(Robert Clark
Seger)

Guitarrista, compositor,
productor musical
Instruments: Veu,
guitarra, piano
Gèneres: Rock, heartland
rock, roots rock, rock and roll, pop rock, hard rock
Naixement: 6 de maig de 1945 a Lincoln
Park, Míchigan, Estats Units
Robert
Clark Seger és un cantant, compositor i músic estatunidenc retirat.
Com a artista d'èxit local a la zona de Detroit, va actuar i gravar amb
els grups Bob Seger and the Last Heard i Bob Seger System durant la dècada de
1960, triomfant amb el seu primer àlbum, Ramblin' Gamblin' Man (que contenia el
seu primer èxit nacional del mateix nom) el 1969. A principis de la dècada de
1970, havia eliminat el "System" dels seus enregistraments i va
continuar lluitant per un èxit més ampli amb diverses altres bandes. El 1973,
va formar The Silver Bullet Band, amb un grup de músics de la zona de Detroit,
amb els quals va tenir més èxit a nivell nacional amb l'àlbum Live Bullet
(1976), gravat en directe el 1975 al Cobo Hall. El 1976, va aconseguir un èxit
nacional amb l'àlbum d'estudi Night Moves. En els seus àlbums d'estudi, també
va treballar extensament amb la Muscle Shoals Rhythm Section, amb seu a
Alabama, que va aparèixer en diversos dels senzills i àlbums més venuts de
Seger.
Músic
de rock d'arrels conegut per la seva veu aspra i potent, Seger és un dels
artistes més coneguts del gènere rock heartland, amb cançons que sovint tracten
sobre amor, dones i temes de la classe treballadora. Entre els seus molts èxits
hi ha "Night Moves", "Turn the Page",
"Mainstreet", "Still the Same", "Hollywood
Nights", "Against the Wind", "You'll Accomp'ny Me",
"Shame on the Moon", "Roll Me Away", "Like a
Rock" i "Shakedown", l'última de les quals va ser escrita per a
la pel·lícula de 1987 Beverly Hills Cop II i va encapçalar la llista Billboard
Hot 100. La seva gravació d'"Old Time Rock and Roll" va ser nomenada
una de les Cançons del Segle el 2001, i va coescriure l'èxit número u dels
Eagles "Heartache Tonight".
Amb
una carrera que abasta sis dècades, Seger ha venut més de 75 milions de discos
a tot el món, convertint-lo en un dels artistes més venuts del món de tots els
temps. Seger va ser inclòs al Saló de la Fama del Rock and Roll el 2004 i al
Saló de la Fama dels Compositors el 2012. Seger va ser guardonat amb el premi
Billboard Legend of Live 2015 a la 12a edició anual de Billboard Touring
Conference & Awards, celebrada del 18 al 19 de novembre a l'Hotel Roosevelt
de Nova York. La seva gira de comiat va tenir lloc el 2018 i el 2019.
Seger
va néixer a l'Hospital Henry Ford de Detroit, Michigan, fill de Charlotte i
Stewart Seger. Als cinc anys, es va mudar amb la seva família a Ann Arbor. Tenia un germà gran, George.
El
pare de Seger, tècnic mèdic de Ford Motor Company, tocava diversos instruments
i Seger va estar exposat a la música des de ben petit. Seger també va estar
exposat a freqüents discussions entre els seus pares que molestaven el barri a
la nit. El 1956, quan Seger tenia 10 anys, el seu pare va abandonar la família
i es va traslladar a Califòrnia. La família restant aviat va perdre el seu
còmode estatus de classe mitjana i va tenir dificultats econòmiques.
Seger
va assistir a la Tappan Junior High School (ara Tappan Middle School) a Ann
Arbor, Michigan, i es va graduar el 1963 a l'Ann Arbor High School, ara
coneguda com a Pioneer High School. Va Va practicar atletisme a l'institut.
Seger també va anar a la Lincoln Park High School durant un temps.
Pel
que fa a les seves primeres inspiracions musicals, Seger ha declarat:
"Little Richard, va ser el primer que em va afectar de debò. Little
Richard i, per descomptat, Elvis Presley". "Come Go with Me" de
The Del-Vikings, un èxit el 1957, va ser el primer disc que va comprar.
Bob
Seger va arribar a l'escena musical de Detroit el 1961 al capdavant d'una banda
de tres membres anomenada Decibels. La banda incloïa Seger a la guitarra,
piano, teclats i veu, Pete Stanger a la guitarra i R.B. Hunter a la bateria.
Tots els membres van assistir a Ann Arbor High. Els Decibels van gravar una
maqueta d'acetat d'una cançó anomenada "The Lonely One", a l'estudi
de Del Shannon el 1961. A més de ser la primera cançó original de Seger,
"The Lonely One" va ser la primera cançó de Seger que es va reproduir
a la ràdio, i es va emetre una vegada en una emissora de ràdio d'Ann Arbor. El
2021, va ressorgir una gravació de "The Lonely One" i es va emetre
(amb permís de Seger) dues vegades a WCSX-FM a Detroit.
Després
de la dissolució dels Decibels, Seger es va unir als Town Criers, una banda de
quatre membres amb Seger a la veu principal, John Flis al baix, Pep Perrine a
la bateria i Larry Mason a la guitarra principal. Els Town Criers, versionant
cançons com "Louie Louie", van anar guanyant un públic constant.
Mentrestant, Seger escoltava James Brown i deia que, per a ell i els seus
amics, Live at the Apollo era el seu disc preferit després del seu llançament
el 1963. Seger també va estar influenciat per la música dels Beatles, un cop
van arribar a les costes americanes el 1964. En general, ell i els seus amics
músics locals com Glenn Frey (més tard membre dels Eagles) van acceptar les
premisses de la ràdio pop i rock dels anys 60, amb els seus èxits enganxosos;
més tard va recordar que ell mateix i Frey pensaven en aquell moment: "No
ets ningú si no pots sortir a la ràdio".
A
mesura que els Town Criers aconseguien més concerts, Seger va conèixer Doug Brown,
que era el líder de The Omens. Seger es va unir a la banda, ja que estaven més
establerts que els Town Criers. Mentre Brown era el vocalista principal, Seger
va prendre el lideratge en alguns temes de R&B i va fer la seva primera
aparició en una gravació publicada oficialment, el senzill de 1965
"TGIF" (amb "First Girl"), acreditat a Doug Brown i The
Omens. Seger va aparèixer més tard a la paròdia de Doug Brown i The Omens de la
cançó de Barry Sadler "Ballad of the Green Berets", rebatejada com a "Ballad
of the Yellow Beret", que es burlava dels evasors del reclutament. Poc
després del seu llançament, Sadler i el seu segell discogràfic van amenaçar
Brown i la seva banda amb una demanda, i la gravació va ser retirada.
Mentre
era amb The Omens, Seger va conèixer el seu futur mànager Edward
"Punch" Andrews, que en aquell moment estava associat amb Dave Leone
dirigint la franquícia Hideout, que consistia en quatre clubs que anaven des de
Clawson fins a Rochester Hills, on podien tocar artistes locals, i un segell
discogràfic a petita escala. Seger va començar a escriure i produir altres
artistes que Punch dirigia, com ara els Mama Cats i els Mushrooms (amb Glenn
Frey). Punch i Leone es van posar en contacte amb Seger i Brown per escriure
una cançó per als Underdogs, una banda local que recentment havia tingut un
èxit amb "Man in the Glass". Seger va contribuir amb una cançó
anomenada "East Side Story", que no va tenir èxit.
Seger
va decidir gravar "East Side Story" i va deixar oficialment els Omens
(tot i que va mantenir Brown com a productor). Com a Bob Seger and the Last
Heard, Seger va publicar la seva versió de la cançó a Hideout Records el 1966,
i es va convertir en el seu primer gran èxit a Detroit. El senzill (amb
"East Side Sound", una versió instrumental de la cara A del senzill)
va vendre 50.000 còpies localment i va conduir a un contracte amb Cameo-Parkway
Records. Tot i que el nom "The Last Heard" originalment es referia a
la col·lecció d'Omens i Town Criers que van gravar "East Side Story"
amb Seger, aviat es va convertir en el nom de la banda de Seger, formada per el
ex Town Crier Pep Perrine a la bateria, Carl Lagassa a la guitarra i Dan
Honaker al baix. Després d'"East Side Story", el grup va llançar
quatre senzills més: el senzill nadalenc "Sock It to Me Santa",
inspirat en James Brown, "Persecution Smith" a l'estil Dylan,
"Vagrant Winter" i potser el més destacable, "Heavy Music",
el 1967. "Heavy Music", que va superar en vendes "East Side
Story", tenia el potencial d'esclatar a nivell nacional quan Cameo-Parkway
va fer fallida. Va ser un èxit del top 100 al Canadà, on va arribar al número
82 de les llistes nacionals de RPM; als Estats Units, va perdre per poc el Hot
100, arribant al número 103 de la llista "bubbling under". La cançó
romandria a l'espectacle en directe de Seger durant molts anys.
Després
que Cameo-Parkway fes fallida, Seger i Punch van buscar un nou segell
discogràfic. A la primavera de 1968, Bob Seger & the Last Heard van signar
amb el segell important Capitol Records, rebutjant Motown Records, que oferia
més diners que Capitol. Seger va sentir que Capitol era més apropiat per al seu
gènere que Motown.
Capitol
va canviar el nom de la banda a The Bob Seger System. En la transició entre
segells, el guitarrista Carl Lagassa va marxar i s'hi va unir el teclista Bob
Schultz. El primer senzill de The System va ser la cançó antibel·licista
"2 + 2 = ?", que reflectia un canvi marcat
en l'actitud política de Seger respecte a "The Ballad of the Yellow
Beret". El senzill va ser un èxit a Detroit i va arribar al número 1 a
Buffalo, Nova York i Orlando, Florida, però va passar desapercebut gairebé a
tot arreu i no va aconseguir entrar a les llistes nacionals dels Estats Units.
Tanmateix, el senzill va arribar a les llistes nacionals del Canadà, arribant
al número 79.
El
segon senzill va ser "Ramblin' Gamblin' Man". Va ser un gran èxit a
Michigan i es va convertir en el primer èxit nacional de Seger, arribant al
número 17. El seu èxit va portar al llançament d'un àlbum el 1969. Ramblin'
Gamblin' Man va arribar al número 62 de la llista d'àlbums pop de Billboard.
Glenn Frey va aconseguir el seu primer treball d'estudi cantant de suport i
tocant la guitarra a "Ramblin' Gamblin' Man".
Seger
no va poder repetir aquest èxit. Per al següent àlbum, el cantautor Tom Neme es
va unir a The System, que finalment va escriure i cantar la majoria de les
cançons que hi apareixien, per les quals el grup va ser molt criticat. Noah
(1969) no va arribar a les llistes d'èxits, cosa que va portar a Seger a deixar
breument la indústria musical per anar a la universitat. Va tornar l'any
següent i va publicar l'últim àlbum de System, Mongrel, dels anys 70, sense
Neme. Bob Schultz també va marxar i va ser substituït per Dan Watson. Mongrel,
amb el potent senzill "Lucifer", va ser considerat un àlbum fort per
la crítica i els fans, però no va aconseguir vendre's. The Bob Seger System va
ser inclòs al Michigan Rock and Roll Legends Hall of Fame el 2006.
Després
que Mongrel no aconseguís l'èxit de Ramblin' Gamblin' Man, The System es va
dissoldre. Durant un curt període després de la separació, Seger va tenir
ambicions de ser un artista solista. El 1971, va publicar un àlbum en solitari,
Brand New Morning, totalment acústic. Va ser un fracàs comercial i va provocar
la seva sortida de Capitol.
Havent
recuperat així l'ull per a les bandes, Seger va començar a tocar amb el duet
Teegarden & Van Winkle, que el 1970 van tenir un èxit amb "God, Love,
and Rock & Roll". Junts van gravar Smokin' O.P.'s (1972), publicat per
Palladium Records, el propi segell de Punch Andrews. L'àlbum consistia
principalment en versions, generant un petit èxit amb una versió de "If I
Were a Carpenter" de Tim Hardin (núm. 76 als EUA), tot i que incloïa "Someday",
un nou original de Seger i una reedició de "Heavy Music". L'àlbum va
arribar al lloc 180 del Billboard 200.
Després
de passar la major part del 1972 de gira amb Teegarden & Van Winkle, Seger
va marxar per formar una nova banda de suport, anomenada My Band i Borneo Band,
formada per músics de Tulsa. Jamie Oldaker, Dick Sims i Marcy Levy van ser
membres de My Band abans d'unir-se a Eric Clapton. El 1973, Seger va publicar
Back in '72, gravat en part amb la Muscle Shoals Rhythm Section, un grup de
músics de sessió de renom que havien gravat amb artistes com J. J. Cale i
Aretha Franklin. Segons Seger, hi va haver un malentès financer amb els músics:
li van oferir gravar "per 1500 dòlars per cara", cosa que ell va
interpretar com 1500 dòlars per cara de l'àlbum. Quan va descobrir que volien
dir 1500 dòlars per cançó, va marxar després de gravar tres cançons, però va
decidir treballar amb ells en el futur. *Back in '72* va incloure la versió
d'estudi del clàssic en directe de Seger "Turn the Page";
"Rosalie", una cançó que Seger va escriure sobre la directora musical
de CKLW, Rosalie Trombley (i que més tard va ser gravada per Thin Lizzy); i
"I've Been Working", una cançó originalment de Van Morrison, una
forta influència en el desenvolupament musical de Seger. Malgrat la força dels
músics de suport de Seger, l'àlbum només va arribar al lloc 188 a les llistes
dels Estats Units i va desaparèixer en l'obscuritat. Tot i això, *Back in '72*
i la seva gira de suport marquen l'inici de les relacions de llarga durada de
Seger amb el futur saxofonista de la Silver Bullet Band, Alto Reed, la potent
vocalista femenina Shaun Murphy i la secció rítmica de Muscle Shoals. Durant la
gira, *My Band* va resultar ser poc fiable, cosa que va frustrar Seger. A
finals de 1973, Seger va deixar *My Band* a la recerca d'una nova banda de
suport. Durant el període 1974-75, Seger va continuar actuant en locals de la
seva ciutat natal mentre era conegut com el Bob Seger Group, incloent-hi un
concert de renom a Davisburg, Michigan, anomenat la "Battle of the
Bands".
El
1974, Seger va formar la Silver Bullet Band. Els seus membres originals eren el
guitarrista Drew Abbott, el bateria i corista Charlie Allen Martin, el teclista
i corista Rick Manasa, el baixista Chris Campbell i el saxofonista i corista
Alto Reed. Amb aquesta nova banda participant ocasionalment, Seger va publicar
Seven (1974), que contenia l'èxit de hard rock de la zona de Detroit "Get
Out of Denver". Aquesta cançó va ser un èxit modest i va arribar al número
80 a les llistes nacionals.
El
1975, Seger va tornar a Capitol per a Beautiful Loser, amb l'ajuda de la Silver
Bullet Band (amb la nova teclista Robyn Robbins substituint Manasa) en la seva
versió de "Nutbush City Limits" escrita per Tina Turner. El senzill
de l'àlbum "Katmandu", que més tard va aparèixer a Mask, va ser el
primer èxit nacional de Seger des de "Ramblin' Gamblin' Man". Tot i
que va quedar per poc al Top 40 pop dels Estats Units, arribant al número 43,
la cançó va tenir una forta difusió en diversos mercats del país, inclòs
Detroit.
L'abril
de 1976, Seger i la Silver Bullet Band van llançar Live Bullet, gravat durant
dues nits al Cobo Arena de Detroit el setembre de 1975. Contenia la versió de
Seger de "Nutbush City Limits", així com la seva versió clàssica de
la vida a la carretera, "Turn the Page", de Back in '72. També
incloïa els seus llançaments d'èxit de finals dels anys 60: "Heavy
Music" i "Ramblin' Gamblin' Man". El crític Dave Marsh va
escriure més tard que "Live Bullet és un dels millors àlbums en directe
mai fets... En alguns moments, sobretot durant el popurri de "Travelin'
Man"/"Beautiful Loser" a la primera cara, Seger sona com un home
amb una última oportunitat per arribar al cim". Un èxit de vendes
instantani a Detroit, Live Bullet va cridar l'atenció en altres parts del país,
superant els àlbums anteriors de Seger, va rebre ràdio de rock progressiu i
emissió de rock orientat a àlbums, i va permetre a Seger ser cap de cartell en
concerts. Però encara hi havia un desequilibri de popularitat; el 1976, va ser
un dels artistes destacats al Pontiac Silverdome a l'àrea metropolitana de
Detroit davant de gairebé 80.000 fans, però una nit després va tocar davant de
menys de mil persones a Chicago.
Seger
finalment va aconseguir el seu èxit comercial amb el seu àlbum Night Moves,
publicat a l'octubre de 1976. La cançó que dóna títol al disc va ser ben rebuda
per la crítica i el públic, convertint-se en un èxit número 4 a la llista
Billboard Pop Singles i rebent difusió a la ràdio AOR. L'àlbum també incloïa
"Mainstreet" (escrita sobre Ann Street d'Ann Arbor), un èxit número
24 que emfatitzava la credibilitat rockera de Seger, així com la guitarra
principal del guitarrista Pete Carr, i "Rock and Roll Never Forgets",
que va arribar al número 41 a la llista Billboard Hot 100. Night Moves va ser
el primer àlbum de Seger que va entrar al top 10 de la llista Billboard, i a
partir del 2006 va tenir 6 milions de còpies certificades als Estats Units,
convertint-se en l'àlbum d'estudi més venut de la seva carrera. L'èxit de Night
Moves també va impulsar les vendes dels llançaments anteriors de Seger. El
llançament de Seger de 1975, Beautiful Loser, finalment vendria dos milions de
còpies i l'àlbum de 1976, Live Bullet, en vendria sis milions als Estats Units.
El
febrer de 1977, el bateria de la Silver Bullet Band, Charlie Allen Martin, va
ser atropellat per un cotxe per darrere mentre caminava per una via de servei i
va quedar incapacitat per caminar. David Teegarden, anterior bateria de Seger
al seu àlbum de 1972 Smokin' O.P.'s, va ser el seu substitut.
L'àlbum
de 1978 Stranger in Town va ser un èxit. El primer senzill, "Still the
Same", va arribar al número 4 de la llista Billboard Hot 100.
"Hollywood Nights" va arribar al número 12 i la balada "We've
Got Tonight" va arribar al número 13. "We've Got Tonight" va
tornar a ser un gran èxit quan va ser versionada el 1983 per Kenny Rogers i
Sheena Easton. Cal destacar que va encapçalar la llista Hot Country Songs de
Billboard i va arribar al número 2 i 6 a les llistes Adult Contemporary i Hot
100 de Billboard, respectivament. "Old Time Rock and Roll", una cançó
de George Jackson i Thomas E. Jones III de la qual Seger va reescriure
substancialment la lletra, va arribar al número 28 de la llista Hot 100, però
va aconseguir més popularitat després de aparèixer a la pel·lícula de Tom
Cruise, Risky Business, en què el personatge de Cruise balla en roba interior
al ritme de la cançó. Des de llavors, ha estat classificada com el segon
senzill de Jukebox més reproduït de tots els temps, darrere de
"Crazy" de Patsy Cline. "Old Time Rock and Roll" va ser
nomenada una de les Cançons del Segle el 2001. Seger va comentar més tard que
no acceptar un terç del crèdit de composició en la seva gravació va ser,
financerament, "la cosa més ximple que he fet".
Seger
també va coescriure l'èxit número 1 dels Eagles "Heartache Tonight"
del seu àlbum de 1979 The Long Run; una col·laboració sobre les primeres vides
compartides de Seger i Glenn Frey a Detroit.
El
1980, Seger va publicar Against the Wind (amb l'exmembre de Grand Funk Railroad
Craig Frost substituint Robyn Robbins als teclats) i es va convertir en el seu
primer i únic àlbum número 1 a la llista d'àlbums Billboard. El primer senzill,
"Fire Lake", va incloure els Eagles Don Henley, Timothy B. Schmit i
Glenn Frey als cors i el guitarrista de Muscle Shoals Pete Carr a la guitarra
acústica de 12 cordes. Fire Lake va arribar al número 6 de la Hot 100, mentre
que la cançó principal, "Against the Wind", va arribar al número 5 i
va passar al Top 10 de la llista Adult Contemporary de Billboard. "You'll
Accompany Me" es va convertir en el tercer senzill d'èxit del disc,
arribant al número 14. Against the Wind també guanyaria dos premis Grammy. A
partir del 2006, tant Stranger in Town com Against the Wind havien venut més de
5 milions de còpies cadascun als Estats Units.
L'àlbum
en directe de 1981, Nine Tonight, va resumir l'època daurada de la carrera
comercial de Seger, que va abastar tres àlbums. La versió de Seger de
"Tryin' to Live My Life Without You" d'Eugene Williams es va
convertir en un èxit que va aconseguir el Top 5, i l'àlbum va arribar a vendre
4 milions de còpies.
Seger
va publicar l'aclamat The Distance el desembre de 1982. Durant la gravació
d'aquest àlbum, el guitarrista de Silver Bullet, Drew Abbott, va marxar a causa
de la seva frustració amb l'ús freqüent de músics de sessió per part de Seger i
va ser substituït per Dawayne Bailey. Després del llançament de l'àlbum, David
Teegarden també va marxar a causa d'un conflicte intern i va ser substituït per
l'exbateria de Grand Funk, Don Brewer. Elogiat per la crítica per representar
un so més versàtil que el del seu material recent, The Distance va generar
nombrosos èxits, començant per "Shame on the Moon" de Rodney Crowell.
Va ser l'èxit més gran de tota la carrera de la Silver Bullet Band, arribant al
número 1 de la llista Adult Contemporary i mantenint-se al número 2 durant
quatre setmanes consecutives –per darrere de "Baby, Come to Me" de
Patti Austin i James Ingram i "Billie Jean" de Michael Jackson– a la
Hot 100. També va arribar al número 15 de la llista de senzills country de
Billboard. El següent, "Even Now", va estar a punt d'entrar al Top 10,
i "Roll Me Away" va arribar al número 27. La cançó impulsora de
l'àlbum "Making Thunderbirds" va ser un videoclip popular filmat a
Detroit i va ser ben rebuda a MTV. Les vendes multiplatí de Seger, però, van
disminuir en aquest punt, amb The Distance arribant al número 5 i venent 1,9
milions de còpies als Estats Units. The Distance es va publicar tardanament en
cinta de 8 pistes; Segons sembla, Capitol no tenia previst fer-ho, però Seger,
afirmant que molts dels seus fans encara utilitzaven reproductors de 8 pistes
als seus vehicles, va sol·licitar que el segell també publiqués l'àlbum en el
format decreixent.
El
1984, Seger va escriure i gravar la balada de power rock
"Understanding" per a la banda sonora de Teachers. La cançó va ser un
èxit del Top 20, i el 1986 va escriure i gravar "Living Inside My
Heart" per a la banda sonora de About Last Night....
Seger
ja no va ser prolífic, i van passar diversos anys fins que el seu següent àlbum
d'estudi, Like a Rock, va aparèixer el 1986. El ràpid "American
Storm" va ser un altre èxit del Top 20 ajudat per un popular videoclip amb
Lesley Ann Warren, i la cançó que dóna títol a l'àlbum el va seguir, arribant
al número 12 de la llista Hot 100 de Billboard. Més tard, es va fer conegut per
la seva associació amb una llarga campanya publicitària de Chevrolet (cosa que
Seger va triar explícitament fer per recolzar els treballadors automotrius
nord-americans en dificultats a Detroit). La gira American Storm Tour de
1986–1987 de Seger va ser la seva declarada darrera gran gira, tocant 105
concerts en nou mesos i venent gairebé 1.5 milions d'entrades. Like a Rock va
arribar al número 3 i finalment va vendre més de tres milions de còpies, tot i
que mai ha estat certificada per sobre del platí.
El 13
de març de 1987, Bob Seger & the Silver Bullet Band van rebre una estrella
al Passeig de la Fama de Hollywood per les seves contribucions a la indústria
musical; es troba al número 1750 de Vine Street.
El
1987, Seger va gravar "Shakedown" per a la banda sonora de Beverly
Hills Cop II. Una cançó de pop-rock amb sintetitzador, va ser el primer i únic
èxit número 1 de Seger a la llista de senzills pop. La cançó havia estat
pensada originalment per al seu company de Detroit, Glenn Frey, però quan Frey
va perdre la veu just abans de la sessió de gravació, va demanar a Seger que
ocupés el seu lloc. Seger va canviar les estrofes però va mantenir la tornada
tal com estava. Seger va rebre una nominació a l'Oscar com a coguionista en la
categoria de Millor Cançó Original l'any següent.
El
següent disc de Seger va ser “The Fire Inside”, de 1991, en una època en què el
glam metal, el grunge i el rock alternatiu estaven a l'avantguarda. La seva
nova música va trobar poca viabilitat a la ràdio ni en altres llocs. El mateix
va passar amb *It's a Mystery*, de 1995, tot i que va ser certificat com a disc
d'or (500.000 còpies venudes). Però el 1994, Seger va publicar *Greatest Hits*.
La recopilació va ser el seu disc més gran en termes de vendes, venent gairebé
10 milions de còpies als Estats Units el 2010. Seger va fer una gira el 1996,
que va vendre el quart nombre més gran d'entrades de qualsevol gira
nord-americana aquell any.
Es va
prendre un any sabàtic del negoci de la música del 1997 al 2005 per passar
temps amb la seva dona i els seus fills. El 2001, i de nou el 2002, va guanyar
la prestigiosa regata de Port Huron a Mackinac a bord del seu veler Lightning,
de 16 m. Va ser inclòs al Saló de la Fama del Rock and Roll el 15 de març de
2004. El seu compatriota de Detroit, Kid Rock, va pronunciar el discurs
d'inducció i la governadora de Michigan, Jennifer Granholm, va proclamar la
data com el Dia de Bob Seger en honor seu. El 2005, Bob Seger & the Silver
Bullet Band van ser inclòs al Saló de la Fama de les Llegendes del Rock and
Roll de Michigan, i Seger va aparèixer cantant amb 3 Doors Down a la cançó
"Landing in London" del seu àlbum Seventeen Days .
El
primer àlbum nou de Seger en onze anys, Face the Promise, es va publicar el
2006. En els seus primers 45 dies, va vendre més de 400.000 còpies i va arribar
a vendre'n 1,2 milions, cosa que va retornar Seger a l'estatus de platí i va
romandre a la llista Billboard durant diversos mesos. La gira de presentació va
ser molt esperada i molts concerts van esgotar les entrades en qüestió de
minuts. Demostrant que el seu llegendari atractiu a Michigan seguia intacte,
les 10.834 entrades disponibles per al seu primer concert al Van Andel Arena de
Grand Rapids es van esgotar en menys de cinc minuts; posteriorment es van
afegir tres concerts més, que també van esgotar les entrades.
El
2009, Seger va publicar un àlbum recopilatori, Early Seger Vol. 1, que contenia
material d'arxiu dels anys 70 i 80, incloent-hi algunes pistes totalment o
parcialment regravades de Smokin' O.P.'s (1972) i Seven (1974), i algunes
cançons inèdites. Inicialment, l'àlbum només estava disponible per a la compra
a les botigues Meijer i més tard per a la descàrrega al seu lloc web.
Seger
va contribuir amb piano i veu a l'àlbum Born Free de Kid Rock del 2010 i va organitzar
una reeixida gira per estadis durant el 2011, acompanyada del llançament d'una
recopilació de dos CD, Ultimate Hits: Rock and Roll Never Forgets. El 28 de
maig de 2011, el governador de Michigan, Rick Snyder, va proclamar aquella data
com el Dia de Bob Seger (el segon honor d'aquest tipus per a Seger) pels seus
més de 50 anys compartint els seus cèlebres talents musicals amb fans de tot el
món. El 2012, Seger va ser inclòs al Saló de la Fama dels Compositors. L'any
següent, va interpretar un duet de "Who'll Stop the Rain" amb John
Fogerty a l'àlbum de Fogerty Wrote a Song for Everyone.
El 17è
àlbum d'estudi de Seger, Ride Out, es va publicar el 2014, juntament amb una
reeixida gira pels Estats Units i el Canadà.
El 22
de desembre de 2016, Seger va interpretar "Heartache Tonight" mentre
el Kennedy Center homenatjava els Eagles. Unes setmanes més tard, el 18 de
gener de 2017, Seger va regalar el senzill "Glenn Song" al seu lloc
web com a homenatge amb motiu del primer aniversari de la mort del membre
fundador dels Eagles, Glenn Frey. Aquell estiu, Seger va embarcar-se en la seva
gira Runaway Train, que incloïa un espectacle al Palace of Auburn Hills,
l'últim esdeveniment que se celebrava en aquest lloc. Seger va publicar una
versió de la cançó "Busload of Faith" de Lou Reed com a primer
senzill de l'àlbum I Knew You When. A causa d'"un problema mèdic urgent
amb les vèrtebres", totes les dates de concerts que començaven el 30 de
setembre es van ajornar. De les 32 dates programades de la gira, Seger en va
completar tretze i en va ajornar dinou.
El 18
de setembre de 2018, Seger va anunciar la seva última gira. La gira Travelin'
Man incloïa dates ajornades de la gira del 2017 i va començar al Van Andel
Arena de Grand Rapids, Michigan. La gira va acabar l'1 de novembre de 2019 i
Seger es va retirar.
Seger
va tornar breument el 2023 per actuar al Country Music Hall of Fame de
Nashville per a la incorporació de Patty Loveless, interpretant la seva cançó
"She Drew a Broken Heart". Loveless va cantar un duet amb Seger a
"The Answer's in the Question" de l'àlbum Face the Promise de Seger.
Lincoln
Park va declarar el 17 de novembre de 2017 com el "Dia de Bob Seger"
a la ciutat. L'alcalde Thomas Karnes va anomenar Seger la veu de la ciutat per
a la seva generació. Seger va anar a l'escola allà durant la seva joventut i va
actuar a la sala de música de la ciutat a la dècada de 1960. El 2023, Rolling
Stone va classificar Seger en el número 181 de la seva llista dels 200 millors
cantants de tots els temps.
El
primer matrimoni de Seger amb Renee Andrietti el 1968 va durar "un dia
menys d'un any". Va tenir una relació a llarg termini amb Jan Dinsdale des
del 1972 fins al 1983. El 1987, es va casar amb l'actriu Annette Sinclair i es
van divorciar un any després. Es va casar amb Juanita Dorricott el 1993, en un
petit entorn privat a The Village Club, a Bloomfield Hills; tenen dos fills.
Políticament,
Seger s'ha caracteritzat com a centrista: " just al mig", va
remarcar. Va donar suport a la demòcrata Hillary Clinton a les eleccions
presidencials del 2016. Va abordar temes antisistema en cançons primerenques
com ara "2 + 2 = ?" (1968) i "UMC (Upper Middle Class)"
(1974), segons Brian McCollum del Detroit Free Press. Al seu àlbum del 2014
Ride Out, va tractar temes com la violència armada i va escriure "It's
Your World" sobre el canvi climàtic. Sobre el tema, va dir: "Hi ha
molts culpables en el canvi climàtic, i tothom és responsable, jo inclòs. Ningú
té carta blanca en aquest cas. Hem de canviar les nostres maneres i canviar-les
ràpidament".
Ha
considerat el president Barack Obama com el president preferit de la seva vida;
el va conèixer als Kennedy Center Honors del 2016 i va agrair a Obama la seva
"saviesa i dignitat".
Discografia (àlbums d’estudi)
Ramblin'
Gamblin' Man (1969)
Noah
(1969)
Mongrel
(1970)
Brand
New Morning (1971)
Smokin'
O.P.'s (1972)
Back
in '72 (1973)
Seven
(1974)
Beautiful
Loser (1975)
Night
Moves (1976)
Stranger
in Town (1978)
Against
the Wind (1980)
The
Distance (1982)
Like
a Rock (1986)
The
Fire Inside (1991)
It's
a Mystery (1995)
Face
the Promise (2006)
Ride
Out (2014)
I
Knew You When (2017)
(Àlbums en directe)
Live
Bullet (1976)
Nine
Tonight (1981)