Claudio Gabis

(Claudio Ariel Gabis Raifaizen)

Compositor i pedagog

Instruments: Guitarra criolla, guitarra elèctrica, harmònica, piano, teclats, sitar i instruments de cordes

Gèneres: Rock, blues, R&B, rock psicodélico y jazz fusión

Naixement: 8 de març de 1949 a Buenos Aires (Argentina)

Claudio Gabis (ciutat de Buenos Aires, l'Argentina, 18 de març de 1949) és un guitarrista, compositor i pedagog, reconegut com un dels fundadors del moviment de rock de l'Argentina i pioner del blues en aquest país. Entre les seves contribucions s'inclouen les que va realitzar amb el trio Manal, primer conjunt a compondre blues en castellà, considerat junt a Almendra i Los Gatos, un dels tres grups fundacionals del rock argentí.

Una de les seves primeres contribucions va ser la gravació del tema "Diana Divaga" per al primer senzill de la formació original dels Loa Abuelos de la Nada. Va col·laborar en el primer disc de Billy Bond i La Pesada del Rock and Roll, i en 1972, quan aquest projecte va adoptar una formació estable, va passar a integrar la mateixa al costat del guitarrista Kubero Díaz (ex-La Cofradia de la Flor Solar), Alejandro Medina en baix i veu, Jorge Pinchevsky en violí, Isa Portugheis i Jimmy Márquez en bateria i Billy Bond en veus i producció. Amb aquesta formació, la banda va gravar tres volums més, a més d'àlbums solistes de cadascun d'ells i varis amb artistes que després serien reconeguts músics de l'ambient. Entre ells, van acompanyar el debut de Raúl Porchetto amb Cristo Rock i Vida, el primer del duo Sui Generis. Gabis també ha col·laborat amb artistes argentins, brasilers i espanyols, desenvolupant a més activitats docents en el camp de la música moderna.

D'acord amb un llistat confeccionat per la publicació Rolling Stone de l'Argentina, Gabis és un dels cinc millors guitarristes argentins en la seva especialitat.

Al maig de 2015 va ser guardonat amb el Premi Konex de la Música Popular, en la categoria "Instrumentista".

Claudio Gabis va néixer el 18 de març de 1949 en el barri de Villa Crespo, va viure un temps en Parque Centenario, però va passar la seva adolescència en Cavallito. Va assistir a l'escola primària Lange Lei, però de seguida es va canviar al Col·legi Francisco De Vitoria de Vila Crespo, per a després acabar en l'Antonio Schettino en Cavallito.

Va cursar el Batxillerat en el Col·legi Nacional Buenos Aires. Aproximadament als 12 o 13 anys va començar a interessar-se per la música de rock and roll d'artistes com Brian Hyland, Johnny Tillotson, Bobby Darin, Trini López i Ray Charles. Als quatre anys d'edat va prendre classes de piano durant un parell de mesos, però en enfrontar-se a l'estudi del solfeig, les va deixar, encara que va continuar tocant-lo a la seva casa ocasionalment. Ja adolescent, va començar a escoltar el programa radial "Antologia de la Música Negra" de Néstor Ortiz Oderigo, on va conèixer les diferents variants del jazz i blues.

Per a 1964 ja coneixia bé als nous grups de rock populars dels anys 60 com The Beatles i The Rolling Stones, a més d'estar familiaritzat amb el folk, el blues i la música tradicional estatunidenca per ser soci de la Biblioteca Lincoln (dependent de l'Ambaixada dels Estats Units), on prenia en préstec discos i llibres sobre aquests gèneres musicals. En l'estiu de 1965 va conèixer a uns nois amb els qui intercanvio idees musicals i va formar un primitiu conjunt musical, on Gabis tocava el piano.

Va comprar la seva primer guitarra, una Supertone d'indústria argentina, el 14 d'abril de 1965, i l'amplificador el va armar ell mateix. Va aprendre a tocar la guitarra elèctrica de manera autodidacta, interessant-se sobretot en la música afroamericana. Va escriure un article sobre música de protesta per a un periòdic que editaven els germans Pujo, així va fer també articles sobre rock i folk-rock.

Al començament de 1967 va viatjar amb els seus pares als Estats Units, tornant amb més de cinquanta vinils de folk, blues, música hindú i rock psicodèlic, entre ells Fresh Cream de Cream, Are You Experienced? de Jimi Hendrix i tots els discos publicats fins llavors de Bob Dylan, molt difícils d'aconseguir en aquesta època a l'Argentina, ja que la indústria discogràfica local era aliena al nou rumb que prenia el mercat mundial. Poc després va formar Bubblin Awe, un dels primers grups d'estètica psicodèlica del país, que assajava en una casa del barri de Cavallito pròxima a les vies del Ferrocarril Sarmiento. Molt prop d'allí també ho feien els seus amics del Grup de Gastón, més orientat cap al Beat. Gabis i els seus companys de banda freqüentaven l'Institut Di Tella, on es van relacionar amb artistes plàstics, pintors i músics, i també amb ells, gràcies al suport d'Armando Rapallo, cap de zeladors del Col·legi Nacional de Buenos Aires, van organitzar una sèrie de quatre xerrades sobre folklore estatunidenc, rock, blues i música hindú. Al costat del Grup de Gastón, Gabis va gravar la guitarra distorsionada de la cançó "Oasi", primer registre d'aquesta banda.

A l'agost de 1967, totes dues bandes van participar en el happening de l'Institut Di Tella "Beat Beat Beatles". Allí va conèixer al bateria, compositor i cantant Javier Martínez, acabat d'incorporar al Grup de Gastón, també apassionat pel blues i el jazz. A partir de la seva amistat amb Martínez, Gabis va entrar en contacte amb la gent que freqüentava La Cueva, iniciant una relació artística que donaria bons fruits professionals més tard. Gabis acaba coneixent a Rocky Rodríguez, íntim amic de Javier Martínez, per ells va començar a conèixer a la gent de La Cueva.

L'antecedent immediat a la gestació de la música de Tiro de Gracia que va compondre més tard Manal, es troba en un demo experimental registrat a principis de 1968, que van gravar Gabis, Javier Martínez (dues dels futurs membres de Manal), Emilio Kauderer i Rocky Rodríguez en l'estudi de gravació de Jorge Tagliani del carrer Cachimayo, en Primera Junta, de acotadas limitacions técnicas, ja que només era capaç de registrar dues pistes. Gabis va reservar sessions de gravació en l'estudi per a provar que fruits podia portar la banda. Del gravat només es va premsar un sol disc, que Gabis va prestar a Pajarito Zaguri en 1969, i mai va aconseguir recuperar.

En la mateixa època en què es van realitzar les sessions en l'estudi de Tagliani, Martínez va ser convocat per a encarnar a "Paco", un personatge de Tiro de gracia, pel·lícula basada en el llibre homònim de Sergio Mulet que estava rodant el director Ricardo Becher. Durant la filmació, Martínez li va comentar a Jorge Goldemberg, integrant de l'equip que realitzava la pel·lícula, que estava formant un grup musical que ja estava registrant "algunes coses interessants". Goldemberg va escoltar el disc i va quedar impressionat amb la música que contenia.

Així li ho va comentar a Becher, qui va acudir a l'estudi de Tagliani per a escoltar en les millors condicions possibles el material que Gabis, Martínez i els seus companys havien gravat, decidint immediatament que anessin ells els encarregats de realitzar la música del seu film. Poc després, gràcies també a la influència de Goldemberg, Claudio i Javier van ser convidats a participar com a músics en l'espectacle teatral VietRock, en el teatre Payró. En aquestes instàncies Gabis va convèncer al seu company Martínez de cridar al baixista Alejandro Medina per a integrar-se al grup, completant-se allí la formació del futur trio Manal.

Al començament de 1968, convidat per Miguel Abuelo, Gabis va gravar la guitarra elèctrica de "Diana divaga", primer senzill de la formació original de los Abuelos de la Nada. Miguel Abuelo li va proposar integrar la seva banda, però com planejaven formar amb Martínez un grup orientat cap al blues i altres gèneres de la música afroamericana, Gabis va decidir no fer-ho, sent substituït per Norberto Pappo Napolitano, qui va gravar "Tema en flu sobre el planeta", costat B d'aquest senzill.

El trio Manal va entrar en contacte amb Jorge Álvarez (un empresari que havia tingut gran èxit en el negoci editorial), a mitjan 1968 a la casa de l'escriptora Piri Lugones, els fills de la qual Carel i Alejandro, amics dels manals, van organitzar una reunió amb l'objectiu precís que la banda conegués als seus futurs productors. Va ser en aquesta festa on Claudio Gabis li va presentar a Javier Martínez una base musical que havia compost i un esborrany amb unes línies per a armar la lírica d'una cançó. Martínez va crear allí mateix la lletra definitiva en menys d'una hora, i tots dos la van titular "Avellaneda Blues". Álvarez, que va presenciar tot el procés creatiu, va decidir impressionat que havia de produir al grup.

Pocs dies després, Álvarez, Pedro Pujó, Rafael López Sánchez i Javier Arroyuelo van fundar Mandioca, amb l'eslògan "la mare dels nois", primer segell del rock argentí, com una alternativa per a aquells grups naixents de rock que eren marginats pels grans segells discogràfics. El segell Mandioca es va llançar el 12 de novembre de 1968 amb un concert realitzat a la Sala Apolo del Carrer Corrientes al 1300 (on va funcionar després el cinema Lorange), en el qual van participar Manal, Miguel Abuelo i la cantant Cristina Plate. El recital es va realitzar amb equips Fender prestats pels Gatos, i en acabar Luis Alberto Spinetta, membre Almendra, va pujar a l'escenari dient "S'adonen vostès el que ha començat avui Avui van començar a acabar amb la música comercial". Durant els mesos següents el grup va realitzar diverses actuacions en clubs dels suburbis de la ciutat de Buenos Aires.

Manal va gravar el seu primer material (dos temes) a l'octubre del mateix any finançat per Mandioca. Álvarez va presentar una demo a la multinacional discogràfica CBS, però va ser rebutjat. En virtut d'això, a la fi de 1968, els productors van decidir publicar-ho de manera independent. Es tractava del primer senzill de Manal: "Qué pena me das" con "Para ser un hombre más" com a costat B. Era un disc estrany per a l'època, perquè els temes superaven àmpliament el límit de tres minuts de durada imposat per les ràdios i el sobre que el contenia era un costós tríptic d'elaborada gràfica, l'autor de la qual era el dibuixant Daniel Melgarejo. Però en el seu segon senzill publicat a mitjan 1969, "No pibe" amb "Necesito un amor", la banda va aconseguir un so més depurat i blusero, evidenciant una clara evolució tècnica i d'estil en la seva interpretació.

La consagració va arribar en el Festival Pinap, organitzat a fins de 1969, quan els assistents van envair l'escenari de l'amfiteatre on es realitzava (pròxim a l'actual Facultat de Dret, avui desaparegut), entusiasmats per l'actuació del trio. Aquest any la banda s'havia presentat amb molta freqüència, aconseguint una justeza instrumental notable.

L'àlbum Manal es va registrar, igual que altres àlbums de rock de l'època com a Almendra i Los Gatos, en els Estudis TNT. La producció artística va córrer per compte del grup, els tres manals, els qui es van encarregar de registrar tots els instruments: Javier Martínez en veu i bateria, Claudio Gabis en guitarres elèctriques, harmònica, piano i òrgan Hammond, i Alejandro Medina en baix elèctric, veu, guitarra espanyola i òrgan Hammond. Gabis va usar com a distorsió per a la seva guitarra elèctrica un magnetòfon Geloso monoaural d'ús casolà. L'àlbum és conegut també com la bomba, perquè la seva portada mostra la imatge d'una bomba composta amb les cares dels integrants del grup.

Així el trio Manal es va convertir en la primera banda a tot el món que va compondre i canto blues en castellà. En les lletres, compostes en la seva major part per Javier Martínez, es reflecteixen llocs i situacions de Buenos Aires. Un dels temes més emblemàtics és "Avellaneda Blues", compost per Gabis i Martínez, una aquarel·la del paisatge portuari i industrial del sud porteny.

Entretant, una "oportuna oferta" de RCA els va convèncer d'emigrar a "una companyia important" i Manal va signar amb RCA i va entrar als Estudis Ión per a gravar nous temes. El primer senzill va ser "Elena"/"Doña Laura", i poc després va sortir el seu segon àlbum, El León (1971). La banda es va dissoldre a la fi d'aquest mateix any.

En 1971, després d'un viatge al Brasil, durant el qual va conèixer a diversos artistes brasilers (Caetano Veloso i Gilberto Gil, entre altres), Claudio Gabis es va incorporar a Billy Bond i La Pesada del Rock and roll, banda liderada per Billy Bond. En 1972 va editar el seu primer àlbum solista al costat dels músics de La Pesada, Claudio Gabis i La Pesada, a més participa de la gravació de Vida de Sui generis, i en la de Cristo Rock de Raul Porchetto. En 1974 edita Claudio Gabis junt, també als músics de La Pesada i amb la participació de Charly García en teclats.

També va participar en els àlbums solistes d'altres membres de La Pesada, Billy Bond, Alejandro Medina, Kubero Díaz i Jorge Pinchevsky, en la versió que el grup va realitzar de La Bíblia de Vox Dei, i en l'últim de la banda completa "Tontos", gravat després del fallit festival de rock en el qual van resultar danyades les instal·lacions de l'estadi Luna Park el 20 d'octubre de 1972, a causa de l'enfrontament entre les forces de l'ordre i el públic assistent al concert. Els incidents van començar abans del recital i es van deslligar quan La Pesada, únic grup que va acceptar sortir a l'escenari en tals circumstàncies, va iniciar la seva actuació amb el tema de Gabis "Fiebre de la Ruta", que no va poder tocar-se íntegre. Posteriorment, alguns mitjans van atribuir els desordres a la conducta de Billy Bond en l'escenari. En un article publicat en el diari ''Clarín'' el 21 de gener de 2006, Gabis guitarrista de la banda en aquesta època, descriu així la situació:

La nostra agonia, la de La Pesada, va començar aquesta tan nomenada nit del Luna Park en què els nois, provocats per les Forces de l'Ordre i els matons de Lectoure, van arrasar amb les instal·lacions del pugilístic estadi. Fora de context, la famosa frase de Billy "Rompen tot" pot semblar una infeliç provocació, però en el seu veritable context, va passar que Billy –i tots nosaltres- vam veure com tota la gent que hi era s'enfrontava irracionalment i com no hi havia res a fer amb ells. Estaven completament xiflats, estaven molt malament! El que Billy va cridar desesperadament quan va veure que la violència i l'estupidesa eren irrefrenables, va ser com:

-Està bé, idiotes. Si tots vosaltres sou tan bojos i ximples, llavors trenquin tot!. Ni calia dir-ho... Com que lamentablement es va comprovar poc després, a Argentina hi havia molts bojos, massa ximples, i ja estava tot trencat...

Després de participar en el film Rock hasta que se ponga el sol, Claudio Gabis es va radicar a Rio de Janeiro, el Brasil, on es va vincular amb el trompetista Marcio Montarroyos, al costat de qui va integrar la banda del cantant Ney Matogrosso, acompanyant-lo en les seves actuacions i participant en la gravació del seu primer àlbum solista. En 1976, es va traslladar a Boston, els Estats Units, per a estudiar en el Berklee College of Music. En 1977, de tornada al Brasil, va formar part de la banda de jazz fusió Index, amb la qual va gravar i va tocar en concerts en diferents ciutats brasileres i en el Festival de Cascais a Portugal. Com el Brasil en aquest temps mancava d'informació sobre la docència musical, la mateixa va arribar per part de professors formats en institucions estrangeres entre ells, Gabis com a professor de guitarra amb la seva formació en Berklee College of Music va tenir com a alumnes als qui serien prestigiosos músics com Celso Fonseca, Ricardo Silveira, Torcuato Mariano, Paulinho Soledade entre altres.

En 1981, just una dècada després de la dissolució de Manal, Gabis va participar en el retrobament del trio que es va realitzar a Buenos Aires. En diversos multitudinaris concerts, el trio va gravar un àlbum en viu i mesos més tard un altre d'estudi amb temes inèdits (Reunió de 1981), presentant-se a més en altres ciutats del país. Durant aquest període, que es va prolongar fins a finals de 1981, van tornar a sorgir divergències entre els membres del trio, per la qual cosa aquests van decidir donar per acabada la reunió. Gabis va retornar al Brasil, mentre que Medina i Martínez van romandre a l'Argentina.

En 1984 va tornar a l'Argentina, on va impartir seminaris per a diverses institucions educatives, va col·laborar en revistes i programes de ràdio a més va compondre bandes sonores de cinema, teatre i dansa.

En 1985 va formar el grup La Nave, al costat d'Edgardo Fernández en baix, Daniel Fernández en bateria, i Osky Spac en harmònica i veu amb el qual va registrar un únic disc "Cuenta Regresiva" per al segell Music Hall amb la participació d'Andrés Calamaro en teclats.

Aquest mateix any va rebre, com a membre del trio Manal, el Diploma al mèrit de la Fundació Konex. Va participar com a convidat en àlbums de diversos artistes, entre ells Como conseguir chicas de Charly García.

En 1989, Claudio Gabis es va radicar a Madrid, Espanya i es va incorporar a l'Escola de Música Creativa, institució dedicada a l'ensenyament de jazz i música moderna, ocupant en el 2000 el càrrec de Director fins al seu allunyament en 2003. Paral·lelament va liderar els grups Noches de blues i el Claudio Gabis Quartet, dedicat al jazz fusió, que es va presentar en el Festival Internacional Mardel Jazz, en 1993. El seu disc solista Convocatoria I (1995), produït per Alejo Stivel, on van participar com a convidats León Gieco, Horaci Fontova, Joaquín Sabina, Charly García, Ricardo Mollo, Andrés Calamaro, Teddy Bautista, Fito Páez, Luz Casal, Claudia Puyó i Pedro Guerra, entre altres, va ser presentat en El Roxy, Buenos Aires, al costat de Charly García, León Gieco i Alejandro Medina. En 1997 va editar un segon volum amb temes gravats en la mateixa època, i en 2000 un àlbum doble que inclou el material de tots dos volums i dues cançons addicionals gravades al costat de la Mississipí Blues Band. La portada i interior de l'àlbum van ser realitzades per l'artista gràfic Rocambole (Ricardo Cohen).

En 2006, Gabis va participar en el "Concert Celebració de la Independència Argentina", a la Sala Heinneken, Madrid, al costat d'Ariel Rot i convidats. L'esdeveniment va ser afavorit per l'Ambaixada Argentina.

En 2007 va actuar en el Festival de Jazz de Buenos Aires, en el Teatre ND Ateneu, i va oferir un recital en el Saló Blanc de la Casa Rosada, seu del govern argentí, amb la participació de León Gieco, Claudia Puyó, Leo Sujatovich, Jorge Senno i Ciro Fogliatta, entre altres convidats. El concert va ser organitzat per la Presidència de la Nació.

El 27 de novembre de 2008 Claudio Gabis va celebrar el seu quarantè aniversari de la seva carrera musical amb un concert a la Casa d'Amèrica de Madrid, amb la participació d'Ariel Rot, Andy Chango, Marcelo Champanier i Leonor Marchessi, entre altres. El concert va ser afavorit per la Casa d'Amèrica i l'Ambaixada Argentina.

A partir de 2012 Gabis començaria a visitar Argentina any a any realitzant gires pel Gran Buenos Aires i l'interior del país. La primera d'elles es va dur a terme entre el 12 d'octubre al 15 de novembre de 2012, tocant en Ramos Mejía, Concòrdia, Vila Ramallo, La Plata i Mendoza (en aquesta última amb Alejandro Medina). També va impartir un taller de blues en Rosario.

El 7 d'abril de 2013 Gabis brindo un concert en Plaza Alsina, Avellaneda pel 161è aniversari de la ciutat i amb l'objectiu d'ajuntar donacions per a les víctimes del temporal que va assotar a la ciutat de La Plata uns dies abans. El recital, al qual van concórrer més de 7000 persones va comptar amb la participació de l'orquestra Simfònica de Avellaneda, León Gieco -qui va obrir l'esdeveniment- Claudia Puyó, Alejandro Medina, Jorge Senno, Ricardo Tapia i Ciro Fogliatta.

Entre octubre i desembre de 2013, en nova gira per l'Argentina, va tocar en el programa de televisió Duro de domar, va brindar un concert a l'Aula Magna del Col·legi Nacional de Buenos Aires, va fer gravacions per a les ràdios Rock & Pop i Vorterix, va realitzar cursos i concerts a les províncies de Buenos Aires, Rio Negro i Córdoba, va participar en la gala i concert en el Teatre Colón en celebració del 150º aniversari del Col·legi Nacional Buenos Aires i es va presentar en diverses ciutats de la província d'Entre Ríos, on va brindar clíniques musicals i concerts, va visitar el Museu de la Colonització de Vila Domínguez, localitat d'on són oriünds els seus pares i va oferir un concert a la Casa de la Cultura de la ciutat de Paraná. Al desembre d'aquest mateix any es va reeditar Convocatòria en àlbum doble, aquesta vegada amb vint-i-sis cançons. Es van addicionar els temis "Mudanzas" i "Esto se acaba aquí", el primer es tracta d'un rock and roll de fins dels anys 80, i el segon és una cançó composta originalment en 1973, però recentment regravada amb l'addició d'una nova estrofa.

Des de 2012, dirigeix i condueix el programa "La Cofradia del Blues" en Ràdio Circulo de Madrid (FM 100.4 MHz), on s'emeten blues d'artistes de diferents èpoques, es narra les seves històries, es fan entrevistes a músics contemporanis i es realitzen actuacions en viu.

Després de trenta-quatre anys des de la seva reunió en 1980, els tres components de Manal, Alejandro Medina, Claudio Gabis i Javier Martínez, es van reunir l'1 d'octubre de 2014, convocats pel productor Jorge "Corcho" Rodríguez per a brindar un concert privat en la inauguració del pub Red House, situat en les instal·lacions de la seva productora La Roca Industrial. Tant els assajos com altres esdeveniments derivats de la històrica reunió, com el propi concert, van ser íntegrament registrats de manera audiovisual.

Al maig de 2015 Gabis va ser guardonat amb el Premi Konex de la Música Popular, en la categoria "Instrumentista".

El 5 d'octubre de 2016, la productora La Roca Industrial va organitzar una trobada en el Teatre Vorterix denominat "Red House Viu", en el qual van participar prop de 50 importants músics de rock i blues per a retre homenatge al rock argentí i al músic i guitarrista Pappo. Manal, sense ser anunciat prèviament, va tornar a ajuntar-se, interpretant només dos temes al final del xou. El 7 d'octubre, Gabis, Medina i Martínez al costat de Jorge "Corcho" Rodríguez, van oferir una roda de premsa al costat de Pipo Lernoud per a anunciar públicament el llançament d'un CD/DVD contenint els materials audiovisuals registrats abans i durant el concert realitzat en 2014. Finalment, el CD+DVD va sortir a la venda al desembre de 2016 sota el nom Viu en Red House.

En la seva última gira de principis de 2017 va tocar 28 concerts, va brindar 12 clíniques, un seminari i màster class en un període de dos mesos. Algunes de les localitats que va visitar van ser Buenos Aires, Burzaco, Santa Rosa, Córdoba, Esquel, Corrientes, Formosa i Olavarría.

També en 2017 Gabis va gravar una versió del seu tema " Más allá del valle del tiempo" per al llargmetratge Necronomicón: el llibre de l'infern de Marcelo Schapces.

Durant 2023 va ser homenatjat per la Biblioteca del Congrés de la Nació com a personalitat destacada de la música i la cultura argentina. Aquest mateix any va tocar en el CCK en el marc d'una nova edició del cicle Trajectòries, Gabis va brindar un concert on va interpretar obres pròpies com dels principals autors del rock argentí Manal, Pappo, Los Gatos i La Pesada del Rock and roll.

Enregistraments en solitari

Claudio Gabis y La Pesada, Microfón (1973)

Claudio Gabis, Microfón (1974.

Claudio Gabis y La Selección, Convocatoria I, Warner/1995.

Claudio Gabis y La Selección, Convocatoria II, Warner/1997.

Claudio Gabis Convocatoria, álbum doble, dos bonus tracks con La Mississippi, DBN/2000.

Claudio Gabis en el Salón Blanco, Presidencia de la Nación, DVD 2007.

Convocatoria, reedición álbum doble, dos bonus tracks grabados en Madrid, Fonocal 251/2 2013.

Claudio Gabis en vivo en MJ Pub, MJ Records/Fonocal 973/2014.

Enregistraments amb “Manal”

Manal, Mandioca (1970)

El León, RCA/1971.

Reunión, CBS (1981)

Enregistraments amb “Billy Bond y La Pesada del Rock and Roll”

Tontos (Operita), Music Hall (1972).

Jorge Pinchevsky, su Violín Mágico y La Pesada, Harvest/EMI (1973).

Kubero Diaz y La Pesada, Music Hall (1973).

Billy Bond y La Pesada del Rock and Roll Volumen 4, Music Hall (1973).

Alejandro Medina y La Pesada, Music Hall (1974).

La Biblia, con el Ensamble Musical de Buenos Aires, Talent/Microfón (1974).

Enregistraments amb “La Nave”

Cuenta regresiva, MH/1987

Enregistraments amb altres

El Grupo de Gastón, "Oasis" primer LP, CBS, 1968.

Los Abuelos de la Nada, "Diana divaga", primer simple CBS. 1968

Ciro Fogliatta, "Música para el amor joven" LP RCA, 1969.

Moris, "Treinta minutos de vida", LP Mandioca. 1970

Johnny Tedesco, "Gata de la piel oscura", simple, RCA, 1970.

Raúl Porchetto, "Cristo Rock", LP, Microfón, 1972.

Sui Generis, "Vida", LP, Microfón, 1973.

Donna Caroll, LP, Microfón, 1973.

La Banda del Paraíso RCA, 1973.

David Lebón, "David Lebón", primer LP, Microfón/1973.

Ney Matogrosso, primer LP, Continental Brasil, 1975.

Marcos Resende e Index, primer LP, Phillips Brasil, 1978.

Marcos Resende e Index, "Projeto Trindade", Film y LP, 1978.

Charly García, "Cómo conseguir chicas", LP.

Miguel Abuelo, "Buen día, día", LP.

Charly García, "La hija de la lágrima", LP.

Charly García, "El aguante", LP.

Los Lunes, LP

David Broza, "Isla Mujeres", LP, DRo (Warner) 2000.

"Dana", LP

Alex de la Nuez, LP

Cristina del Valle, "El Dios de las Pequeñas Cosas, LP EMI 1999.

Ciro Fogliatta and The Bluesmakers, Live at Barcelona LP Sara Records.

Ciro Fogliatta, "Miss Parrot", LP Melopea 2003.

Antonio Birabent, LP Subterfuge Recordsa 2000.

Pajarito Zaguri, "En el 2000 también", LP Utopía 2000.

Pajarito Zaguri, El Mago de los Vagos, LP Utopía.

Claudio Tadei,"Para el Sur el Norte está lejos", LP.

León Gieco, "Por Partida Doble", LP, EMI 2001.

"Al Maestro con Cariño, Homenaje a Spinetta", LP, Sony-BMG.

Jorge Senno, "Barraca Peña". LP Docksound Records 2001.

Jorge Senno, "Blues desde el fin del mundo", LP Docksound Records 2006.

Ñaco Goñi, "Blues con los Colegas", LP NG 2006.

José Luis Pardo & The Mojo Workers, LP 2007.

Joe Vasconcelhos, LP Discos Autor (SGAE), 2009.

Andrés Calamaro, "Andrés", DVD, Warner 2009.

Javier Vargas Blues Band, "Comes Alive with Friends", DVD 2009.

"Guardado en la Memoria, Homenaje a León Gieco", 2009.

Andrés Calamaro, "On the Rocks", DVD, Warner 2010.

Marcelo Champanier, "Tiempo y Distancia", CD, independiente 2012.

Gustavo Gregorio, "Rock Argentino en Estado Sinfónico", CD, Grammers 2016.

Acuamono, "Las Reglas del Circo", CD, Independiente 2017.

Claudio Kleiman, "Era Hora", Discos 300 2018.

Miguel Cantilo, "Día de Sol", Che Discos 2019.

Bonzo Morelli, "La vida en Blues", Típica Records 0505-02 2019.

Pablo Read, "Algunos días", Independiente 2023.