, el quart en la de Classic Rock dels "100 herois de la guitarra més salvatges". Va ser inclòs en el Saló de la Fama del Rock and roll dues vegades: una com a membre dels Yardbirds (1992) i una altra com a membre de Led Zeppelin (1995).

 

El seu pare era gerent de personal en una planta de recobriments plàstics i la seva mare, d'ascendència irlandesa, era secretària d'un metge. En 1952, es van mudar a Feltham i després a Milers Road, Epsom, en Surrey. Page es va educar des dels vuit anys a l'escola primària Epsom County Pound Lane, i als onze anys va assistir a l'escola secundària Ewell County en West Ewell. Va trobar la seva primera guitarra, una guitarra espanyola, a la casa de Milers Road: «No sé si va ser deixada per la gent de la casa que vivia abans de nosaltres, o si era un amic de la família; ningú semblava saber per què era allí». Va començar a tocar l'instrument als 12 anys, va prendre algunes lliçons en la pròxima Kingston, però va ser en gran part autodidacta:

 

“De petit, no hi havia molts guitarristes... Hi havia un altre guitarrista a la meva escola que em va ensenyar els primers acords que vaig aprendre, i vaig seguir a partir d'aquí. Estava avorrit, així que vaig aprendre a tocar la guitarra escoltant discos. Així que, òbviament, va ser una cosa molt personal”

 

Aquest "altre guitarrista" era un noi anomenat Rod Wyatt, uns anys major que ell, i juntament amb un altre noi, Pete Calvert, practicaven a casa de Page; Page dedicava sis o set hores alguns dies a practicar i sempre portava la seva guitarra a l'escola secundària, només perquè la hi confisquessin i la hi retornessin després de classe. Entre les primeres influències de Page es trobaven els guitarristes de rockabilly Scotty Moore i James Burton, els qui van tocar en gravacions fetes per Elvis Presley. La cançó de Presley " Baby Let's Play House " és citada per Page com la seva inspiració per a començar a tocar la guitarra, i repetiria la interpretació de Moore en la cançó en la versió en viu de " Whole Lotta Love " en The Song Remains the Same. Va aparèixer en la BBC1 en 1957 amb una acústica Höfner President, que havia comprat amb els diners estalviats de la seva ronda de llet en les vacances d'estiu i que tenia una pastilla per a poder amplificar-la, però la seva primera guitarra elèctrica de cos sòlid va ser una Futurama Grazioso de 1959 de segona mà, posteriorment reemplaçada per una Fender Telecaster, un model que havia vist tocar a Buddy Holly en la televisió i un exemple de la vida real del qual havia tocat en una exposició d'electrònica en el Earls Court Exhibition Centri en Londres.

 

Els gustos musicals de Page incloïen skiffle (un gènere musical anglès popular en aquella època) i folk acústic, així com els sons blues de Elmore James, B.B. King, Otis Rush, Buddy Guy, Freddie King i Hubert Sumlin. "Bàsicament, aquest va ser el començament: una mescla entre rock i blues".

 

Als 13 anys, Page va aparèixer en el programa de cerca de talents " All Your Own" de Huw Wheldon, formant part d'un quartet de skiffle, una actuació del qual es va emetre en BBC1 en 1957. El grup va interpretar "Mama Don't Want to Skiffle Anymore" i una altra cançó amb aires estatunidencs, "In Them Ol' Cottonfields Back Home".  Quan Wheldon li va preguntar què volia fer després d'acabar l'escola, Page va respondre: "Vull dedicar-me a la recerca biològica per a trobar una cura per el càncer, si no s'ha descobert per a llavors".

 

En una entrevista amb la revista Guitar Player, Page va declarar: «Al principi, tocava molt al carrer, però, com diuen, vaig haver d'acostumar-me i va ser una bona lliçó». Als catorze anys, i anunciat com James Page, va tocar en un grup anomenat Malcolm Austin and Whirlwinds, al costat de Tony Busson al baix, Stuart Cockett al ritme i un bateria anomenat Tom, interpretant temes de Chuck Berry i Jerry Lee Lewis. Aquesta banda va durar poc, ja que Page aviat va trobar un bateria per a una banda en la qual havia tocat anteriorment amb Rod Wyatt, David Williams i Pete Calvert, i els va donar un nom: The Paramounts. The Paramounts van tocar en Epsom, en una ocasió com a teloners d'un grup que després es convertiria en Johnny Kidd & the Pirates.

 

Encara que va ser entrevistat per a un treball com a assistent de laboratori, finalment va decidir deixar l'escola secundària en West Ewell per a dedicar-se a la música, fent-ho a l'edat de quinze anys, l'edat més primerenca permesa en aquest moment, després d'haver obtingut quatre GCE O levels i després d'una important baralla amb la subdirectora de l'escola, la senyoreta Nicholson, sobre les seves ambicions musicals, sobre les quals ella va anar completament mordaç.

 

Page va tenir dificultats per a trobar altres músics amb els quals pogués tocar regularment. "No era que hi hagués molts. Solia ​​tocar en molts grups... qualsevol que pogués aconseguir un concert, en realitat." Després de les seves temporades com a teloner en recitals del poeta beat Royston Ellis en el Mermaid Theatre entre 1960 i 1961, i del cantant Red E. Lewis, qui ho havia vist tocar amb els Paramounts en el club Contemporary de Epsom i li havia demanat al seu mánager Chris Tidmarsh que li demanés a Page que s'unís a la seva banda d'acompanyament, els Redcaps, després de la marxa del guitarrista Bobby Oats, el cantant Neil Christian li va demanar a Page que s'unís a la seva banda, els Crusaders. Christian havia vist a Page tocar als quinze anys en una sala local, i el guitarrista va estar de gira amb Christian durant aproximadament dos anys i posteriorment va tocar en diversos dels seus discos, incloent-hi el senzill de 1962, "The Road to Love".

 

Durant el seu temps amb Christian, Page va emmalaltir greument de mononucleosi infecciosa i no va poder seguir de gira. Mentre es recuperava, va decidir deixar en suspens la seva carrera musical i concentrar-se en el seu altre amor, la pintura, i es va matricular en el Sutton Art College de Surrey. Com va explicar en 1975:

 

“Viatjava constantment amb autobús. Ho vaig fer durant dos anys després d'acabar l'escola, fins al punt que vaig començar a guanyar molt bons diners. Però m'estava posant malalt. Així que vaig tornar a l'escola d'art. I això va ser un canvi total de rumb. Per això dic que és possible. Malgrat la meva dedicació a tocar la guitarra, sabia que fer-ho d'aquesta manera m'estava arruïnant per sempre. Cada dos mesos tenia mononucleosi infecciosa. Així que durant els següents 18 mesos vaig viure amb deu dòlars a la setmana i vaig recuperar forces. Però continuava tocant”.

 

Sent encara estudiant, Page solia actuar en el Marquee Club amb bandes com All Stars de Cyril Davies, Blues Incorporated d'Alexis Korner i els seus companys guitarristes Jeff Beck i Eric Clapton. Una nit, John Gibb, de Brian Howard & the Silhouettes, ho va descobrir i li va demanar que l'ajudés a gravar alguns senzills per a Columbia Graphophone Company, incloent «The Worrying Kind». Mike Leander, de Decca Rècords, va ser el primer a oferir-li treball regular en l'estudi. La seva primera sessió per al segell va ser la gravació de « Diamonds », de Jet Harris i Tony Meehan, que va aconseguir el número 1 en les llistes de senzills a principis de 1963.

 

Després de breus períodes amb Carter-Lewis and the Southerners, Mike Hurst and the Method i Mickey Finn and the Blue Men, Page es va dedicar per complet al treball de sessió. Com a guitarrista de sessió, se'l coneixia com «Lil' Jim Pea» per a evitar confusions amb l'altre famós guitarrista de sessió anglès, Big Jim Sullivan. Page era anomenat principalment a les sessions com a «segur» quan l'artista necessitava un reemplaçament o un segon guitarrista. «Normalment érem jo i un bateria», va explicar, «encara que ara mai esmenten el bateria, només a mi... Qualsevol que necessités un guitarrista acudia a Big Jim Sullivan o a mi». Va afirmar: «Al principi només em deien: toca el que vulguis, perquè en aquest moment no sabia llegir música ni res».

 

Page era el guitarrista de sessió predilecte del productor discogràfic Shel Talmy. Com a resultat, va aconseguir treball de sessió en cançons per a The Who i The Kinks. A Page se li atribueix tocar la guitarra acústica de dotze cordes en dos temes de l'àlbum debut de The Kinks, «I'm a Lover Not a Fighter» i «I'veu Been Driving on Bald Mountain», i possiblement en la cara B «I Gotta Move». Va tocar la guitarra rítmica en les sessions del primer senzill de The Who, « I Ca't Explain », (encara que Pete Townshend es va mostrar poc inclinat a permetre la participació de Page en la gravació final; Page també va tocar la guitarra principal en la cara B, « Bald Headed Woman »). Els concerts d'estudi de Page en 1964 i 1965 van incloure " As Tears Go By " de Marianne Faithfull, " Everyone's Gone to the Moon " de Jonathan King, " Tobacco Road " de Nashville Teens, " Heart of Stone " dels Rolling Stones (juntament amb "We're Wasting Time") (també, " Baby, Please Don't Go ", "Mystic Eyes" i " Here Menges the Night " de Van Morrison & Them, " The Crying Game " i "My Baby Left Em" de Dave Berry, " Is It True" de Brenda Lee, "Goldfinger" de Shirley Bassey, i " Downtown " de Petula Clark.

 

En 1964, Page va contribuir amb la guitarra a la música incidental de la pel·lícula dels Beatles A Hard Day's Night de 1964.

 

En 1965, Page va ser contractat pel mánager dels Stones, Andrew Loog Oldham, com a productor i A&R del recentment format segell Immediate Rècords. Això li va permetre tocar i produir temes de John Mayall, Nico, Chris Farlowe, Twice as Much i Clapton. També en 1965, Page va produir un dels primers senzills de Dana Gillespie, «Thank You Boy». Page també va formar una breu col·laboració com a compositor amb el seu llavors parella, Jackie DeShannon. Va compondre i va gravar cançons per a l'àlbum de John Williams The Maureeny Wishful Album amb Big Jim Sullivan. Page va treballar com a músic de sessió en Sunshine Superman de Donovan Leitch, en Release Me de Engelbert Humperdinck, en els àlbums de Johnny Hallyday Jeune homme i Je suis né dans la rue, en l'àlbum d'Al Stewart Love Chronicles, i va tocar la guitarra en cinc temes de l'àlbum debut de Joe Cocker, With a Little Help from My Friends. Des de 1970, Page va tocar la guitarra principal en deu temes de Roy Harper, que abasten 81 minuts de música.

 

Quan se li pregunta sobre les cançons en les quals va tocar, especialment en aquelles on existeix una certa controvèrsia sobre el seu rol exacte, Page sol assenyalar que és difícil recordar amb exactitud quina va fer donada l'enorme quantitat de sessions que tocava en aquest moment. En una entrevista de ràdio, va explicar: «Feia tres sessions al dia, quinze sessions a la setmana. A vegades tocava amb un grup, a vegades feia música per a pel·lícules, a vegades era una sessió de folk... Vaig poder encaixar en tots aquests diferents rols».

 

Encara que Page va gravar amb molts músics notables, molts d'aquests primers temes només estan disponibles com a gravacions pirates, diverses de les quals van ser publicades pel club de fans de Led Zeppelin a la fi de la dècada de 1970. Entre els exemples s'inclouen les primeres sessions d'improvisació amb ell i els guitarristes Jeff Beck i Eric Clapton, interpretant diversos temes de blues, que es van incloure en recopilatoris publicats per Immediate Rècords. Diversos dels seus primers temes es van recopilar en l'àlbum doble Jimmy Page: Session Man. També va gravar amb Keith Richards a la guitarra i veu en Olympic Sound Studios el 15 d'octubre de 1974. Juntament amb Ric Grech al baix i Bruce Rowland a la bateria, es va gravar un tema titulat «Scarlet» (el mateix any en què va tocar la guitarra acústica en «Through the Lonely Nights» dels Stones). Page va reflexionar més tard en una entrevista amb Cameron Crowe de Rolling Stone : «Vaig fer el que podria ser la pròxima cara B dels Stones. Érem Ric Grech, Keith i jo fent un tema anomenat "Scarlet". No recordo al bateria. Sonava molt similar en estil i atmosfera a aquests temes de Blonde on Blonde. Va ser genial, realment bo. Ens quedem desperts tota la nit i vam anar a Island Studios, on Keith va posar algunes guitarres de reggae en una secció. Jo només li vaig posar alguns solos, però eren les vuit del matí de l'endemà quan el vaig fer. Es va emportar les cintes a Suïssa i algú es va assabentar d'elles. Richards li va dir a la gent que era un tema del meu àlbum». «Scarlet» finalment es va llançar com a senzill de la reedició de l'àlbum dels Rolling Stones de 1973, Goats Head Soup, en 2020.

 

Page va deixar de treballar en l'estudi quan la creixent influència de Stax Rècords en la música popular va conduir a una major incorporació d'instruments de vent metall i arranjaments orquestrals en les gravacions, en detriment de les guitarres. Va afirmar que el seu temps com a músic de sessió li va servir com un excel·lent ensenyament:

 

“El meu treball de sessió va ser inavaluable. Va arribar un moment en què tocava almenys tres sessions al dia, sis dies a la setmana! I rares vegades sabia per endavant què anava a tocar. Però vaig aprendre coses fins i tot en les meves pitjors sessions, i creguin-me, vaig tocar en algunes coses horribles. Finalment ho vaig deixar després que em cridessin per a tocar música ambiental. Vaig decidir que no podia seguir amb aquesta vida; s'estava tornant massa absurd. Suposo que va ser el destí que una setmana després de deixar les sessions, Paul Samwell-Smith deixés els Yardbirds i jo pogués ocupar el seu lloc. Però ser músic de sessió va ser molt divertit al principi; la disciplina de l'estudi era genial. Simplement comptaven la cançó i no podies cometre cap error.”

 

A la fi de 1964, Page va ser contactat sobre la possibilitat de reemplaçar a Eric Clapton en els Yardbirds, però va declinar per lleialtat al seu amic. Al febrer de 1965, Clapton va deixar els Yardbirds i a Page se li va oferir formalment el seu lloc, però no disposat a renunciar a la seva lucrativa carrera com a músic de sessió i preocupat per la seva salut durant les gires, va suggerir al seu amic Jeff Beck. El 16 de maig de 1966, el bateria Keith Moon, el baixista John Paul Jones, el teclista Nicky Hopkins, Jeff Beck i Page van gravar " Beck's Bolero " en els estudis IBC de Londres. L'experiència li va donar a Page la idea de formar un nou supergrup amb Beck, juntament amb John Entwistle de The Who en el baix i Moon en la bateria. No obstant això, la falta d'un vocalista de qualitat i problemes contractuals van impedir que el projecte enlairés. Durant aquest temps, Moon va suggerir per primera vegada el nom "Lead Zeppelin ", després que Entwistle comentés que el projecte volaria per l'aire com un globus de plom.

 

A les poques setmanes, Page va assistir a un concert dels Yardbirds a Oxford. Després del concert, va anar entre bastidors, on Paul Samwell-Smith va anunciar la seva sortida del grup. Page es va oferir a substituir a Samwell-Smith, i el grup va acceptar. Inicialment va tocar el baix elèctric amb els Yardbirds abans de passar finalment a la guitarra principal amb Beck quan Chris Dreja es va passar al baix. No obstant això, el potencial musical de la formació es va veure minvat per conflictes interpersonals causats ​​per les constants gires i la falta d'èxit comercial, encara que van llançar un senzill, « Happenings Ten Years Time Ago ». Encara que Page i Beck van tocar junts en els Yardbirds, el trio de Page, Beck i Clapton mai va tocar en el grup original al mateix temps. Els tres guitarristes sí que van aparèixer junts en l'escenari en els concerts benèfics de ARMS en 1983.

 

Després de la marxa de Beck, els Yardbirds van continuar sent un quartet. Van gravar un àlbum amb Page com a guitarra principal, "Little Games". L'àlbum va rebre crítiques mediocres i no va ser un èxit comercial, aconseguint el lloc número 80 en el Billboard 200. Si bé el seu so d'estudi era bastant comercial en aquells dies, les actuacions en directe de la banda eren tot el contrari, tornant-se més pesades i experimentals. Aquests concerts presentaven aspectes musicals que Page perfeccionaria posteriorment amb Led Zeppelin, entre els quals destaquen les interpretacions de " Dazed and Confused ".

 

Després de la sortida de Keith Relf i Jim McCarty en 1968, Page va reconfigurar el grup amb una nova formació per a cobrir les dates pendents de la seva gira per Escandinàvia. Per a això, Page va reclutar al vocalista Robert Plant i al bateria John Bonham, i també va ser contactat per John Paul Jones, qui li va demanar unir-se. Durant la gira per Escandinàvia, el nou grup es va presentar com New Yardbirds, però aviat va recordar el vell acudit de Keith Moon i John Entwistle. Page va mantenir aquest nom per a la seva nova banda. El mánager Peter Grant ho va canviar a "Led Zeppelin" per a evitar una pronunciació incorrecta com "Llegiu Zeppelin".

 

Led Zeppelin és un dels grups musicals amb majors vendes en la història de la gravació d'àudio. Diverses fonts estimen les seves vendes mundials en més de 200 o fins i tot 300 milions d'àlbums. Amb 111,5 milions d'unitats certificades per la RIAA, són la segona banda amb majors vendes als Estats Units. Cadascun dels seus nou àlbums d'estudi va aconseguir el top 10 de la llista Billboard d'àlbums dels EUA, i sis van aconseguir el número u.

 

Led Zeppelin van ser els precursors del heavy metall i el hard rock, i el seu so es va deure en gran manera a l'aportació de Page com a productor i músic. L'estil individualista de la banda es va nodrir d'una àmplia varietat d'influències. Van participar en múltiples gires de concerts que van batre rècords, la qual cosa també els va valer una reputació d'excessos. Encara que van mantenir un èxit comercial i de crítica, a la fi de la dècada de 1970, la producció i l'agenda de gires de la banda es van veure limitades per les dificultats personals dels seus membres.

 

Page va explicar que tenia una idea molt específica en ment sobre el que volia que fos Led Zeppelin, des del principi:

 

“Tenia moltes idees de la meva època amb els Yardbirds. Els Yardbirds em van permetre improvisar molt en directe i vaig començar a crear un conjunt d'idees que finalment vaig utilitzar en Zeppelin. A més d'aquestes idees, volia afegir textures acústiques. En definitiva, volia que Zeppelin fos una fusió de blues, hard rock i música acústica, coronada amb tornades potents, una combinació mai abans vista. Molta llum i ombra en la música.”

 

Led Zeppelin es va dissoldre en 1980 després de la mort de Bonham a casa de Page. Inicialment, Page es va negar a tocar una guitarra, lamentant la pèrdua del seu amic. Durant la resta de la dècada de 1980, el seu treball va consistir en una sèrie de col·laboracions breus amb les bandes The Firm i The Honeydrippers, reunions i treballs individuals, incloent-hi bandes sonores de pel·lícules. També es va dedicar activament a la filantropia.

 

Page va tornar als escenaris en un concert de Jeff Beck al març de 1981 en el Hammersmith Odeon. També en 1981, Page es va unir al baixista de Yes, Chris Squire, i al bateria Alan White per a formar un supergrup anomenat XYZ (antic Yes-Zeppelin). Van assajar diverses vegades, però el projecte va ser arxivat. Les gravacions pirata d'aquestes sessions van revelar que part del material va sorgir en projectes posteriors, en particular "Fortune Hunter" de The Firm i les cançons de Yes "Mind Drive" i "Ca You Imagini?". Page es va unir a Yes en l'escenari en 1984 en el Westfalenhalle de Dortmund, Alemanya, interpretant " I'm Down ".

 

En 1982, Page va col·laborar ​​amb el director Michael Winner per a gravar la banda sonora de Death Wish II. Aquesta i diverses gravacions posteriors de Page, inclosa la de Death Wish III, es van gravar i van produir en el seu estudi de gravació, The Sol en Cookham, que havia adquirit a Gus Dudgeon a principis dels 80.

 

En 1983, Page va participar en la sèrie de concerts benèfics ARMS (Recerca en Acció per a l'Esclerosi Múltiple ), en honor al baixista de Small Façs, Ronnie Lane, qui patia la malaltia. En els seus primers concerts en el Royal Albert Hall de Londres, el repertori de Page va consistir en cançons de la banda sonora de Death Wish II (amb la veu de Steve Winwood ) i una versió instrumental de «Stairway to Heaven». A continuació, va realitzar una gira per quatre ciutats dels Estats Units, amb Paul Rodgers de Bad Company en substitució de Winwood. Durant la gira, Page i Rodgers van interpretar «Midnight Moonlight», que posteriorment apareixeria en el primer àlbum de The Firm. Tots els concerts van incloure una improvisació de « Layla » en l'escenari que va reunir a Page amb Beck i Clapton. Segons el llibre Hammer of the Gods, es diu que va ser per aquesta època quan Page els va comptar als seus amics que acabava d'acabar set anys de consum d'heroïna. El 13 de desembre de 1983, Page es va unir a Plant en l'escenari per a un bis en el Hammersmith Odeon de Londres.

 

Page es va associar posteriorment amb Roy Harper per a l'àlbum de 1984 " Què va passar amb Jugula?" i per a concerts ocasionals, interpretant un repertori predominantment acústic en festivals de folk sota diverses formes, com MacGregors i Themselves. També en 1984, Page va gravar amb Plant, com els Honeydrippers, l'àlbum " The Honeydrippers: Volume 1" i amb John Paul Jones la banda sonora de la pel·lícula " Scream for Help ".

 

Posteriorment, Page va col·laborar ​​amb Rodgers en dos àlbums sota el nom de The Firm. El primer àlbum, llançat en 1985, va ser homònim de The Firm. Entre les seves cançons més populars s'inclouen « Radioactive » i «Satisfaction Guaranteed». L'àlbum va aconseguir el lloc número 17 en la llista Billboard d'àlbums pop i va obtenir el disc d'or als Estats Units. Li va seguir «Pixen Business» en 1986. La banda va realitzar una gira per a promocionar tots dos àlbums, però aviat es va separar.

 

Van seguir diversos projectes, com a sessions per a Graham Nash, Stephen Stills i els Rolling Stones (en el seu senzill de 1986 « One Hit (To the Bodi) »). En 1986, Page es va reunir temporalment amb els seus antics companys dels Yardbirds per a tocar en diversos temes de l'àlbum de Box of Frogs, Strange Land. Page va llançar un àlbum en solitari titulat Outrider en 1988, que va comptar amb la col·laboració de Plant, qui al seu torn va contribuir a l'àlbum en solitari de Plant, Now and Zen, publicat aquest mateix any. Outrider també va comptar amb la participació del cantant John Miles en el tema d'obertura de l'àlbum, «Wasting My Time».

 

Al llarg d'aquests anys, Page també es va reunir amb els altres excompanys de Led Zeppelin per a tocar en viu en algunes ocasions, la més notable va ser en 1985 per al concert Live Aid, amb Phil Collins i Tony Thompson a la bateria. No obstant això, els membres de la banda van considerar aquesta actuació deficient, ja que Page es va veure afectat per una Les Paul mal afinada. Page, Plant i Jones, així com Jason, el fill de John Bonham, van actuar en el concert del 40è aniversari de Atlantic Rècords el 14 de maig de 1988, tancant el concert de 12 hores.

 

En 1990, en un concert en Knebworth a benefici del Centre de Musicoteràpia Nordoff-Robbins i l'Escola Britànica d'Arts Escèniques i Tecnologia, Plant es va unir inesperadament a Page per a interpretar « Misty Mountain Hop », « Wearing and Tearing » i « Rock and roll ». Aquest mateix any, Page va actuar amb Aerosmith en el festival Monsters of Rock. Page també va actuar amb els antics membres de la banda en les noces de Jason Bonham. En 1993, Page va col·laborar ​​amb David Coverdale per a l'àlbum CoverdalePage i una breu gira pel Japó.

 

En 1994, Page i Robert Plant es van reunir per a una primera presentació en el marc de la sèrie " Unplugged " d'MTV. L'especial de 90 minuts, titulat " Unledded ", es va estrenar amb els índexs d'audiència més alts de la història d'MTV. A l'octubre d'aquest mateix any, la sessió es va llançar com l'àlbum en viu " No Quarter: Jimmy Page and Robert Plant Unledded", i en DVD com "No Quarter Unledded " en 2004. Després d'una reeixida gira a mitjan 90 per a promocionar "No Quarter", Page i Plant van gravar en 1998 " Walking into Clarksdale ", que inclou les cançons guanyadores del Grammy " Most High " i " Please Read the Letter ".

 

Page va participar activament en la remasterització del catàleg de Led Zeppelin. Va participar en diversos concerts i obres benèfiques, en particular en el Fons Acció per la Infància del Brasil (Fons ABC), fundat per la seva esposa Jimena Gomez-Paratcha en 1998.

 

Aquest mateix any, Page va tocar la guitarra en la cançó " Come with me " del cantant de rap i productor Puff Daddy, que inclou un ampli sample de " Kashmir " de Led Zeppelin i es va incloure en la banda sonora de Godzilla. Tots dos van interpretar la cançó posteriorment en Saturday Night Live.

 

Després d'una actuació benèfica en l'estiu on els Black Crowes el van acompanyar com a convidats, Page es va unir a la banda per a sis xous a l'octubre de 1999, tocant material del catàleg de Led Zeppelin i vells estàndards de blues i rock. Els dos últims concerts es van gravar a Los Angeles i es van llançar com un àlbum doble en viu, Live at the Greek en 2000.

 

Després del llançament de l'àlbum en viu, Page i els Black Crowes van continuar la seva col·laboració unint-se a una gira amb The Who en 2000, la qual Page finalment va abandonar abans de completar.

 

En 2001, després de col·laborar amb Fred Durst i Wes Scantlin en la interpretació de " Thank You " en els MTV Europe Vídeo Music Awards, Page va continuar col·laborant novament amb Robert Plant. Després de gravar una versió de "My Bucket's Got a Hole in It" per a un àlbum tribut, el duo va actuar en el Festival de Jazz de Montreux.

 

En 2005, Page va ser nomenat Oficial de l'Ordre de l'Imperi Britànic (OBE) en reconeixement al seu treball de caritat al Brasil per a Task Brazil i Action For Brazil's Children's Trust, nomenat ciutadà honorari de Rio de Janeiro més tard aquest any i va guanyar un premi Grammy a la trajectòria amb Led Zeppelin.

 

Al novembre de 2006, Led Zeppelin va ser inclòs en el Saló de la Fama de la Música del Regne Unit. La retransmissió televisiva de l'esdeveniment va consistir en una presentació de la banda per part de diversos admiradors famosos (entre ells Roger Taylor, Slash, Joe Perry, Steven Tyler, Jack White i Tony Iommi ), un lliurament de premis a Page i un breu discurs seu. Posteriorment, el grup de rock Wolfmother va interpretar un homenatge a Led Zeppelin. Durant una entrevista per a la BBC amb motiu de la incorporació, Page va expressar els seus plans de gravar nou material en 2007, dient: «És un àlbum que realment necessito treure de la meva ment... hi ha un bon àlbum aquí i està llest per a sortir» i «També hi haurà algunes coses de Zeppelin en l'horitzó».

 

El 10 de desembre de 2007, els membres supervivents de Led Zeppelin, així com el fill de John Bonham, Jason Bonham, van oferir un concert benèfic en l'O2 Arena de Londres. Segons el Llibre Guinness dels Rècords de 2009, Led Zeppelin va establir el rècord mundial de major demanda d'entrades per a un sol concert musical, amb 20 milions de sol·licituds en línia per al concert de reunió. El 7 de juny de 2008, Page i John Paul Jones van aparèixer amb els Foo Fighters per a tancar el concert de la banda en l'estadi de Wembley, interpretant « Rock and roll » i « Ramble On ». El 20 de juny de 2008, en una cerimònia en la Catedral de Guildford, va rebre un doctorat honoris causa de la Universitat de Surrey. Per als Jocs Olímpics d'Estiu de 2008, Page, David Beckham i Lleona Lewis van representar a Gran Bretanya durant les cerimònies de clausura el 24 d'agost de 2008. Beckham va viatjar en un autobús de dos pisos fins a l'estadi, i Page i Lewis van interpretar " Whole Lotta Love ".

 

En 2008, Page va coproduir un documental dirigit per Davis Guggenheim titulat "It Might Get Loud". El documental examina la història de la guitarra elèctrica, centrant-se en les carreres i estils de Page, The Edge i Jack White. Es va estrenar el 5 de setembre de 2008 en el Festival Internacional de Cinema de Toronto. Page també va participar en el documental de tres parts de la BBC " London Calling: The making of the Olympic handover cerimònia" el 4 de març de 2009. El 4 d'abril de 2009, Page va incorporar a Jeff Beck al Saló de la Fama del Rock and roll. Page va anunciar el seu gira en solitari de 2010 en una entrevista amb Sky News el 16 de desembre de 2009.

 

Al gener de 2010, Page va anunciar la publicació d'una autobiografia per Genesis Publications, en una edició limitada i artesanal de 2150 còpies. Page va ser honrat amb el primer Premi a la Pau Global de l'organització Pathways to Peace de les Nacions Unides després de confirmar informes que estaria entre els artistes principals d'un Concert Xou of Peace planejat a Pequín, el 10 d'octubre de 2010.

 

El 3 de juny de 2011, Page va tocar amb Donovan en el Royal Albert Hall de Londres. El concert va ser filmat. Page va fer una aparició sorpresa amb The Black Crowes en el Shepherd's Bush Empire de Londres el 13 de juliol de 2011. També va tocar al costat de Roy Harper en el concert de celebració del seu 70è aniversari, en el Royal Festival Hall de Londres el 5 de novembre de 2011.

 

Al novembre de 2011, la diputada conservadora britànica Louise Mensch va llançar una campanya perquè Page fos nomenat cavaller per les seves contribucions a la indústria musical. Al desembre de 2012, Page, juntament amb Plant i Jones, va rebre els Honors anuals del Centre Kennedy de mans del president Barack Obama en una cerimònia a la Casa Blanca. Aquest honor és el màxim guardó que atorga els Estats Units als qui han influït en la cultura estatunidenca a través de les arts. Al febrer de 2013, Plant va insinuar la seva disposició a una reunió de Led Zeppelin en 2014, afirmant que ell no era la raó de la letargia de la banda, afirmant que «Jimmy Page i John Paul Jones estan bastant tancats en els seus propis mons i li ho deixen a ell», afegint que ell «no és el dolent» i que «no té res a fer en 2014».

 

En 2013, Page (amb Led Zeppelin) va rebre un premi Grammy al "Millor Àlbum de Rock" per Celebration Day.

 

Al maig de 2014, Page va rebre un doctorat honorari del Berklee College of Music de Boston. En una entrevista de primavera de 2014 amb la BBC sobre la llavors pròxima reedició dels primers tres àlbums de Led Zeppelin, Page va dir que confiava que els fans estarien entusiasmats amb un altre espectacle de reunió, però Plant va respondre més tard que "les possibilitats que succeís eren zero". Page va declarar llavors al New York Times que estava fart de la negativa de Plant a tocar, i va afegir: «L'any passat em van dir que Robert Plant va dir que no faria res en 2014, i què opinen els altres dos? Bé, ell sap el que pensen els altres. A tots els encantaria fer més concerts amb la banda. Només està jugant, i estic fart, per a ser sincer. No canto, així que no puc fer molt sobre aquest tema». I va afegir: «Definitivament vull tocar en directe. Perquè, ja saps, encara tinc espurna. Encara puc tocar. Així que, sí, em posaré en forma musical, concentrant-me només en la guitarra».

 

Al juliol de 2014, un article de NME va revelar que Plant estava "lleugerament decebut i desconcertat" per Page en la disputa amb Led Zeppelin, durant la qual Page va declarar estar "fart" que Plant retardés els plans de reunió de Led Zeppelin. En canvi, Plant li va oferir al guitarrista de Led Zeppelin compondre acústicament amb ell, ja que li interessa tornar a treballar amb Page, però només de forma unplugged.

 

Al setembre de 2014, Page, qui no havia sortit de gira com a solista des de 1988, va anunciar que formaria una nova banda i interpretaria material de tota la seva carrera. Va parlar sobre les seves perspectives de sortir de gira, dient: «Encara no he format músics, però ho faré l'any que ve. Si sortís a tocar, tocaria material que abastaria tot, des de la meva carrera discogràfica fins als meus inicis amb The Yardbirds. Sens dubte, també hi hauria material nou...»

 

Al desembre de 2015, Page va aparèixer en el programa de dues hores de durada de BBC Ràdio 2 Johnny Walker Meets, en una conversa amb DJ Johnny Walker. A l'octubre de 2017, Page va parlar a Oxford Union sobre la seva carrera musical.

 

Page está entre las personas entrevistadas para el documental If These Walls Could Sing dirigido por Mary McCartney sobre los estudios de grabación de Abbey Road.

 

Page és considerat per nombroses publicacions importants i col·legues músics com un dels guitarristes més grans i influents de tots els temps. Les seves experiències en l'estudi i amb els Yardbirds van ser clau per a l'èxit de Led Zeppelin. Com a productor, compositor i guitarrista, va ajudar a convertir a Zeppelin en un prototip per a innombrables bandes i va ser un dels principals impulsors del so rock de l'època, influint en nombrosos guitarristes.

 

Dale Turner i Dave Rubin de Guitar Player li van atorgar el títol de "un dels màxims mestres del riff, orquestadores de guitarra i revolucionaris de l'estudi de la música rock" en la pàgina.

 

Entre els guitarristes influenciats per Page es troben Eddie Van Halin, Ace Frehley, Joe Satriani, John Frusciante, Kirk Hammett, Joe Perry, Richie Sambora, Slash, Dave Mustaine, Mick Mars,  Alex Lifeson, Steve Vai, Donen Hawkins, i Char, entre altres. John McGeoch va ser descrit com «el Jimmy Page de la nova ona » per la revista Mullo.

 

Brian May de Queen li va dir a Guitarist en 2004: "No crec que ningú hagi personificat la composició de riffs millor que Jimmy Page; és un dels grans cervells de la música rock".

 

Enregistraments amb The Yardbirds

Little Games (1967)

 

Enregistraments amb The New Yardbirds

London Blues, bootleg (1968)

 

Enregistraments amb Led Zeppelin

Led Zeppelin (1969)

Led Zeppelin II (1969)

Led Zeppelin III (1970)

Led Zeppelin IV (1971)

Houses of the Holy (1973)

Physical Graffiti (1975)

Presence (1976)

In Through the Out Door (1979)

Coda (1982)

 

Enregistraments amb The Honeydrippers

The Honeydrippers: Volume One (1984)

 

Enregistraments amb The Firm

The Firm (1985)

Mean Business (1986)

 

Enregistraments en col·laboració amb altres artistes

Don't Send Me No Flowers (també conegut com Jam Session) (1968, gravat en 1964 amb Sonny Boy Williamson, Brian Auger i altres)

No Introduction Necessary (1968, amb John Paul Jones & Albert Lee)

Lord Sutch and Heavy Friends (1970, amb Screaming Lord Sutch)

Whatever Happened to Jugula? (1983, amb Roy Harper)

Strange Land (1986, amb Box of Frogs)

Coverdale Page (1993, amb David Coverdale)

No Quarter (1994, amb Robert Plant)

Walking into Clarksdale (1998, amb Robert Plant)

Live at the Greek (2000, amb The Black Crowes)

Last Man Standing (2006, tema: "Rock and Roll" amb Jerry Lee Lewis)

 

Enregistraments en solitari

She Just Satisfies / Keep Moving, single (1965)

Outrider (1988)

 

Enregistraments bandes sonores

Death Wish II (1982)

Scream for Help (1985, amb John Paul Jones)

Godzilla: The Album (1998, tema: "Come With Me" amb Puff Daddy)

Lucifer Rising and Other Sound Tracks (2012)