Etienne Charles

Trompetista, percussionista, director de banda, compositor

Naixement: a Trinidad

Biografia extreta de la seva pròpia pàgina

Etienne Charles, nascut en Trinidad, és un intèrpret, compositor i narrador que busca contínuament històries no contades i sons amb els quals explicar-les.

El seu exuberant so de trompeta, les seves variades textures compositives i els seus ritmes de percussió pulsantes li permeten evocar el tràngol, tranquil·litzant i emocionant als oients mentre fa referència a temes delicats i a vegades controvertits en la seva música.

Becari Guggenheim 2015 i guanyador del premi Creative Capital 2022, investiga les seves composicions viatjant a les regions en les quals se centra, reunint-se amb músics i líders culturals i després observant i participant en rituals per a submergir-se completament en les cultures que està estudiant.

Com a afrodescendent, el seu treball connecta activament a la diàspora i traça vincles amb les regions que originen les migracions. La seva missió ha estat visibilitzar a les comunitats marginades i interactuar amb elles, com ho demostren projectes com a Carnestoltes: El So d'un Poble Vol. 1, Suite San José, Soul Crioll i Folklore.

Ferm defensor de la música i la interpretació com a eines per a fomentar la reflexió i el diàleg, els temes de Charles apel·len al statu quo alhora que tracen paral·lelismes amb la història. Amb el seu últim projecte, Sant Joan Hill, va un pas més enllà en explorar l'històric barri novaiorquès per a portar la cultura de Sant Joan Hill a l'escenari principal.

Els seus concerts involucren, il·luminen, eduquen i enriqueixen al públic amb una actuació multidisciplinària enèrgica que utilitza composició original, improvisació temàtica, dansa, curtmetratges i paraula parlada per a crear una experiència holística.

Al juny de 2012, va ser inclòs en el Registre del Congrés dels Estats Units per les seves contribucions musicals a Trinitat i Tobago i al món. En 2013, el seu àlbum "Creole Soul" va aconseguir el número 1 durant tres setmanes en la llista Jazzweek i finalment va ser nomenat el tercer àlbum de jazz de l'any per Jazzweek. També en 2013, va rebre el premi Caribbean Heritage Trailblazer de l'Institut d'Estudis del Carib (Washington, D. C.). En 2016, va rebre el premi Teacher Scholar de la Universitat Estatal de Michigan, el premi Jazz at Lincoln Center Millennial Swing i va ser panelista destacat i intèrpret a la Casa Blanca per a una sessió informativa del Mes de l'Herència Del Carib. Va debutar com a productor i compositor amb l'àlbum "Petite Afrique" de Somi (Sony/Okeh, 2017), que va guanyar el premi al millor àlbum de jazz en els premis NAACP Image Awards de 2018.

Ha actuat com a director de banda en el Festival de Jazz de Newport (RI), el Festival de Jazz de Monterey (CA), el Festival de Jazz d'Atlanta (GA), el Festival Internacional JazzLive de Pittsburgh (PA), el Festival de Jazz de San José (CA), el Festival de Jazz de Java (Indonèsia), el Festival de Jazz d'Ottawa (el Canadà), el Festival de Jazz de Saint Lucia, el Festival de Jazz de Barbados, la Biblioteca del Congrés (DC), el Carnegie Hall (NY) i el Koerner Hall (el Canadà).

Com a músic acompanyant, ha actuat i realitzat arranjaments per a Roberta Flack, Marcus Roberts, Marcus Miller, Count Basie Orchestra, Frank Foster's Loud Minority Big band, Monty Alexander, Gregory Porter, René Marie, Paulette McWilliams i molts altres. Ha estat comissionat com a compositor i arranjador pel Lincoln Center (2018 i 2021), el Festival de Música de Savannah (2017), Chamber Music America (2015 i 2021), l'Orquestra de Jazz de Charleston (2012) i el Chicago Jazz Ensemble (2011).

Com a educador i director, ha realitzat residències en la Juilliard School, la Universitat de Stanford, el Columbia College de Chicago, la Universitat de Oakland, la Universitat Estatal de Kent, la Walnut Hills High School, l'Acadèmia Cultural per a l'Excel·lència i l'Acadèmia Militar dels Estats Units.

La seva dedicació a la preservació de les tradicions artístiques en la seva terra natal ho va inspirar a formar i dirigir les bandes de Carnestoltes, "We the People" (2017), "Street Party" (2018), "D'longtime Band" (2019) i "Euphoria" (2020) que incloïen una banda de metalls completa en viu en un camió que recorria els carrers de Woodbrook i Port-of-Spain tocant calipso i soca clàssics.

Comprenent el seu rol com a ciutadà artista, veu la música en viu com una manera d'inspirar a tots i es dedica a acostar-la als qui no poden assistir a concerts. En concret, al seu país natal, Trinitat i Tobago, ha realitzat presentacions i tallers en el Centre Princesa Isabel, la llar infantil St. Dominic's, la llar infantil St. Mary's, l'escola per a nenes St. Jude's, l'escola per a nens St. Michael's, l'escola per a nens St. Margaret's, el Centre de Capacitació Juvenil i la Presó de Màxima Seguretat.

Actualment s'exerceix com a professor associat de Música d'estudi i jazz en la Universitat de Miami, Escola de Música Patrícia L. Frost.

Discografia

Carnival - The Sound Of A People Vol 1

Culture Shock (2006)

Folklore (2009)

Kaiso (2011)

Creole Soul (2013)

Creole Christmas (2015)

San Jose Suite (2016)

Live from San Francisco Vol 1 (2023)

Traces (2023)

Creole Orchestra (2024)

Gullah Roots (2025)

Enregistraments com acompanyant

Orange Sky – Of Birds and Bees (2002)

Germaine Scott & Friends – Happy Times II (2005)

Oami – Day in the City (2006)

HMI Orchestra and Big Band –Elevation (double Grammy award nomination)

Juilliard Jazz Orchestra with Benny Golson - Above and Beyond (2007)

Jonathan Batiste – In the Night (EP 2008)

Joey Spallina – Upside Down and Backwards (2008)

Theron Shaw – Right here, Right Now (2008)

Ralph MacDonald - Mixty Motions (2008)

Cynthia Scott – Dream for One Bright World (2009)

Scotty Barnhart – Say it Plain (2009)