Blondie és una banda de rock
estatunidenc formada a la ciutat de Nova York en 1974 per la cantant Debbie Harry
i el guitarrista Chris Stein. La banda va ser pionera en el gènere i l'escena
de la new wave estatunidenca de mitjan dècada de 1970.
Els dos primers àlbums de la banda
també contenien forts elements punk. Encara que van tenir èxit al Regne Unit i
Austràlia, Blondie va ser considerada una banda underground als Estats Units
fins al llançament del seu tercer àlbum, Parallel Lines, aclamat per la crítica
en 1978. Durant els dos anys següents, la banda va llançar una sèrie de
senzills reeixits, incloent “Heart of Glass” (núm. 1 als EUA), “One Way or
Another”, “Dreaming”, “Call Em” (núm. 1 als EUA), “Atomic”, “The Tide Is High”
(núm. 1 als EUA) i “Rapture” (núm. 1 als EUA). La banda es va fer famosa per la
seva eclèctica mescla d'estils musicals, incorporant elements de disc, pop,
reggae, funk i l'hip hop primerenc.
Blondie es va dissoldre després del
llançament del seu sisè àlbum d'estudi, The Hunter, en 1982. Harry va continuar
amb la seva carrera en solitari amb resultats variats després de prendre's uns
anys lliures per a cuidar a la seva parella Stein, a qui li van diagnosticar
pèmfig, una rara malaltia autoimmune de la pell. La banda es va tornar a formar
en 1997, aconseguint un èxit renovat i el seu sisè senzill número u al Regne
Unit amb "Maria" en 1999, exactament 20 anys després del seu primer
senzill número u al Regne Unit, "Heart of Glass".
El grup va realitzar gires i
presentacions per tot el món durant els anys següents, i va ser inclòs en el
Saló de la Fama del Rock and roll en 2006. Blondie ha venut més de 40 milions
de discos a tot el món i continua amb una activa participació. L'onzè àlbum
d'estudi de la banda, Pollinator, es va llançar el 5 de maig de 2017.
Inspirat per la florent escena musical
del Mercer Arts Center de Manhattan, el músic Chris Stein va buscar unir-se a
una banda similar. Es va unir als Stilettoes en 1973 com el seu guitarrista i
va formar una relació romàntica amb Debbie Harry, qui era una de les vocalistes
de la banda, una ex cambrera i conilleta de Playboy. Harry havia estat membre
d'una banda de folk-rock, The Wind in the Willows, a la fi de la dècada de
1960. Al juliol de 1974, Stein i Harry es van separar dels Stilettoes i Elda
Gentile, la creadora de la banda, formant una nova banda amb els ex companys de
banda dels Stilettoes Billy O'Connor (bateria; nascut en 1953, mort en 2015) i
Fred Smith (baix). Originalment anunciats com Angel and the Snake per a dos
xous a l'agost de 1974, es van rebatejar com Blondie a l'octubre de 1974,
mentre que Ivan Kral es va unir a la banda com a guitarrista. El nou nom va
sorgir dels comentaris dels camioners que esbroncaven "Hey, Blondie"
a Harry en passar.
En la primavera de 1975, O'Connor havia
abandonat el negoci de la música i Smith va reemplaçar a Richard Hell en
Television, mentre que Kral finalment es va unir al Patti Smith Group. Stein i
Harry van continuar amb la banda i van procedir amb audicions per a reclutar al
bateria Clem Burke i al baixista Gary Valentine (Gary J. Lachman).
Blondie es van convertir en artistes
habituals en Max's Kansas City i CBGB. Al juny de 1975, la primera gravació de
la banda va arribar en forma d'una maqueta produïda per Alan Betrock. Per a
completar el seu so, van reclutar al tecladista Jimmy Destri al novembre de
1975. La banda va signar amb Private Stock Rècords i va llançar el seu primer
senzill "X-Offender" al juny de 1976, mentre que el seu àlbum debut,
Blondie, es va publicar al desembre de 1976. Cap va anar inicialment un èxit
comercial, i la banda va passar la resta de l'any de gira amb Television i
visitant el Regne Unit. Blondie va obrir per a David Bowie i Iggy Pop en la
gira estatunidenc d'aquest últim a principis de 1977, fent costat a The Idiot.
Blondie va ser convidat per Bowie i Pop després que la parella hagués escoltat
el seu debut. Al juliol de 1977, Valentine va decidir abandonar la banda i
formar el seu propi grup, The Know; va ser reemplaçat per Frank Infante.
Al setembre de 1977, la banda va
recuperar el seu contracte amb Private Stock i va signar amb el segell britànic
Chrysalis Rècords. El primer àlbum va ser reeditat en el nou segell a l'octubre
de 1977. La ressenya de Rolling Stone de l'àlbum debut va observar la
naturalesa eclèctica de la música del grup, comparant-la tant amb Phil Spector
com amb The Who, i va comentar que els dos punts forts de l'àlbum eren la
producció de Richard Gottehrer i la personalitat de Debbie Harry.
El primer èxit comercial de la banda es
va produir a Austràlia en 1977, quan el programa musical Countdown va reproduir
per error el seu vídeo “In the Flesh”, que era la cara B del senzill
“-Offender”. Jimmy Destri posteriorment va atribuir el seu èxit inicial a Molly
Meldrum, del programa, i va comentar: “Encara li agraïm” per tocar la cançó
equivocada. En una entrevista de 1998, el bateria Burke va recordar haver vist
l'episodi on es va reproduir la cançó equivocada, però ell i Stein van suggerir
que podia haver estat un estratagema deliberat per part de Meldrum. Stein va
afirmar que “-Offender” era “massa eixelebrada i agressiva (per a convertir-se
en un èxit)”, mentre que “In the Flesh” “no representava cap sensibilitat punk.
Amb els anys, he pensat que probablement van tocar totes dues coses, però que
els agradava més una. Això és tot”. En retrospectiva, Burke va descriure
"In the Flesh" com "un precursor de la balada poderosa".
El senzill va aconseguir el número dos
a Austràlia, i l'àlbum va entrar en el top vint australià al novembre de 1977.
Un llançament doble A posterior de "X-Offender" i "Rip Her to
Shreds" va aconseguir el número 81. Una reeixida gira per Austràlia va
seguir al desembre de 1977, encara que es va veure entelada per un incident en
Brisbane quan els fanàtics decebuts gairebé es van amotinar després que Harry
cancel·lés una actuació a causa d'una malaltia.
Al febrer de 1978, Blondie va llançar
el seu segon àlbum, Plastic Letters (número 10 al Regne Unit, número 78 als
EUA, número 64 a Austràlia). L'àlbum es va gravar com un quartet durant l'estiu
de 1977, amb Stein a càrrec del baix i les guitarres. Plastic Letters va ser
promocionat extensament per Europa i Àsia per Chrysalis Rècords. El primer
senzill de l'àlbum, “Denis”, va ser una versió de l'èxit de 1963 de Randy and
the Rainbows, “Denise”. Va aconseguir el número dos en les llistes britàniques
de senzills, mentre que tant l'àlbum com el seu segon senzill, “(I'm Always
Touched by Your) Presence, Dear”, van arribar al top 10 britànic. L'èxit en les
llistes, juntament amb una reeixida gira pel Regne Unit en 1978, que va
incloure un concert en el Roundhouse de Londres, van fer de Blondie una de les
primeres bandes estatunidenques de new wave a aconseguir un èxit generalitzat
al Regne Unit. Amb Infant passant a la guitarra, el músic britànic Nigel
Harrison va ser contractat com a baixista a temps complet del grup, expandint
Blondie a un grup de sis integrants per primera vegada i marcant una
estabilització en la formació de la banda.
Blondie va completar la gravació del
seu tercer àlbum, Parallel Lines durant l'estiu de 1978 juntament amb el
productor australià Mike Chapman. Va ser llançat al setembre d'aquest any i va
aconseguir el número u al Regne Unit, el número sis als EUA i el número dos a
Austràlia. Finalment, la banda va irrompre en el mercat estatunidenc amb la
força del senzill d'èxit mundial "Heart of Glass". Parallel Lines es
va convertir en l'àlbum més reeixit del grup, venent 20 milions de còpies a tot
el món. Els dos primers senzills de l'àlbum van ser "Picture This"
(número 12 al Regne Unit) i "Hanging on the Telephone" (número cinc
al Regne Unit). Com la banda havia tingut èxit anteriorment amb una versió,
Chrysalis Rècords va triar la seva versió de "I'm Gonna Love You Too"
de Buddy Holly com el senzill principal de Parallel Lines als EUA Això va
resultar ser un error de càlcul, ja que el senzill no va aconseguir entrar en
les llistes.
"Heart of Glass" es va
llançar a principis de 1979 i el tema, amb influències disc, va encapçalar les
llistes d'èxits del Regne Unit al febrer de 1979, i les estatunidenques a l'abril
de 1979. Era una reelaboració d'una cançó amb influències del rock i el reggae
que el grup havia interpretat des de la seva formació a mitjan 70, actualitzada
amb forts elements de la música disco. Burke va declarar posteriorment que la
versió renovada es va inspirar en part en Kraftwerk i en part en "Stayin'
Alive" dels Bee Gees, el ritme de bateria dels quals Burke va intentar
emular. Ell i Stein van atribuir a Destri gran part del mèrit del resultat
final, assenyalant que la seva estima per la tecnologia l'havia portat a
introduir sintetitzadors i a reelaborar les seccions de teclat. Encara que
alguns crítics van condemnar a Blondie per "vendre's" al incursionar
en la música disco, la cançó es va convertir en un èxit mundial i un dels
senzills més venuts de 1979. Com a figura central de la banda, Harry va
començar a aconseguir una fama que la va distingir de la resta dels membres.
També es va embarcar en una carrera com a actriu i va aparèixer en la
pel·lícula The Foreigner, dirigida per Amos Poe.
El següent senzill de Blondie als
Estats Units va ser una cançó de rock més agressiva, “One Way or Another”
(número 24 als Estats Units), encara que al Regne Unit, una alternativa,
“Sunday Girl”, es va convertir en un èxit número u. Parallel Lines ha estat
classificat en el lloc número 140 de la llista dels 500 millors àlbums de tots
els temps de la revista Rolling Stone. Al juny de 1979, Blondie, fotografiada
per Annie Leibovitz, va aparèixer en la portada de la revista Rolling Stone. En
l'estiu de 1979, la banda va tornar a l'estudi amb Chapman per a gravar el seu
pròxim àlbum.
El quart àlbum de Blondie, Eat to the
Beat (número u al Regne Unit, número disset als EUA, número nou a Austràlia),
també produït per Chapman, va ser llançat al setembre de 1979. Encara que ben
rebut pels crítics com una continuació adequada de Parallel Lines, l'àlbum i
els seus senzills no van aconseguir aconseguir el mateix nivell d'èxit als EUA-
Al Regne Unit, l'àlbum va lliurar tres èxits top 20, inclòs el tercer número u
de la banda al Regne Unit ("Atomic", número u al Regne Unit, número
trenta-nou als EUA). La cançó principal de l'àlbum, "Dreaming", va
aconseguir el número dos al Regne Unit. Però només va arribar al número 27 als
EUA El segon senzill "Union City Blue" (número 13 al Regne Unit va
compartir el títol d'una pel·lícula amb Harry, dirigida per Marcus Reichert. A
més de la inspiració de la pel·lícula, la lletra de "Union City Blue"
va sorgir de la seva vida en Union City, Nova Jersey. Va treballar en diverses
ocupacions a l'altre costat del riu Hudson des de Manhattan, admirant el
pintoresc horitzó i la passió que va abraçar mentre va viure allí, abans de
donar a llum a Blondie. El senzill no es va llançar als Estats Units a favor de
la cançó "The Hardest Part". Linda Carhart, de Chrysalis Rècords, li
va demanar a la divisió estatunidenca de Jon Roseman Productions que gravés
vídeos per a cada cançó i creés el primer àlbum de vídeo. David Mallet ho va
dirigir i Paul Flattery ho va produir en diverses ubicacions i estudis a Nova
York i els seus voltants. Va ser nominat a un Grammy, el primer any en què
l'Acadèmia de la Gravació va instituir un premi per a vídeos musicals. A la fi
d'any, el programa filmat en el teatre Apollo de Glasgow va ser transmès per la
BBC en el Old Ramat Whistle Test. Al març de 1980, "Atomic" va
aconseguir el número u al Regne Unit i l'àlbum va ser certificat or el mes
següent.
El següent senzill de Blondie, “Call
Em”, nominat al Grammy, va ser el resultat de la col·laboració de Debbie Harry
amb el compositor i productor italià Giorgio Moroder, responsable de molts dels
grans èxits de Donna Summer. La cançó es va gravar com a tema principal de la
pel·lícula American Gigolo, protagonitzada per Richard Gere. Llançada als
Estats Units al febrer de 1980, “Call Em” es va mantenir sis setmanes
consecutives en el número u als Estats Units i el Canadà. Llançada al Regne
Unit a l'abril de 1980, va aconseguir el número u i es va convertir en un èxit
mundial. El senzill també va ser número u en la llista d'èxits de cap d'any de
la revista Billboard. En l'estiu de 1980, la banda va aparèixer en un petit
paper en la pel·lícula Roadie, protagonitzada per Meat Loaf. Blondie va
interpretar la cançó de Johnny Cash “Ring of Fire”, i la gravació en directe es
va incloure en la banda sonora de la pel·lícula i en una posterior reedició en
CD de l'àlbum Eat to the Beat.
Al novembre de 1980, es va llançar el
cinquè àlbum d'estudi de Blondie i tercer amb Chapman, Autoamerican (número
tres al Regne Unit, número set als EUA, número vuit a Austràlia). Autoamerican
contenia dos èxits número u més als EUA: "The Tide Is High", d'estil
reggae, una versió d'una cançó de 1967 escrita per John Holt dels Paragons, i
"Rapture", amb sabor de rap, que va ser la primera cançó amb rap a
aconseguir el número u als EUA. En la cançó, Harry esmenta l'artista d'hip hop
i grafiti Fab Five Freddy, que també apareix en el vídeo de la cançó.
Autoamerican va presentar una gamma estilística molt més àmplia que els àlbums
anteriors de Blondie, incloent-hi l'instrumental avantguardista "Europa",
el jazz acústic de "Façs" i "Follow Em" (de l'espectacle de
Broadway "Camelot"). L'àlbum va ser disc de platí tant als Estats
Units com al Regne Unit.
Blondie es va prendre un descans durant
la major part de 1981. Debbie Harry va aparèixer en Saturday Night Live al
febrer de 1981 com a actriu convidada i cantant, amb Stein i Burke
acompanyant-la durant les presentacions musicals. Harry i Destri van llançar
àlbums en solitari. Stein va treballar en l'àlbum d'Harry, KooKoo (número sis
al Regne Unit, número vint-i-vuit als Estats Units), produït per Nile Rodgers i
Bernard Edwards. També es va unir a Burke en l'àlbum de Destri, Heart on a
Wall. Burke també va tocar la bateria en l'àlbum debut de Eurythmics, In The
Garden. Harry, Stein i Destri també van treballar junts en la música de la
pel·lícula Polyester de John Waters de 1981. A l'octubre de 1981, Chrysalis
Rècords va llançar The Best of Blondie (número quatre al Regne Unit, número
trenta als Estats Units, número u a Austràlia), la primera recopilació de grans
èxits del grup.
La banda es va tornar a reunir al
desembre de 1981 per a gravar un nou àlbum, The Hunter, llançat al maig de 1982
(número nou al Regne Unit, número trenta-tres als EUA, número quinze a
Austràlia). Infante inicialment no va ser inclòs en el nou àlbum degut a
friccions amb altres membres del grup, però va iniciar procediments legals i
després va ser reincorporat després d'un acord extrajudicial. En contrast amb
els seus anteriors èxits comercials i de crítica, The Hunter va ser mal rebut.
L'àlbum va tenir dos senzills d'èxit moderat: “Island of Lost Souls” (número 11
al Regne Unit, número 37 als EUA, número 13 a Austràlia) i “War Child” (número
39 al Regne Unit). L'àlbum també incloïa "For Your Eyes Only", una
cançó que la banda havia rebut l'encàrrec d'escriure i gravar per a la
pel·lícula de James Bond de 1981 del mateix nom, que va ser rebutjada pels
productors de la pel·lícula, els qui finalment van triar una altra cançó amb el
mateix títol gravada per Sheena Easton.
Al juny de 1982, Harry va col·laborar
com a corista en el segon àlbum de Gun Club, Miami, on apareix acreditat com
"DH Lawrence Jr". Stein va produir el disc i apareix acreditat com
"bongós" i "fotos/dissenyo de portada". El cantant de Gun
Club, Jeffrey Lee Pierce, era fan, imitant el pentinat d'Harry i fundant el
West Coast Blondie Fan Club, abans si es fes amic de la banda a Nova York.
Per a la breu gira nord-americana
(juliol a agost de 1982) per a promocionar l'àlbum Hunter, el guitarrista
Infante va ser reemplaçat pel músic de sessió Eddie Martinez. També es van
agregar a la formació en viu el segon tecladista Abel Domingues i una secció
d'instruments de vent de tres homes composta per Douglas Harris, Joseph
Kohanski i Arthur Pugh. Una gira pel Regne Unit i Europa va ser cancel·lada a
causa de les baixes vendes d'entrades.
Al novembre de 1982, la banda va
anunciar públicament la seva separació. En 1983, a Stein li van diagnosticar
pèmfig, una malaltia potencialment mortal, i Harry ho va cuidar. Harry es va
embarcar en una carrera en solitari a mitjan 80, que va incloure dos senzills:
“Rush Rush”, de 1983, de la pel·lícula Scarface, i “Feel The Spin”, de 1985,
llançats mentre ella continuava apareixent en pel·lícules. Harry va llançar
l'àlbum Rockbird en 1986, amb la participació activa de Stein. L'àlbum va tenir
un èxit moderat al Regne Unit, on va aconseguir la certificació d'or i li va
donar un èxit en el top 10 del país amb “French Kissin'“. Mentrestant, Burke es
va convertir en un bateria de sessió molt sol·licitat, tocant i girant amb
Eurythmics per al seu àlbum de 1986 Revenge, i Destri va mantenir una activa carrera
com a productor i músic de sessió.
En 1988 es va llançar un àlbum de
remescles titulat "Once Habiti into the Bleach", que incloïa
remescles de clàssics de Blondie i material de la carrera solista d'Harry,
incloent-hi "Denis". Harry va continuar llançant àlbums en solitari,
"Def, Dumb and Blonde" (1989) i "Debravation" (1993),
mentre continuava les seves gires. A continuació, va publicar altres
col·leccions, com "The Completi Picture - The Very Best of Deborah Harry
and Blondie", que va aconseguir el número tres en les llistes d'èxits del
Regne Unit en 1991. En 1993, es va publicar un àlbum de rareses, "Blond
and Beyond", mentre que "The Platinum Collection" es va llançar
un any després als Estats Units. Un segon àlbum de remescles, "Beautiful:
The Remix Album", es va llançar en 1995, i un àlbum en directe,
"Picture This Live", li va seguir en 1997.
Durant la dècada de 1990, el treball
passat de Blondie va començar a ser reconegut novament per una nova generació
de fans i artistes, inclosos Garbage i No Doubt. Chrysalis / EMI Rècords també
va llançar diverses compilacions i col·leccions de versions remesclades
d'alguns dels seus majors èxits.
Harry va continuar la seva carrera
solista, amb un èxit moderat, després de la separació de la banda, llançant
àlbums en 1989 i 1993 que van ajudar a mantenir a la banda en l'ull públic. En
1990, es va reunir amb Stein i Burke per a una gira d'estiu per sales de
grandària mitjana com a part d'un paquet "Fuita from Nova York" amb
Jerry Harrison, Tom Tom Club i els Ramones.
En 1996, Stein i Harry van començar el
procés de reunir a Blondie i van contactar als membres originals Burke, Destri
i Valentine. Per a llavors, Valentine s'havia mudat a Londres i s'havia
convertit en compositor a temps complet sota el seu nom real, Gary Lachman. El
seu llibre Nova York Rocker: My Life in the Blank Generation (2002) és una
memòria dels seus anys amb la banda. Segons s'informa, el baixista de tota la
vida, Nigel Harrison (qui eventualment va reemplaçar a Valentine a la fi dels
70), va ser considerat per a ocupar el lloc en la reunió i fins i tot va
contribuir a algunes maquetes noves amb el grup, però finalment ell i el seu
excompany Frank Infante no van participar, i tots dos van demandar sense èxit
per a evitar la reunió sota el nom de Blondie.
En 1997, la banda original de cinc
integrants es va reorganitzar, incloent-hi Valentine al baix, i va realitzar
tres presentacions en viu, totes en festivals a l'aire lliure patrocinats per
estacions de ràdio locals. La seva primera presentació de reunió va tenir lloc
el 31 de maig de 1997, quan van tocar en el HFStival de l'Estadi RFK a
Washington, D. C. A la fi de 1998 i principis de 1999, els va seguir una gira
internacional. Durant aquest període, i sense Valentine, van llançar una versió
de la cançó "Ordinary Bummer" de Iggy Pop en l'àlbum tributo We Will
Fall: The Iggy Pop Tribute (1997) sota el pseudònim "Adolph's Dog".
Un nou àlbum, No Exit (número tres al
Regne Unit, número divuit als Estats Units), es va llançar al febrer de 1999.
La banda es va convertir oficialment en un quartet, compost pels membres
originals Harry, Stein, Burke i Destri. Per a llavors, Valentine havia
abandonat el grup i no va tocar en l'àlbum ni va contribuir a la composició de
cap cançó; dues cançons de l'àlbum, coescritas per “Valentine”, van anar de fet
coescritas per Kathy Valentine de The Go-Go's, sense parentiu amb Gary
Valentine. Els músics de sessió Leigh Foxx (baix) i Paul Carbonara (guitarra)
van tocar en aquest i posteriors llançaments de Blondie.
No Exit va aconseguir el número tres en
les llistes d'èxits del Regne Unit i el primer senzill, “Maria”, que Destri va
escriure pensant en els seus dies d'institut, es va convertir en el sisè
senzill número u de Blondie al Regne Unit, 20 anys després del seu primer èxit,
“Heart of Glass”. Això li va donar a la banda la distinció de ser un dels dos
únics grups estatunidencs a aconseguir el número u en les llistes de senzills
del Regne Unit en les dècades de 1970, 1980 i 1990 (l'altre va ser Michael
Jackson, qui va tenir èxits número u amb The Jacksons i com a solista en les
mateixes dècades).
La banda reformada va llançar el següent
àlbum “The Curse of Blondie” (número 36 al Regne Unit, número 160 als EUA) a
l'octubre de 2003. Curse va resultar ser l'àlbum de Blondie amb la posició més
baixa en les llistes des del seu debut en 1976, encara que el senzill "Good
Boys" va aconseguir aconseguir el número 12 en les llistes del Regne Unit.
En 2004, Jimmy Destri va deixar el grup
per a bregar amb la seva addicció a les drogues, deixant a Harry, Stein i Burke
com els únics membres de la formació original que seguien en la banda. Encara
que el seu període en rehabilitació va ser reeixit, Destri no va ser convidat
de nou a la banda. Tenia la intenció de treballar en el seu àlbum de 2011,
Panic Of Girls, però no va contribuir ni com a compositor ni com a músic en el
producte final.
En 2005, es va llançar un nou paquet
d'èxits en CD/DVD titulat Greatest Hits: Sight + Sound, que va aconseguir el
lloc número 48 al Regne Unit.
Blondie co-va encapçalar una gira amb
New Cars en 2006, llançant una versió de l'èxit de Roxy Music "Habiti than
This" en suport de la gira
El 5 de juny de 2008, Blondie va
iniciar una gira mundial per a celebrar el 30è aniversari de Parallel Lines amb
un concert en Ram's Head Live a Baltimore, Maryland. La gira va recórrer
algunes ciutats de l'est i mitjà oest dels Estats Units durant juny. Al juliol,
la gira va portar a la banda a Israel, el Regne Unit, Rússia, Europa i
Escandinàvia, i va finalitzar el 4 d'agost de 2008 en Store Vega a Copenhaguen,
Dinamarca. Inspirats per l'assistència a la gira, Burke i Carbonara van
declarar en entrevistes en 2008 i 2009 que la banda estava treballant en un
altre disc, que seria el seu primer àlbum nou des del llançament de The Curse
of Blondie en 2003. Carbonara ho va descriure com "un autèntic disc de
Blondie".
Blondie va realitzar una gira per
Amèrica del Nord per sales de grandària mitjana amb Pat Benatar and the Donnas
en l'estiu de 2009. Després de la gira, a l'octubre, la banda va començar les
sessions de gravació per al seu novè àlbum d'estudi amb el productor Jeff
Saltzman en Woodstock, Nova York. Després de tocar amb la banda durant més
d'una dècada, tant Foxx (baix) com Carbonara (guitarra) es van convertir en
membres oficials de Blondie. El tecladista Matt Katz-Bohen, qui havia
reemplaçat a Destri, també es va convertir en membre oficial, convertint a
Blondie en una banda de sis integrants.
Al desembre de 2009, la banda va
llançar la cançó "We Three Kings" coincidint amb les festes de Nadal.
Es deia que el nou àlbum, titulat Panic of Girls, que s'estava barrejant en
aquest moment, estaria llest per a sortir en 2010. Stein va declarar que
l'artista holandès Chris Berens s'encarregaria de la portada. A l'abril de
2010, es va anunciar que el guitarrista Carbonara havia deixat Blondie
amistosament per a dedicar-se a altres projectes i va ser reemplaçat per Tommy
Kessler (l'àlbum finalitzat, Panic of Girls, inclou a Kessler i Carbonara com a
membres oficials).
Al juny de 2010, Blondie va iniciar la
primera etapa d'una gira mundial anomenada "Endangered Species Tour",
que va recórrer el Regne Unit i Irlanda, amb la banda britànica Little Fish com
a teloners. El repertori incloïa tant clàssics com material nou del pròxim
àlbum "Panic of Girls". Després d'un descans al juliol, la gira es va
reprendre a l'agost i va recórrer els Estats Units i el Canadà durant sis
setmanes. Blondie va realitzar el "Endangered Species Tour" per
Austràlia i Nova Zelanda entre novembre i desembre de 2010, co-cabezando
cartell amb The Pretenders.
Es va revelar inicialment que l'àlbum
de la banda es llançaria primer a Austràlia a través del segell australià Sony
al desembre de 2010, però Sony posteriorment va cancel·lar l'acord, deixant
l'àlbum inèdit. La data de llançament de l'àlbum finalment es va fixar per a
mediats de 2011 sense la participació d'una important discogràfica. L'àlbum es
va llançar per primera vegada al maig de 2011 com un "paquet per a
fans" d'edició limitada al Regne Unit, amb una revista de 132 pàgines i
diversos articles col·leccionables, abans del seu llançament com a CD regular a
la fi d'estiu. El senzill principal, "Mother", es va llançar
prèviament com a descàrrega gratuïta. El vídeo musical de la cançó es va
llançar el 18 de maig de 2011. Va ser dirigit per Laurent Rejto i compta amb
cameos de Kate Pierson dels B-52's, James Lorinz (Frankenhooker), Johnny
Dynell, Chi Chi Valenti, els Dazzle Dancers, Rob Roth, Barbara Sicuranza, Larry
Fessenden, Alan Midgette (doble d'Andy Warhol), The Five Points Band, Guy
Furrow, Kitty Boots i Hattie Hathaway. Un segon senzill de l'àlbum, "What
I Heard", va estar disponible com a llançament digital al juliol de 2011.
El 20 d'agost de 2011, Blondie va
presentar una presentació en viu per a "Guitar Center Sessions" en
DirecTV. L'episodi va incloure una entrevista amb el presentador del programa,
Nic Harcourt. La banda va continuar de gira regularment en 2012. Un concert a
Nova York es va transmetre en viu per YouTube l'11 d'octubre de 2012. Aquesta
mateixa setmana, la banda va publicar tres cançons inèdites gravades durant les
sessions de Panic of Girls ("Bride of Infinity", "Rock On"
i "Dead Air") en Amazon.com, que es van posar a disposició per a
descàrrega gratuïta als Estats Units i el Regne Unit a través del lloc web
oficial de la banda. Una altra cançó, "Practice Makes Perfect", també
es va posar a disposició per a descàrrega gratuïta al novembre de 2012.
El 20 de març de 2013, Harry i Stein
van ser entrevistats en el programa de ràdio WNYC Soundcheck, on van confirmar
que estaven treballant en un nou àlbum de Blondie i van presentar un avanç
d'una nova cançó titulada “Make a Way”. Al juny i juliol de 2013, la banda va
realitzar una gira “Blast Off Tour” per Europa. La gira estatunidenca “No
Principals Tour” va seguir al setembre i octubre de 2013. El primer senzill de
l'àlbum, “A Rose by Any Name”, es va llançar digitalment a Europa el 24 de juny
de 2013. Un segon senzill, “Sugar on the Side”, es va llançar digitalment als
Estats Units al desembre de 2013.
L'àlbum Ghosts of Download es va
llançar al maig de 2014 com a part d'un paquet de dos discos titulat “Blondie
4(0) Ever”, coincidint amb el 40è aniversari de la banda. El paquet també
inclou Greatest Hits Deluxe Redux, una recopilació de regravacions de senzills
anteriors de Blondie. La gira mundial oficial del 40è aniversari de la banda va
començar al febrer de 2014.
Blondie va gravar un concert per a
Soundstage de PBS que s'emetria en 2016 i va incloure dos temes nous: “My
Monster” i “Gravity”. En 2015, els membres de Blondie, Harry i Stein, van fer
una aparició especial al costat dels Gregory Brothers en un episodi de la sèrie
de YouTube Songify the News, on van col·laborar de nou per a parodiar els
debats de les eleccions presidencials estatunidenques de 2016.
Al gener de 2017, es va anunciar que la
banda seria telonera de Phil Collins en l'Estadi Aviva de Dublín el 25 de juny,
com a part de la seva gira Not Dead Yet. La banda també va realitzar una gira
per Austràlia i Nova Zelanda en una gira conjunta amb Cyndi Lauper.
En l'edició de març de 2017 de la
revista Mojo, la banda va anunciar que el seu onzè àlbum d'estudi, Pollinator,
es llançaria el 5 de maig de 2017. L'àlbum es va gravar en The Magic Shop en
SoHo, Nova York, i va incloure cançons compostes per artistes com David Sitek
de TV on the Ràdio, Johnny Marr, Sia, Charli XCX i Dev Hynes. Pollinator va
generar els reeixits senzills “Surf de vela ràpid” i “Long Time” i va impulsar
a Blondie en una gira promocional per Amèrica del Nord, Sud-amèrica i Europa.
L'àlbum va aconseguir el número quatre al Regne Unit i és l'àlbum d'estudi més
reeixit de Blondie des de “No Exit”.
El 21 de desembre de 2019, Blondie va
anunciar a través de les seves xarxes socials que llançarien un EP i un
minidocumental titulat Viure a l'Havana. Va ser gravat durant la residència de
la banda a l'Havana, Cuba, al març de 2019, i dirigit per Rob Roth i es va
mostrar en diversos festivals de cinema al voltant del món. El EP no és
completament una gravació "en viu" ja que Stein, qui no va ser
present en els concerts de l'Havana, va agregar parts de guitarra en l'estudi
per a millorar les pistes en viu. A l'octubre de 2020, Harry i Stein van
aparèixer en la paròdia de Schmoyoho dels debats presidencials estatunidencs de
2020 entre els candidats a la vicepresidència Kamala Harris i Mike Pence en una
cançó titulada "One Heartbeat Away", on van exercir el paper de
moderadors.
El 20 d'octubre de 2020, Blondie va
anunciar que s'embarcarien en una gira de deu dates pel Regne Unit al novembre
de 2021 amb Garbage com a teloner. La gira es va posposar fins a abril de 2022
a causa de la pandèmia de COVID-19. Johnny Marr, ex membre de The Smiths, va
reemplaçar a Garbage en la gira. Posteriorment es van agregar dates addicionals
als Estats Units. A l'abril de 2022, abans del llançament de la gira pel Regne
Unit i els Estats Units, es va anunciar que Stein no podria sortir de gira amb
el grup degut a problemes cardíacs. "He estat bregant amb una condició
estúpida anomenada fibril·lació auricular o AFib, que són batecs cardíacs
irregulars i, combinat amb els medicaments que prenc per a això, estic massa
fatigat per a bregar amb ella", va dir Stein. Va ser reemplaçat per Andee
Blacksugar. El baixista Foxx també va estar absent a causa d'una lesió a
l'esquena. El exbajista de Sex Pistols Glen Matlock va reemplaçar a Foxx. Matlock
també va gravar amb la banda per al pròxim àlbum de Blondie.
Blondie va actuar en el 22è Festival de
Música i Arts de la Vall de Coachella a l'abril de 2023.
En una entrevista de juny de 2024 per a
BBC Ràdio 6 Music, Harry i Stein van declarar que el pròxim dotzè àlbum de
Blondie es llançarà en la primavera de 2025. Això va ser seguit el 6 de
novembre de 2024 per imatges publicades en les xarxes socials oficials de Stein
i Blondie, que mostraven a Harry en l'estudi de gravació, subtitulades 'El que
sigui. Àlbum de Blondie l'any que ve. Alea iacta est'. No obstant això, l'àlbum
encara no s'ha llançat.
Exactament cinquanta anys després
d'unir-se per primera vegada a Blondie, el bateria Clem Burke va morir de
càncer el 6 d'abril de 2025. Burke va tocar en tots els àlbums de Blondie, des
del seu àlbum debut de 1976 fins al pròxim dotzè àlbum de la banda
Per a 1982, l'any en què la banda es va
separar inicialment, Blondie havia llançat sis àlbums d'estudi, cadascun
mostrant una progressió estilística respecte a l'anterior. La banda és coneguda
no sols per la impactant personalitat escènica i les interpretacions vocals
d'Harry, sinó també per la seva expansió des de les seves arrels punks fins a
la new wave, power pop i dansi-rock, amb elements de disc, pop, rap, i reggae. Ann
Powers, del New York Times, va afirmar que l'estil modernitzat de grup femení
que Blondie va perfeccionar es va convertir en un model per a altres bandes
liderades per dones. Amb més de 40 milions de discos venuts, es van convertir
en el grup més venut de l'era punk.
Al març de 2006, després d'un discurs
de presentació de Shirley Manson de Garbage, Blondie va ser inclòs en el Saló
de la Fama del Rock and roll. Set membres (Harry, Stein, Burke, Destri, Infant,
Nigel Harrison i Valentine) van ser convidats a la cerimònia, la qual cosa va
desencadenar una discussió en l'escenari entre el grup i el seu excompany
Infante, qui, durant la transmissió en directe de la cerimònia, va sol·licitar
que ell i Nigel Harrison poguessin tocar amb el grup, petició que Harry va
rebutjar, al·legant que la banda ja havia assajat. El 22 de maig de 2006,
Blondie va ser inclòs en el Passeig de la Fama del Rock and roll en el Guitar
Center de Sunset Boulevard a Hollywood. Els nous membres són triats pels
anteriors membres del Passeig de la Fama.
Enregistraments
d'estudi
Blondie (1976)
Plastic Letters (1978)
Parallel Lines (1978)
Eat to the Beat (1979)
Autoamerican (1980)
The Hunter (1982)
No Exit (1999)
The Curse of Blondie (2003)
Panic of Girls (2011)
Ghosts of Download (2014)
Pollinator (2017)