Art Tatum

(Arthur Tatum Jr.)

 

 

Pianista

Gèneres: Jazz

 

Naixement: 13 d'octubre de 1910 a Toledo, Ohio, Estats Units

Mort: 5 de novembre de 1956 a Los Angeles (Estats Units)

 

Art Tatum (Arthur Tatum Jr., Toledo, d'Ohio, 13 d'octubre de 1910 – Los Angeles, 5 de novembre de 1956) va ser un pianista estatunidenc de jazz.

 

Considerat com un dels més importants músics de la història del jazz, és especialment reconegut pel seu virtuosisme en el piano i les seves improvisacions creatives.

 

Art Tatum va sofrir des del seu naixement de cataractes, que el van deixar cec d'un ull i amb una visió molt limitada en l'altre, malgrat la qual cosa va aprendre a tocar el piano copiant gravacions que tenia la seva mare, i tocava d'oïda a l'edat de tres anys. Als 6 era capaç de tocar cançons que havien estat interpretades originalment com a duos, sense saber ell que havien de ser tocades per dos intèrprets, la qual cosa va fer que desenvolupés una velocitat extraordinària sense perdre gens de precisió.

Pianista des de la seva joventut, va tocar professionalment a Ohio, especialment en l'àrea de Cleveland, abans de traslladar-se a Nova York l'any 1932.

 

Tatum va gravar comercialment des de 1932 fins a poc abans de la seva defunció, encara que la seva naturalesa principalment solista feia que les oportunitats de gravar fossin una mica intermitents. Tatum va gravar per a Decca des de 1934 fins a 1941, per a Capitol des de 1949 fins a 1952 i per als segells associats amb Norman Granz des de 1953 fins a 1956. Per a Granz, Tatum va fer una extensa sèrie d'àlbums com a solista, i també gravacions de grups amb Ben Webster, el clarinetista Buddy DeFranco, Benny Carter i Lionel Hampton, entre altres.

 

Art Tatum va morir a Los Angeles (Califòrnia) d'una uremia per insuficiència renal, possiblement deguda a l'alcohol (Tatum havia estat un gran bevedor de cervesa des dels seus anys d'adolescència). Està enterrat en el Forest Lawn Memorial Park Cemetery, de Glendale (Califòrnia).

 

Tatum va rebre pòstumament, en 1989, el premi Grammy a la carrera artística.

 

Tatum es va inspirar en els seus contemporanis James P. Johnson i Fats Waller, que eren abanderats de l'estil pianístic conegut com stride. A partir d'aquesta base, Tatum va fer un salt quantitatiu en termes de tècnica i teoria, i va encunyar un nou estil que influiria enormement en l'obra de pianistes posteriors, com Thelonious Monk, Oscar Peterson i Chick Corea, a més d'uns altres tan allunyats del seu àmbit geogràfic com el pianista invident català Tete Montoliu.

 

A diferència de la majoria de músics de jazz, Tatum rarament va abandonar les línies melòdiques originals de les cançons que tocava, i preferia reharmonitzar-les de manera innovadora, canviant les progressions de acords associades a les melodies. Els conceptes harmònics de Tatum estaven per davant del seu temps en els anys 30, i serien explorats pels músics de l'era bebop vint anys més tard. Tenia també inclinació per emplenar els espais interiors de les melodies amb notes d'adorn, la qual cosa alguns crítics consideraven gratuït i "antijazzístic". Vist amb imparcialitat, les notes i frases d'aquests adorns constituïen declaracions musicals genuïnes i apreciables tant pel públic de jazz com per l'audiència clàssica. Els admiradors de Tatum consideren que aquesta pirotècnia és un component vital de la seva música.

 

Tatum tenia tendència a realitzar gravacions sense acompanyament, en part perquè relativament pocs músics podien seguir el seu ràpid tempo i el seu avançat vocabulari harmònic. A principis dels anys quaranta va formar un trio amb el contrabajista Eslam Stewart i el guitarrista Tiny Grimes. Durant el curt període que van tocar junts, van gravar diversos discos de 78 r. p. m. que mostren la meravellosa interacció que hi havia entre els músics, i són únics fins a la data.

 

No obstant això, el major llegat de Tatum són les seves gravacions per a piano sol. Amb un repertori compost principalment pel Great American Songbook, Tatum mostrava una fluida brillantor tècnica i una prodigiosa memòria per a plasmar una fonoteca d'obres mestres per a piano. L'habilitat de Tatum per a imaginar i executar idees complexes i enginyoses a tota velocitat no té parangó en la música gravada. Escoltar a Tatum pot ser una tasca tan emocionant com exigent a causa del profund impacte de les seves idees, els seus desviaments harmònics i la seva extravagant ornamentació.

 

A diferència dels grans del jazz Louis Armstrong, Milers Davis i John Coltrane, cadascun dels quals va donar origen a una legió de devots emuladors, cap escola de clons va néixer de Tatum, potser a causa de la dificultat de copiar la seva manera de tocar. Com a resultat, encara que ha estat una gran influència en el món del jazz, Tatum és pràcticament desconegut per al públic actual.

 

No obstant això, els contemporanis de Tatum van reconèixer el seu valor. Quan va entrar ell en un club on estava tocant Fats Waller, aquest es va apartar del piano per a fer lloc a Tatum, anunciant "Jo només toco el piano, però aquesta nit Déu és aquí". A més, el compositor i pianista rus Serguei Rajmáninov, després de sentir tocar a Tatum, va declarar que era el més gran intèrpret de piano de qualsevol estil. Altres celebritats del seu temps, com Vladimir Horowitz, Arthur Rubinstein i George Gershwin es van meravellar amb el geni de Tatum. I el llegendari saxofonista Charlie Parker, que va ajudar a definir el bebop, va ser molt influït per Tatum. Nouvingut a Nova York, Parker va treballar breument fregant plats en un restaurant de Manhattan en el qual estava actuant Tatum, i va escoltar sovint el llegendari pianista. Desafortunadament, les dues figures mai van tocar juntes.

 

Encara que Tatum evitava classificar-se com a pianista clàssic, va adaptar diverses obres clàssiques amb nous arranjaments que exhibien el seu propi estil musical.

 

Actualment existeixen molt poques filmacions que mostrin a Art Taum tocant, ja que la gran majoria s'ha perdut; sí que poden veure's diversos minuts gravats professionalment en la sèrie documental de set episodis per a televisió estrenada per la cadena PBS The Blues (2003), produïda per Martin Scorsese i dirigida per ell, Wim Wenders, Richard Pearce (n. 1943), Charles Burnett (n. 1944), Marc Levin (n. 1951), Mike Figgis i Clint Eastwood.​​​​​​​​​

 

Tatum va aparèixer en el programa The Tonight Xou de Steve Allen a principis dels anys 50, i en altres espectacles televisius d'aquesta època. Desgraciadament, tots els cinescopios dels espectacles d'Allen, que estaven guardats en un magatzem juntament amb altres espectacles, van ser tirats a les escombraries per a fer lloc per a nous estudis. No obstant això, les bandes sonores van ser gravades externament per entusiastes de Tatum de l'època, i moltes estan incloses en l'extensa sèrie de gravacions rares de Tatum de Storyville Rècords.

 

També se li pot veure en un fragment de la pel·lícula The Fabulous Dorseys (1947), en una breu jam session al costat d'altres músics; la pel·lícula conta la vida dels germans Tommy i Jimmy Dorsey.​​​

 

Les pel·lícules que han sobreviscut mostren a un pianista que actuava amb un llenguatge corporal callat i relaxada confiança, mentre les seves mans es movien expertament a dalt i a baix del teclat.   

 

Discografia (Publicacions de l'època)

Art Tatum Piano Solos, Asch 356, ca. 1945

Footnotes to Jazz, Vol. 2: Jazz Rehearsal, II- Art Tatum Trio, Folkways Records, 1952

Makin' Whoopee, Verve, 1954

The Greatest Piano Hits of Them All, Verve, 1954

Genius Of Keyboard 1954–56, Giants Of Jazz

More of the Greatest Piano Hits of All Time, Verve, 1955

Still More of the Greatest Piano Hits of Them All, Verve, 1955

The Art Tatum-Ben Webster Quartet, Verve, 1956, reeditado después como The Tatum Group Masterpieces, Volume Eight, Pablo, 1975

The Essential Art Tatum, Verve, 1956

 

Discografia (Publicacions pòstumes)

Capitol Jazz Classics - Volume 3 Solo Piano, Capitol M-11028, 1972

Masterpieces, Leonard Feather Series MCA2-4019, MCA, 1973

God is in the House, Onyx, 1973  1998]

Piano Starts Here, Columbia, 1987

The Complete Capitol Recordings, Vol. 1, Capitol, 1989

The Complete Capitol Recordings, Vol. 2, Capitol, 1989

Solos 1940, Decca/MCA, 1989

The Tatum Group Masterpieces, Vol. 6, Pablo, 1990

The Tatum Group Masterpieces, Vol. 7, Pablo, 1990

The Tatum Group Masterpieces, Vol. 4, Pablo, 1990

The Tatum Group Masterpieces, Vol. 2, Pablo, 1990

The Tatum Group Masterpieces, Vol. 3, Pablo, 1990

The Tatum Group Masterpieces, Vol. 1, Pablo, 1990

Art Tatum at His Piano, Vol. 1, Crescendo, 1990

The Complete Pablo Group Masterpieces, Pablo, 1990

Classic Early Solos (1934–37), Decca Records, 1991

The Complete Pablo Solo Masterpieces, Pablo, 1991

The Best of Art Tatum, Pablo, 1992

Standards, Black Lion, 1992

The V-Discs, Black Lion, 1992

The Art Tatum Solo Masterpieces, Vol. 1, Pablo, 1992

The Art Tatum Solo Masterpieces, Vol. 2, Pablo, 1992

The Art Tatum Solo Masterpieces, Vol. 3, Pablo, 1992

The Art Tatum Solo Masterpieces, Vol. 4, Pablo, 1992

The Art Tatum Solo Masterpieces, Vol. 5, Pablo, 1992

The Art Tatum Solo Masterpieces, Vol. 6, Pablo, 1992

The Art Tatum Solo Masterpieces, Vol. 7, Pablo, 1992

The Art Tatum Solo Masterpieces, Vol. 8, Pablo, 1992

The Tatum Group Masterpieces, Vol. 5, Pablo, 1993

I Got Rhythm: Art Tatum, Vol. 3 (1935–44), Decca, 1993

Fine Art & Dandy, Drive Archive, 1994

The Art Tatum Solo Masterpieces, Vol. 2, Pablo, 1994

Marvelous Art, Star Line Records, 1994

House Party, Star Line Records, 1994

Masters of Jazz, Vol. 8, Storyville (Dinamarca), 1994

California Melodies, Memphis Archives, 1994

1934–40, Jazz Chronological Classics, 1994

1932–44 (3 CD Box Set), Jazz Chronological Classics, 1995

The Rococo Piano of Art Tatum, Pearl Flapper, 1995

I Know That You Know, Jazz Club Records, 1995

Piano Solo Private Sessions October 1952, New York, Musidisc (Francia), 1995

The Art of Tatum, ASV Living Era, 1995

Trio Days, Le Jazz, 1995

1933–44, Best of Jazz (Francia), 1995

1940–44, Jazz Chronological Classics, 1995

Vol. 16-Masterpieces, Jazz Archives Masterpieces, 1996

20th Century Piano Genius, 20th Century/Verve, 1996

Body & Soul, Jazz Hour (Países Bajos), 1996

Solos (1937) and Classic Piano, Forlane, 1996

Standard Sessions (2 CD Set), Music & Arts, 1996 & 2002/Storyville 1999

Complete Capitol Recordings, Blue Note, 1997

Memories Of You (3 CD Set) Black Lion, 1997

On The Sunny Side Topaz Jazz, 1997

1944, Giants Of Jazz, 1998

God is in the house, HighNote, 1998

Piano Starts Here - Live at The Shrine (Zenph Re-Performance), Sony BMG Masterworks, 2008

Art Tatum - Ben Webster: The Album (Essential Jazz Classics) 2009