Dave Brubeck

(David Warren Brubeck)

Pianista, compositor

Instruments: Piano, teclat i teclat electrònic

Gèneres: Jazz, West Coast jazz, cool y Third stream

Naixement: 6 de desembre de 1920 a Concord (Estats Units)

Mort: 5 de desembre de 2012 a Norwalk (Estats Units)

Dave Warren Brubeck (Concord, Califòrnia, 6 de desembre de 1920-Norwalk, Connecticut, 5 de desembre de 2012) va ser un pianista i compositor estatunidenc de jazz. Va ser un dels principals representants del cool jazz, i un dels músics de jazz més populars entre els no aficionats. Va liderar en els cinquanta i seixanta el Dave Brubeck Quartet, que va aconseguir un gran èxit.

Brubeck va escriure nombrosos estàndards del jazz, entre els quals s'inclouen In Your Own Sweet Way i The Duke. L'estil de Brubeck oscil·lava entre el refinat i l'exuberant, reflectint influències de la música clàssica i atrevint-se amb la improvisació. En molta de la seva música va experimentar amb el compàs, gravant Pick Up Estics en 6/4, Unsquare Dansi en 7/4 i "Blue Rondo à la Turk" en 9/8.

El seu habitual company musical, el saxo alt Paul Desmond, va escriure el tema més famós del Dave Brubeck Quartet, "Take Five", un clàssic del jazz compost en 5/4.

Brubeck va ser l'autor de la música de la minisèrie de dibuixos animats This Is America, Charlie Brown.

Brubeck va néixer a Concord, Califòrnia, ciutat situada en l'àrea de la Badia de San Francisco, i es va criar en Ione. El seu pare, Peter Howard "Pete" Brubeck, va ser ramader, mentre que la seva mare, Elizabeth (de soltera, Ivey), qui havia estudiat piano al Regne Unit amb Myra Hess i pretenia ser concertista, feia classes per a obtenir alguns diners extres. El seu pare tenia ascendència suïssa, els seus avis per part de mare eren anglesos i alemanys. En un principi, Brubeck no pretenia convertir-se en músic (els seus dos germans majors, Henry i Howard, ja ho eren), però va prendre lliçons de la seva mare.

La seva intenció era treballar amb el seu pare en el ranxo, per la qual cosa va entrar en el College of the Pacific de Stockton, Califòrnia (ara dit Universitat del Pacífic) per a estudiar veterinària, encara que aviat es va canviar a zoologia. Allí el seu professor Dr. Arnold li va dir: "Brubeck, el teu cap no és aquí. Està al davant, en el conservatori. Si us plau ves-te allí. Deixa de perdre el nostre temps i el teu". Així ho va fer, encara que gairebé se li va expulsar per no saber llegir partitures. Alguns dels seus professors li van donar suport, dient que la seva habilitat amb el contrapunt i les harmonies compensaven de sobres aquesta falta.

Després de graduar-se en 1942, va ser reclutat per al servei militar i va servir a l'estranger en el Tercer Exèrcit dels Estats Units sota el comandament de George Patton. Van prescindir dels seus serveis en la Batalla de les Ardenes quan es va apuntar voluntari per a tocar el piano en un concert de la Creu Roja; va tenir tant d'èxit que li van ordenar muntar una banda. Per tant, va crear una de les primeres bandes d'integració racial de l'armada dels Estats Units, The Wolfpack. Durant el servei militar va conèixer a Paul Desmond, a principis de 1944. Després de quatre anys en l'exèrcit, va tornar a estudiar, en aquesta ocasió en el Mills College de l'àrea de la Badia de San Francisco amb el professor Darius Milhaud, qui li va animar a estudiar fugida i orquestració, però no piano clàssic.

En acabar els seus estudis amb Milhaud, Brubeck va ajudar a formar el segell discogràfic Fantasy Rècords en Berkeley, Califòrnia i va treballar amb un octet i un trio al costat de Cal Tjader i Ron Crotty. La banda era altament experimental i van gravar molt poques peces. Sovint Paul Desmond se'ls unia en el templet.

Fundat en 1951, The Dave Brubeck Quartet estava integrat originalment per Paul Desmond en el saxo alt, Bob Bates en el contrabaix, Jon Dodge en la bateria i Brubeck en el piano. Van començar amb una llarga sèrie de presentacions en el club Blackhawk, a San Francisco.

Entre 1953 i 1954, el quartet va aconseguir la fama realitzant gires per campus universitaris de tot el país. L'enfocament modernista de Brubeck i el virtuosisme simplista de Desmond van tenir una gran rebuda entre els joves universitaris. Particularment, el recital en el Oberlin College és considerat un punt d'inflexió per al reconeixement del jazz com a música culta a nivell nacional i internacional. Això li va valer a Brubeck un contracte amb Columbia Rècords, baix el que es va publicar el celebrat àlbum Jazz Goes to College. En 1954, Brubeck es va convertir en el segon músic de jazz a arribar a la tapa de Time magazine, només darrere de Louis Armstrong.

Ja sent el grup més famós de l'escena de la Costa Oest, el quartet va tenir una participació destacada en el programa Jazz Ambassadors del Departament d'Estat dels Estats Units, en 1957. Encara que molt crític amb les finalitats del programa, Brubeck va incorporar a partir d'aquestes gires diversos ritmes i formes no convencionals inspirats en músiques del món, plasmades en l'àlbum Jazz Impressions of Euràsia.

En 1958, després de provar alguns contrabajistas i alguns bateries, quedaria finalment format el "Quartet Clàssic", així anomenat perquè va mantenir pràcticament la mateixa formació fins a la seva dissolució. Els seus integrants eren Brubeck, Desmond, Joe Morello en la bateria i Eugene Wright en el baix.

En 1959, el Dave Brubeck Quartet va llançar Time Out, un àlbum que va generar entusiasme en la seva productora, encara que aquesta mantingués reserves respecte al seu llançament. L'àlbum comprenia composicions originals i gairebé cap dels temes tenia una mètrica simple. Amb aquests ritmes musicals irregulars i inusuals (el disc incloïa "Take Five", "Blue Rondo à la Turk" i "Pick Up Estics"), va aconseguir ràpidament un alt nombre de vendes i la categoria de disc de platí al seu país. El quartet va donar continuïtat a aquest èxit amb un gran nombre de nous discos dins de la mateixa línia musical, incloent-hi Time Further Out (1961), Countdown: Time in Outer Space, Time Changes i Time In. Aquests discos també van obtenir reconeixement per adoptar pintures contemporànies famoses per a la seva presentació estètica de tapa, incloent-hi treballs de Neil Fujita en Time Out, de Joan Miró en Time Further Out, de Franz Kline en Time in Outer Space i de Sam Francis en Time Changes. En la tapa d'altres discos, com Time In, no es va usar una obra d'art. Un moment important en la reeixida carrera del quartet va ser el seu disc en viu de 1963, At Carnegie Hall, descrit pel crític Richard Palmer com "possiblement el millor concert de Dave Brubeck".

La formació "clàssica" del Dave Brubeck Quartet es va desmantellar en 1967, havent-se reunit novament tan sols per al seu 25è aniversari en 1976.

Després de la partida de Desmond, Brubeck va formar un nou grup amb la incorporació estel·lar de Gerry Mulligan en el saxo baríton. Mulligan era un destacat saxofonista, arranjador i compositor que havia destacat dins del corrent del cool jazz com a líder del Gerry Mulligan Quartet i la Concert Jazz Band. Sota el nom The Dave Brubeck Trio & Gerry Mulligan, van gravar diversos àlbums resultants dels seus gires internacionals entre 1968 i 1972. La col·laboració va culminar amb una sèrie de recitals en 1973, en els quals van comptar amb la participació de Paul Desmond en 1973.

Cap a mitjan dècada de 1970, Brubeck va formar un nou conjunt que va comptar amb la participació dels seus fills Darius Brubeck, Chris Brubeck i Dan Brubeck. Això es convertiria en el germen del New Dave Brubeck Quartet, que va continuar realitzant gires internacionals i interpretant èxits de l'època del Quartet clàssic, com així també material nou.

Brubeck va morir d'insuficiència cardíaca el 5 de desembre de 2012 en Norwalk, Connecticut, un dia abans de complir 92 anys. Anava de camí a una cita de cardiologia, acompanyat del seu fill Darius. S'havia planejat un concert per a la seva festa d'aniversari, amb familiars i convidats famosos. Al maig de 2013 es va realitzar un homenatge commemoratiu.

En The Guardian, John Fordham va dir: "El veritable assoliment de Brubeck va ser combinar idees de composició europees, estructures rítmiques molt exigents, formes de cançons de jazz i improvisació de manera expressiva i accessible". Robert Christgau va sobrenomenar a Brubeck com el" heroi del jazz de la generació del rock and roll".

The Economist va escriure: "Sobretot, els costava creure que el jazz de major èxit als Estats Units ho tocava un home de família, un californià relaxat, modest, amable i obert, que feliçment hauria estat un ranchero —tret que no podia viure sense actuar, perquè el ritme del jazz, baix tota la seva extrapolació i exploració, era, havia descobert, el ritme del seu cor".

El Concord Boulevard Park a la seva ciutat natal de Concord, Califòrnia, va passar a dir-se "Dave Brubeck Memorial Park" en el seu honor. L'alcalde Donen Helix va recordar una de les seves actuacions al parc i va dir: "Ell estarà amb nosaltres per sempre perquè la seva música mai morirà".

Brubeck està enterrat en el cementiri Umpawaug en Redding, Connecticut .

Als Estats Units, el 4 de maig s'observa informalment com a "Dia de Dave Brubeck". En el format utilitzat als Estats Units, el 4 de maig s'escriu "5/4", recordant el compàs de "Take Five", la gravació més coneguda de Brubeck.

El 25 de juny de 2019, The New York Times Magazine va incloure a Dave Brubeck entre els centenars d'artistes el material dels quals, segons els informes, va ser destruït en l'incendi d'Universal Studios de 2008 .

Discografia

Brubeck Trio with Cal Tjader, Volume 1 (1949)

Brubeck Trio with Cal Tjader, Volume 2 (1949)

Brubeck/Desmond (1951)

Stardust (1951)

Dave Brubeck Quartet (1951)

Jazz at the Blackhawk (1952)

Dave Brubeck/Paul Desmond (1952)

Jazz at Storyville (directo) (1952)

Featuring Paul Desmond in Concert (directo) (1953)

Two Knights at the Black Hawk (1953)

Jazz at Oberlin (1953) Fantasy Records

Dave Brubeck & Paul Desmond at Wilshire Ebell (1953)

Jazz at the College of the Pacific (1953) Fantasy Records

Jazz Goes to College (1954) Columbia Records

Dave Brubeck at Storyville 1954 (directo) (1954)

Brubeck Time (1955)

Jazz: Red Hot and Cool (1955)

Brubeck Plays Brubeck (1956)

Dave Brubeck and Jay & Kai at Newport (1956)

Jazz Impressions of the U.S.A. (1956)

Plays and Plays and... (1957) Fantasy Records

Reunion (1957) Fantasy Records

Jazz Goes to Junior College (directo) (1957)

Dave Digs Disney (1957)

In Europe (1958)

Complete 1958 Berlin Concert (released 2008)

Newport 1958

Jazz Impressions of Eurasia (1958)

Gone with the Wind (1959) Columbia Records

Time Out (1959) Columbia Records]]/Legacy

Southern Scene (1960)

The Riddle (1960)

Brubeck and Rushing (1960)

Brubeck a la Mode (1961) Fantasy Records

Tonight Only with the Dave Brubeck Quartet (1961, con Carmen McRae)

Take Five Live (1961, directo, Columbia Records, con Carmen McRae, publicado en 1965)

Near-Myth (1961) Fantasy Records

Bernstein Plays Brubeck Plays Bernstein (1961)

Time Further Out (1961) Columbia Records/Legacy

Countdown—Time in Outer Space (1962) Columbia Records

The Real Ambassadors (1962)

Music from West Side Story (1962)

Bossa Nova U.S.A. (1962)

Brubeck in Amsterdam (1962, publicado en 1969)

Brandenburg Gate: Revisited (1963) Columbia Records

At Carnegie Hall (1963)

Time Changes (1963)

Dave Brubeck in Berlin (1964)

Jazz Impressions of Japan (1964) Columbia Records/Legacy

Jazz Impressions of New York (1964) Columbia Records/Legacy

Angel Eyes (1965)

My Favorite Things (1965)

The 1965 Canadian Concert (publicado en 2008)

Time In (1966) Columbia Records

Anything Goes (1966)

Bravo! Brubeck! (1967)

Buried Treasures (1967, publicado en 1998)

Jackpot (1967) Columbia Records

The Last Time We Saw Paris (1968)

Adventures in Time (Compilation, 1972) Columbia Records

The Light in the Wilderness (1968)

Compadres (1968)

Blues Roots (1968)

Brubeck/Mulligan/Cincinnati (1970)

Live at the Berlin Philharmonie (1970)

The Last Set at Newport (1971) Atlantic Records

Truth Is Fallen (1972)

We're All Together Again for the First Time (1973)

Two Generations of Brubeck (1973)

Brother, the Great Spirit Made Us All (1974)

All The Things We Are (1974)

Brubeck & Desmond 1975: The Duets

DBQ 25th Anniversary Reunion (1976) A&M Records

The New Brubeck Quartet Live at Montreux (1978)

A Cut Above (1978)

La Fiesta de la Posada (1979)

Back Home (1979) Concord Records

A Place in Time (1980)

Tritonis (1980) Concord Records

To Hope! A Celebration by Dave Brubeck (1980)

Paper Moon (1982) Concord Records

Concord on a Summer Night (1982)

For Iola (1984)

Marian McPartland's Piano Jazz with Guest Dave Brubeck (1984, publicado en 1993)

Reflections (1985)

Blue Rondo (1986)

Moscow Night (1987)

New Wine (1987, publicado en 1990)

The Great Concerts (Compilación, 1988)

Quiet as the Moon (Banda sonora de Charlie Brown) (1991)

Once When I Was Very Young (1991)

Time Signatures: A Career Retrospective (Compilación, 1992) Sony Columbia Legacy

Trio Brubeck (1993)

Late Night Brubeck (1994)

Just You, Just Me (solo) (1994)

Nightshift (1995)

Young Lions & Old Tigers (1995)

To Hope! A Celebration (1996)

A Dave Brubeck Christmas (1996)

In Their Own Sweet Way (1997)

So What's New? (1998)

The 40th Anniversary Tour of the U.K. (1999)

One Alone (2000)

Double Live from the USA & UK (2001)

The Crossing (2001)

Vocal Encounters (Compilación, 2001) Sony Records

Classical Brubeck (con la London Symphony Orchestra, 2003) Telarc

Park Avenue South (2003)

The Gates of Justice (2004)

Private Brubeck Remembers (solo piano + entrevista con Walter Cronkite) (2004)

London Flat, London Sharp (2005) Telarc

Indian Summer (2007) Telarc

Live at the Monterey Jazz Festival 1958–2007 (2008)

Yo-Yo Ma & Friends Brubeck tracks: Joy to the World, Concordia. (2008)Sony BMG

Everybody Wants to Be a Cat: Disney Jazz Volume 1 Brubeck tracks: "Some Day My Prince Will Come", "Alice in Wonderland" (con Roberta Gambarini) (2011)

Their Last Time Out (DBQ grabado en vivo el 26 de diciembre de 1967) (2011)