Buddy Guy

(George Guy)

 

 

Guitarrista, cantant, compositor de cançons i artista discogràfic

Instruments: Veu, guitarra

Tipus de veu: Baríton

Gèneres: Blues

 

Naixement: 30 de juliol de 1936 a Lettsworth, Louisiana, els EUA

 

Buddy Guy és un cantant de blues reconegut per la seva tècnica vocal distintiva, que complementa el seu virtuosisme en la guitarra. La seva veu, encara que no tan potent com la d'alguns cantants, és molt expressiva i transmet emoció, especialment en les seves interpretacions de blues clàssic.

 

George "Buddy" Guy és un exponent del blues de Chicago que ha influenciat a generacions de guitarristes, com Eric Clapton, Jimi Hendrix, Jimmy Page, Keith Richards, Stevie Ray Vaughan, Jeff Beck, Gary Clark Jr. i John Mayer. En la dècada de 1960, Guy va tocar amb Muddy Waters com a guitarrista de sessió en Chess Rècords i va començar una col·laboració musical amb el virtuós de l'harmònica de blues Júnior Wells.

 

Guy ha guanyat vuit premis Grammy i un Premi a la Trajectòria, la Medalla Nacional de les Arts i el Kennedy Center Honors. Guy va ocupar el lloc 27 en la llista dels millors guitarristes de tots els temps de la revista Rolling Stone de 2023. La seva cançó «Stone Crazy» va ocupar el lloc 78 en la llista de les «100 millors cançons de guitarra de tots els temps» de Rolling Stone. Clapton ho va descriure una vegada com «el millor guitarrista viu». En 1999, Guy va escriure el llibre «Damn Right I'veu Got the Blues», juntament amb Donald Wilcock. La seva autobiografia, «When I Left Home: My Story», es va publicar en 2012.

 

George "Buddy" Guy va néixer i va créixer en Lettsworth, Louisiana. Va ser el major de cinc fills de Sam i Isabel, parcers, i de nen, Guy recollia cotó per 2,50 dòlars les 100 lliures. El seu germà Phil Guy també era músic de blues. Va començar a aprendre a tocar la guitarra amb un arc diddley de dues cordes que ell mateix va fabricar. Més tard, va rebre una guitarra acústica Harmony que, dècades després, durant la dilatada carrera de Guy, va ser donada al Saló de la Fama del Rock and roll.

 

A mitjan dècada de 1950, Guy va començar a tocar amb bandes a Baton Rouge, incloent a Big Papa Tilley i Raful Neal. Mentre vivia allí, va treballar com a conserge en la Universitat Estatal de Louisiana. En 1957, va gravar dos “demos” per a un DJ local a Baton Rouge per a Ace Rècords, però no es van publicar en aquest moment.

 

Poc després de mudar-se a Chicago el 25 de setembre de 1957, Guy va caure sota la influència de Muddy Waters. En 1958, una competició amb els guitarristes del West Side, Magic Sam i Otis Rush, li va donar a Guy un contracte discogràfic. Poc després, va gravar per a Cobra Rècords. Durant les seves sessions amb Cobra, va col·laborar ​​amb Ike Turner, qui el va ajudar a gravar el seu segon disc, "You Sure Ca't Do" / "This Is The End", acompanyant-ho en la guitarra i component aquest últim. Després de dos llançaments amb Artistic, la subsidiària de Cobra, Guy va signar amb Chess Rècords.

 

La carrera primerenca de Guy es va veure obstaculitzada per la seva companyia discogràfica, Chess Rècords, el seu segell de 1959 a 1968, que es va negar a gravar a Guy tocant en el nou estil dels seus xous en viu. Leonard Chess, fundador de Chess Rècords, va denunciar la manera de tocar de Guy com "només fa soroll". A principis de la dècada de 1960, Chess va intentar gravar a Guy com a solista amb balades de R&B, instrumentals de jazz, soul i melodies ballables noves, però cap d'aquestes gravacions va ser llançada com a senzill. L'únic àlbum de Guy amb Chess, I Left My Blues in San Francisco, va ser llançat en 1967. La majoria de les cançons estaven influenciades per l'auge del soul de l'època, amb orquestracions de Gene Barge i Charlie Stepney. Chess va usar a Guy principalment com a guitarrista de sessió per a acompanyar a Muddy Waters, Howlin' Wolf, Little Walter, Sonny Boy Williamson, Koko Taylor i altres. Fins i tot en 1967, Guy treballava com a conductor de grua mentre tocava en clubs a la nit.

 

Durant la seva estada en Chess, Guy va gravar sessions amb Júnior Wells per a Delmark Rècords sota el pseudònim Friendly Chap en 1965 i 1966. En 1965, va participar en la gira europea American Folk Blues Festival.

 

Va aparèixer en l'escenari del "Supershow" de març de 1969 en Staines, Anglaterra, on també van participar Eric Clapton, Led Zeppelin, Jack Bruce, Stephen Stills, Buddy Milers, Glenn Campbell, Roland Kirk, Jon Hiseman i The Misunderstood. En 1972, va fundar The Checkerboard Lounge amb el seu soci LC Thurman. Ho va deixar en 1985 i va declarar en una entrevista de 2024 que mai va ser rendible.

 

La carrera de Guy va reviure durant el ressorgiment del blues de finals dels 80 i principis dels 90. El seu ressorgiment va ser provocat per la petició de Clapton que Guy formés part de la formació estel·lar de guitarres de blues "24 Nights" en el Royal Albert Hall de Londres. Guy posteriorment va signar amb Silvertone Rècords i va gravar el seu reeixit àlbum Damn Right, I've Got the Blues en 1991.

 

Guy va tenir un petit paper en la pel·lícula policial de 2009 In the Electric Mist com Sam "Hogman" Patin.

 

Guy es va retirar de les gires a principis de 2024, amb una última gira titulada "Damn Right Farewell Tour". Continua sent un referent en el seu club de Chicago, Buddy Guys Legends, i ocasionalment es puja a l'escenari per a cantar i tocar.

 

Al juny de 2024, va encapçalar el Chicago Blues Festival com a part de la seva "Buddy Guy Damn Right Farewell Tour". Guy va aparèixer en una escena de cameo a meitat dels crèdits de la pel·lícula de terror d'època de 2025 de Ryan Coogler, Sinners.

 

Encara que la música de Guy sol etiquetar-se com a blues de Chicago, el seu estil és únic i singular. La seva música pot variar des del blues més tradicional i profund fins a una mescla creativa, impredictible i radical de blues, avant rock, soul i free jazz que canvia amb cada actuació.

 

Guy ha tocat nombroses guitarres al llarg de la seva carrera i continua usant-les en concerts i gravacions, però s'ha fet famós pels seus models Fender personalitzats amb el seu característic acabat de pigues. En una entrevista de juny de 2022, Guy va explicar que el disseny de pigues era un homenatge a la seva difunta mare i un recordatori d'una mentida que li va dir quan es va anar de casa per a començar la seva carrera a Chicago:

 

Tornant a la meva mare i aquest Polka Dot, li vaig mentir i li vaig dir que guanyaria el doble de diners, que t'enviaria una mica de diners i que conduiria de tornada a Louisiana (intentaria que se sentís ) en un Cadillac de pigues. I sabia que mentia i sabia que no volia comprar-me mai un Polka Dot perquè si et feies famós, aquesta piga apareixeria a tot arreu on fossis, no podries descansar perquè a vegades intento anar a sopar al Brasil, Alemanya o on sigui i si et reconeixen, si t'emportes una forquilla a la boca, venen a agarrar-te la i et diuen: "Em signes això?". [...] En fi, la meva mare va morir i jo vaig dir: "No vaig tenir oportunitat de dir-li que li vaig mentir sobre aquest Cadillac de pigues", i vaig anar a Fender i li vaig dir: "Necessito alguna cosa que em recordi aquesta gran mentida que li vaig dir a la meva mare sobre aquest Cadillac de pigues". Vaig dir: "M'agradaria manar a fer una guitarra de pigues per a tenir-la amb mi la resta de la meva vida".

 

La guitarra original es va basar en la Stratocaster Custom Shop d'Eric Clapton que Guy havia estat tocant a la fi dels 80 i des de llavors s'ha desenvolupat en la seva pròpia línia de models Buddy Guy Signature que Fender embeni al públic. Diversos models de la guitarra de pigues i el motiu de pigues apareixen en les il·lustracions de diversos dels seus àlbums des de Slippin' In de 1994. En els últims anys ho vam veure en l'escenari amb una samarreta del mateix disseny.

 

El 20 de setembre de 1996, Guy va ser inclòs en el Hollywood Rockwalk del Guitar Center.

 

Guy ha guanyat vuit premis Grammy pel seu treball amb guitarres elèctriques i acústiques i per formes contemporànies i tradicionals de música blues, així com un premi a la trajectòria.

 

En 2003, va rebre la Medalla Nacional de les Arts, atorgada pel President dels Estats Units als qui han fet contribucions extraordinàries a la creació, el creixement i el suport de les arts als Estats Units.

 

En 2004, Guy també havia guanyat 23 premis WC Handy, el premi Century de la revista Billboard (va ser el seu segon guanyador) per assoliments artístics distingits i el títol de Millor guitarrista de blues elèctric viu.

 

Guy va ser inclòs en el Saló de la Fama del Rock and roll el 14 de març de 2005 per Eric Clapton i BB King. Clapton va recordar haver vist a Guy actuar en el Marquee Club de Londres en 1965, impressionant-ho amb la seva tècnica, la seva aparença i el seu carismàtic talent per a l'espectacle. Va recordar haver vist a Guy tocar la guitarra amb les dents i per sobre del cap, dos trucs que posteriorment van influir en Jimi Hendrix. El discurs d'acceptació de Guy va ser concís: «Si creus que no tens el blues, simplement continua vivint». Anteriorment havia format part del comitè de nominacions del Saló de la Fama del Rock and roll.

 

En 2008, Guy va ser inclòs en el Saló de la Fama de la Música de Louisiana i va actuar al Texas Club de Baton Rouge per a commemorar l'ocasió.

 

A l'octubre de 2009, va interpretar "Let Em Love You Baby" amb Jeff Beck en el concert del 25è aniversari en el Saló de la Fama del Rock & Roll.

 

El 15 de novembre de 2010, va interpretar un concert en viu per a Guitar Center Sessions en DirecTV. L'episodi també va incloure una entrevista amb Guy realitzada pel presentador del programa, Nic Harcourt.

 

El 2 de desembre de 2012, Guy va rebre el Premi Kennedy Center 2012. Durant la seva inducció, el president del Kennedy Center, David Rubenstein, va declarar: «Buddy Guy és un tità del blues i ha exercit una enorme influència en pràcticament tots els que han tocat una guitarra elèctrica en l'últim mig segle». En un homenatge musical a Guy, la poderosa cantant de blues Beth Hart, acompanyada pel guitarrista Jeff Beck, va interpretar una versió commovedora de «I'd Rather Go Blind». També van ser homenatjats aquesta nit l'actor Dustin Hoffman, els membres supervivents de la banda de rock Led Zeppelin ( John Paul Jones, Jimmy Page i Robert Plant ), el comediant i presentador de programes nocturns David Letterman i la primera ballarina i coreògrafa Natalia Makarova.

 

El 28 de gener de 2014, Guy va ser inclòs en el Saló de la Fama i Museu dels Músics.

 

En 2015, Guy va rebre un premi Grammy a la trajectòria de l'Acadèmia Nacional d'Arts i Ciències de la Gravació.

 

Born to Play Guitar va guanyar un premi Grammy en 2016 al Millor Àlbum de Blues. També en 2016, Guy va realitzar una gira per la costa aquest dels EUA com a teloner de Jeff Beck.

 

El 8 de desembre de 2018 va ser designat com el "Dia de l'Amic" per les autoritats de Louisiana i Mississipí, i un tram de la carretera 418 que travessa Lettsworth va ser designat com a "Camí de l'Amic".

 

En 2018, Guy va ser honrat amb un marcador al Mississipí Blues Trail en la parròquia de Pointe Coupee, Louisiana.

 

En 2019, Guy va rebre el premi Golden Plate de l'Acadèmia Estatunidenca d'Assoliments, atorgat pel membre del Consell de Premis Jimmy Page.

 

Guy es va casar amb Joan Guy en 1959. Tenen sis fills junts: Charlotte (1961), Carlise (1963), Colleen (1965), George Jr., Gregory i Geoffrey. Greg Guy també toca la guitarra de blues.

 

Va estar casat amb Jennifer Guy de 1975 a 2002. Van tenir dos fills: Rashawnna i Michael. El matrimoni va acabar en divorci. Rashawnna Guy, coneguda pel seu nom artístic Shawnna, és rapera.

 

Guy vivia en 14 acres en Orland Park, Illinois, un suburbi al sud de Chicago des de 2014. És matiner, la qual cosa atribueix a haver crescut en una granja. "No importa el trigui que arribi a casa d'un concert, sé que estaré despert com a les tres o quatre del matí". El seu únic capritx és un glop de conyac en cada concert.

 

Enregistraments com a lider

Left My Blues in San Francisco (1967)

A Man and the Blues (1968)

Hold That Plane! (1972)

The Blues Giant / Stone Crazy! (1979)

Breaking Out (1980)

DJ Play My Blues (1982)

Damn Right, I've Got the Blues (1991)

Feels Like Rain (1993)

Slippin' In (1994)

Heavy Love (1998)

Sweet Tea (2001)

Blues Singer (2003)

Bring 'Em In (2005)

Skin Deep (2008)

Living Proof (2010)

Rhythm & Blues (2013)

Born to Play Guitar (2015)

The Blues Is Alive and Well (2018)

The Blues Don't Lie (2022)

 

Enregistraments amb “Junior Wells”

Hoodoo Man Blues (1965)

Chicago / The Blues / Today!, Vol. 1 (1966)

It's My Life, Baby! (1966)

Coming at You (1968)

Buddy and the Juniors (1970, also with Junior Mance)

Southside Blues Jam (1970)

Play the Blues (1972)

Pleading the Blues (1979)

Going Back (1981)

Alone & Acoustic (1991)

Better Off with the Blues (1993)

 

Enregistraments amb “Phil Guy

Buddy & Phil (1981)

The Red Hot Blues of Phil Guy (1982)

Bad Luck Boy (1983)

All Star Chicago Blues Session (1994)

He's My Blues Brother (2006)

 

Enregistraments amb “Memphis Slim”

Southside Reunion (1971)